六年级美术教案：如何引导学生探索色彩世界_六年级美术教案：创意绘画课程，激发想象力

六年级美术教案 篇1

　　教学目的:

　　1、通过本课教学,使学生初步了解戏剧脸谱的特点、样式及有关知识，学习脸谱绘制的基本方法和步骤，创造性地画出一个脸谱样式，提高对戏剧脸谱的欣赏能力和表现能力。

　　重点难点：

　　重点：常见脸谱样式的绘制步骤及有关知识

　　难点：脸谱纹样的流畅、和谐与色彩的恰当运用。

　　教学准备：

　　课件、彩笔或水粉画工具

　　教学过程：

　　一、设问导入

　　1、课件播放京剧节目，提问：这是什么音乐？（生答。引出戏剧）

　　除了京剧外，你还知道有哪些戏曲剧种？

　　戏剧表演除了要唱、念、做、打的功夫处，表演前还需要

　　做什么准备？

　　戏剧的化妆与生活化妆有哪些不同？

　　教师：戏剧化妆色彩浓重，形式夸张，具有象征性和约定俗成的程式。

　　2、课件出示张飞和角图片并简析形式特点

　　二、欣赏分析

　　1、在戏曲表演中，脸谱的描绘往往根据戏剧角色行当生、旦、净、末、丑来分别对待，特别是净、丑角脸谱显多种多样，丰富多彩

　　2、课件打出资料，并讲述不同样式特点

　　3、课件录像资料，让学生再次欣赏并分辨角色行当

　　4、教师：脸谱既是化妆手段,也是装饰性很强的图案艺术,具有较高审美欣赏价值,人物的忠奸善恶,爱憎分明地跃然脸上,为人民群众所喜爱.

　　三、步骤演示

　　1、课件打出步骤图,老师演示

　　(1)画出头形、定五官位置

　　（2）确定人物类型（红、黑、反派、正派.....）

　　(3)用线画纹样(流畅、和谐、美）

　　(4)涂画色彩（有主色、黑色和白色）

　　四、学生作业

　　1、大部份学生在作业纸上绘制

　　2、请几个学生在黑板上别画出生、旦、净、丑脸谱。

　　3、放戏剧音乐，挂出“戏剧大舞台”作业展示板

　　五、展评

　　今天，我们学习脸谱，大家不仅知道了戏剧脸谱的审美价值所在，还自己绘制出了一幅幅生动的脸谱，希望同学们在以后的学习中进一步去体会欣赏脸谱艺术，提高对戏剧艺术的欣赏能力，弘扬祖国传统艺术。

六年级美术教案 篇2

　　教学目的：

　　1、欣赏夏加尔的作品感受他带给我们童话般的奇妙世界。

　　2、学习夏加尔的表现方法，将生活中看似没有关系的物象组合在一起，变成一幅奇妙的作品

　　3、改变思维方式，利用提供的图形组成新的形象。

　　4、引导学生在小组学习探究中相互交流，培养他们的合作、探究意识，通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣及创新意识。

　　教学重点：任选一组课本提供的图形组成新的形象。培养学生的创新意识。

　　教学难点：改变思维方式，培养创新思想。如何用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。

　　第一课时

　　教学过程：

　　一、游戏：七巧板的图形组合

　　1、教师小结，图形组合在美术创作中的作用。

　　2、揭题：图形的魔术组合

　　二、名作欣赏

　　1、《我和我的村庄》（油画）夏加尔（俄国）你们看，今天的绘画有什么特点呢？

　　2、你能总结它的表现方法吗？

　　颠倒的人物、房屋，动物眼中映射出的蓝天，像花草一样握在人手中的果树？？画家对故乡的种种美好回忆叠映在一起，仿佛把我们带入了一个童话般的奇妙世界。

　　3、同学们，你有没有想过，把生活中看似没有关系的物象组合在一起，也能变成一幅奇妙的作品呢！

　　三、课件演示图形的魔术组合：

　　1、小结：根据画面的需要，重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形、重叠图形。

　　2、小组合作讨论：将P6这些图形进行组合排列可以组成哪些新的图案？

　　四、学生作业：

　　小体验：将P6的图形重新组合，看谁组合的快，组合的好。

　　五、作业展评

　　六、本课小结

　　第二课时

　　教学过程：

　　一、赏析P6《即兴表演》、《小女孩》

　　1、运用了哪些基本形或是不规则的形体。

　　2、教师小结：基本形的巧妙组合。

　　二、赏析P7《生活联想》《魔术师》《汽车一族》《放风筝》

　　1、运用了生活中哪些图形或是生活用具。

　　2、根据图形或用具，还可以怎样巧妙的组合？还可以联想成什么？

　　3、学生讨论、交流。

　　4、总结：看，在同学们的笔下，不同类别的图形变成一幅幅神奇的图画。他们能够成功的一个重要因素，就是改变思维方式，来了个“脑筋急转弯”。

　　三、学生作业：

　　任选一组课本提供的图形组成新的形象。你也可以自己创作一组图形进行创作。生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都可以是绘画的主题。看谁画的形象最有创造性！

　　1、注意

　　根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。最后上颜色时注意色彩的对比。

　　2、说一说，你将用哪一组图形来表现什么？

　　3、作业、辅导。

　　四、作品展览和评述

　　1、学生活动：你觉得教室里同学们的线描作品哪张最吸引你呢？

　　2、自己找找优缺点，为同学提点建议或者帮他修改一下作品。

　　3、教师点评。

　　4、修改、评优。

　　教学反思：

　　3、添画人像

六年级美术教案 篇3

　　教学目的：

　　1、让学生欣赏体育运动中的姿态，体会力量、柔韧、节奏等美感。

　　2、学习用各种艺术语言表现运动的美或运动场上的热烈气氛。

　　教学重、难点：

　　运用生动的造型、鲜明的色彩和具有视觉冲击力的构图，表现出运动姿态的动感、力度和热闹的运动场面。

　　教学过程：

　　一、资料赏析

　　动漫欣赏：小小舞蹈有趣吗？它表现的是什么内容。对，刚才欣赏的是动漫“街舞”。我们这个世界的一切事物，都处在不断运动和变化之中的，“街舞”这种运动方式很受敢于接受新事物的年青人的喜欢，作为当代少年的代表，你最喜欢的运动方式是什么？这两件城市雕塑作品以简洁、凝练的线条，夸张的手法，表现出人物运动的瞬间，材料特有的材质表现出运动的力度美。你能说说这些运动时有什么特点吗?他们体现了技巧、力量、速度之美。

　　欣赏一组卡通运动形象，它们是否能激发你的灵感来创作自己的作品？

　　二、操作技巧

　　1、以美激趣

　　（1）引导学生欣赏动画《小小舞蹈》

　　（2）揭示课题“我爱运动”。

　　2、以美启智

　　（1）体验破难

　　师：我们这个世界的一切事物，都处在不断运动和变化之中的，“街舞”这种运动方式很受敢于接受新事物的年青人的喜欢，作为当代少年的代表，你最喜欢的运动方式是什么？

　　学生交流回答：略。

　　你能用手中的三根铁丝表现出你最热爱的一项运动的某一动态吗？学生同桌两人分工合作，用铁丝棒棒人各自完成自己喜欢的运动项目的某一造型（一生做模特，一生练习。）也可在老师的卡通运动人物造型中选择一个自己喜欢的造型进行练习。（课件播放卡通图片flash）

　　你还能用什么方法来表现自己最喜欢的运动？（课件播放用绘画的方式表现运动的人，此步骤也可以由师的示范来代替）

　　（2）欣赏提升

　　①引导学生依次从大师到学生作品，从平面到立体作品，从绘画到综合材料的运用体验不同种材料表现出的不同美感及人物动态的夸张表现。

　　②引导学生从构图到色彩，体验构图的形式美感,色彩的大胆运用,画面的气氛渲染。（课件播放名画欣赏、学生作品欣赏、城市雕塑及学生泥塑、废旧材料制作）

　　3、以美升华

　　学生作业练习

　　（1)作业设计要求：

　　①把你最喜欢的运动或认为最美的运动项目和场面表现出来。

　　②注意表现运动场上的热烈气氛。

　　③可以画也可以用其它材料来表现。

　　④还可以在第一次作业的基础上运用各种废旧材料如：锡纸、旧画报、布边角料、瓶盖等进行装饰美化，并小组合作成主题雕塑。

　　(2)师巡回指导

　　(3)作业：展示并（自评与互评相结合，指导学生主要从构图、色彩、材料及动态的表达等方面去）

　　三、作品展示

　　德加《舞台上的舞女》在这幅画中，通过描绘舞台灯光下舞女飞动裙子的色彩和急速转动的舞姿来表现运动的美感。

　　《掷铁饼者》这件作品表现的是投掷铁饼的运动员。在运动过程中作者米隆选择了一个转折性的瞬间：运动员为投掷而大幅摆动双臂、快速旋转身躯。他的身体运动已达到极限，在下一个瞬间他就要掷出铁饼。作者抓住的这个瞬间概括了掷铁饼这一动作的整个过程，显示了运动员最典型的姿态。最强烈地展示了运动员肌肉的健美和力量。

　　学生作品（纸版画、木版画）这四幅版画作品以版画粗矿的线条，表现校园生活中同学们喜爱的课间活动，画面充满了张力和力度，特别是画面红色、橙色背景的渲染，热烈的气氛跃然纸面。

　　学生作品（电脑绘画）

　　学生作品（水彩笔画）颜色在画面氛围的营造中，作用不小。

　　学生作品《溜冰》（水粉）流动的，独特的画面构图表现出溜冰运动的动感美。

　　学生作品《我爱足球》（水粉）通过运动中人物的主次、大小的对比，表现出球赛的精彩。

　　学生作品《洗澡》（油画棒）

　　洗澡算不算运动？小作者通过细心的观察，表现出人物的动态美。

　　学生作品《排球比赛》（油画棒）

　　画面冷暖色调的对比突出了运动的激烈。

　　学生作品《跳长绳》（黏土）

　　学生作品《老鹰抓小鸡》（电线 锡纸）

　　学生作品《课间十分钟》（材料：电线 铁丝 锡纸 毛线 糖纸 皱纹纸 废布料）

　　学生作品《舞者1、2》

　　原来废旧物品也能创造美！

　　四、作业设计要求：

　　1、把你最喜欢的运动或认为最美的运动项目和场面表现出来。

　　2、注意表现运动场上的热烈气氛。

　　3、可以画也可以用其它材料来表现，运用各种废旧材料如：锡纸、旧画报、布边角料、瓶盖等进行装饰美化，并小组合作成主题雕塑。

　　五、课后拓展：

　　你还能运用生活中的其它废旧材料来表现“我爱运动”这一主题吗？

　　猜一猜，这四张作品表现的是什么运动项目？作品都运用了夸张和省略的装饰手法表现运动中的人物动态，你能说说对这两种装饰手法的理解吗？尝试装饰手法表现自己喜欢的运动项目的海报。

　　教后感：

　　有了前两课的教学与创作，同学们对于动态的把握还是比较准确的，这样同学们在创作中能够大胆的去表现，也能够发现生活中的细节，是自己的画面更加的完美，本课透露着体育对同学们的重要性，在创作中同学们能够很好的把这种贯穿在自己的作品中，让所有的同学都懂得体育的重要性，让同学们爱上运动.

六年级美术教案 篇4

　　一、教材分析：

　　（一）综合分析。

　　本课的教学内容是在学习了上一节课《立线浮雕》的基础上选择厚纸条来进行浮雕造型，别有趣味。其创作方法、造型表现语言基本上与上节课相同的。可以运用有色的纸、废旧的画报、包装盒裁成纸条，以卷、折、贴的方法造型让学生在合作的氛围中体验立纸浮雕创作的乐趣，丰富学生的造型能力。

　　这一课可以用制作好的作品美化自己的教室或家庭，也可以作为小礼品互相赠送，增进同学间的友谊，既展示自己的才华，又传递了相互间的感情。

　　（二）教学目标。

　　培养学生动手能力、美化生活的能力和创新意识。学会用纸条进行浮雕造型的创作方法，理解立体构成的表现语言。

　　二、教学过程设计：

　　（一）课前准备。

　　1、教具：范作、厚纸条、剪刀、白色乳胶等。

　　2、学具：彩色的厚纸条、剪刀、胶水等。

　　3、课时：1课时。

　　（二）设计

　　1、教学导入：

　　（1）以由上节课的立线浮雕作品欣赏延伸到本课的范作欣赏来导入。

　　（2）教师利用纸条当场进行立纸造型激发学生的学习兴趣，导出课题。

　　2、教学新授：

　　（1）先让学生尝试一下一根纸条怎样能立稳在作业纸上，并体验一下卷、折、贴的立纸浮雕造型方法。

　　（2）让学生们欣赏书上的作品、感觉立纸浮雕造型的形式美和趣味性。

　　（3）以交流、合作的形式将准备好的彩色条状卡纸进行组合造型，表现自己喜欢的事物。还可以让学生选择高低不一（即纸条宽度不一）的纸条进行浮雕造型，体验其线条的长短、曲直、深浅所带来的不同效果。

　　学生结合书上的作品说说立纸浮雕的特点，小组交流自己的创意，寻找可以合作的伙伴。

　　3、学生作业：

　　（1）如果时间来得及，可以一人独立完成作业。

　　（2）可以采取几个人合作的形式，在刚才的创意基础上完成一张或两张作业。

　　4、作业展示：

　　（1）可以把作业作为礼物写上祝福语互相赠送。

　　（2）可以把学生作业加以展示，互相说说制作过程中的体会与收获。对同学的作品表述自己的看法，提出合理化建议。

　　三、学习建议：

　　1、能够用口头语言的形式对自己和同学的作业进行评述。

　　2、是否积极地参与探索性活动。

　　3、是否积极地动脑，在造型活动中表现己的创意。

六年级美术教案 篇5

　　教学目标：

　　1、发现和欣赏动物动态造型之美。

　　2、指导学生运用多种形式表现具有动态的动物造型。

　　3、鼓励学生探究事物的热情，以及在创作过程中团结协助的。

　　教学重点：

　　1、在表现动物的具体特征之外，更要表现出动物的运动姿态。

　　2、将动物的灵敏、矫健等特点表现出来。

　　教学难点：

　　把握动物动态的具体特征，如头、躯干、四肢等产生的变化，重视对动物运动时的速度感、力量感的表现。

　　教学过程：

　　一、资料赏析

　　动物和人一样它们也有多姿多彩的运动

　　看了它们的运动表现,你能试着画出它们最精彩的动作或说说它们的运动特点。

　　看了它们的运动表现,你能试着画出它们最精彩的动作或说说它们的运动特点。

　　看了它们的运动表现,你能试着画出它们最精彩的动作或说说它们的运动特点。

　　豹和虎在追赶猎物,身体成”s”奔跑的姿态。马、斑马和驴子不同的奔跑的姿态。熊跳跃的姿态。大象奔跑的姿态。长颈鹿走路的姿态。你能说说它们的运动时有什么特点吗?斗羊跳跃的姿态。鹿奔跑跳跃的姿态。不同鸟飞翔的姿态。

　　二、操作技巧：

　　操作提示

　　1、通过欣赏分析资料图文，展示各种表现方法，提问学生最喜欢哪种表现方法。

　　2、让学生用自己喜欢和擅长的方法表现各种动物的动态。

　　3、在表现动物动态时要对它们的内部结构等有所了解，这样才能更准确的表现它们的动态。

　　4、在理解结构的基础上可大胆进行变形。

　　三、作品展示

　　王春雨作品（鸡.钢笔速写）鸡身短圆，胸部发达，站立时高扬。而弯颈张嘴、收胸腹、挺腰和和垂尾等动作，用线条准确地面好它。必须深入细致地观察，找出规律，把握形体特征和习性，才能生动地表现它的形和神。

　　小狗猫和老鼠猫和老鼠都放开四脚,身体和脚成“小弧线”看谁跑得过谁。

　　两头牛斗得难解难分。一头牛向下冲，一头牛向上顶，高翘的尾巴、高耸的脊背和八条腿的姿态，很具动感。斑马黏土

　　小青虫爬行时不同的动态变化。它身体一会儿成小“s”形，一会儿身体成

　　“拱”形，一会儿身体拉成“直”形的样子。

　　四、作业设计要求：

　　1、欣赏影视或图片中动物的运动姿态，把它们表现出来。

　　2、在作业表现手法上，除了绘画之外还可以让学生尝试剪贴、纸版、泥塑、废旧材料等多种表现方法。

　　五、课后拓展

　　通过本课的学习，同学们一定对动物有了更深的了解，不要忘了在生活中与一些可爱的动物交上朋友喔！

　　教后感：

　　在上一节课的基础上，同学们对动态一词有了比较深刻的理解，当然在表现动物动态的时候有个别同学表现在动物形象的刻画上，不能够大胆的去表现，导致刻画的动物形象比较概括.应多加知道！

六年级美术教案 篇6

　　《唱大戏》教案

　　学习领域：绘画  表现

　　年级：六年一期

　　课时：1课时

　　教学目标

　　1、 情意  

　　热爱传统艺术的表现形式。

　　2、 能力

　　能感受戏剧脸谱的魅力。

　　能画一幅具有戏剧韵味的脸谱。

　　3、 知识

　　掌握画脸谱和戏剧人物的基本方法和步骤。

　　教学要点：

　　重点：画脸谱的基本方法和步骤。

　　从纹样和色彩这两方面来分析脸谱。

　　难点：脸谱富有戏剧的韵味和个性。

　　教学准备：

　　教具：cia课件、

　　学具：线描笔，彩笔，作业纸。

　　课时安排：

　　1课时

　　教学过程

　　一、 欣赏导入

　　师生共看一段视频。

　　今天我们来学《唱大戏》一课的脸谱。

　　板书课题

　　二、新授

　　1、脸谱是什么？有什么作用呢？

　　小结：脸谱就是京剧演员脸上所化的一种妆面。它运用夸张和变形的图形展示角色的性格特征。

　　2、脸谱的特别之处在哪？

　　板书：纹样、着色。

　　3、要画好脸谱，先要了解人的脸形和五官。

　　老师教学生用对称的方法画五管。把纸对折，画一半，另一半就描过去。 

　　4、　请你从这几个部分观察脸谱形状的适用。

　　（脑门 眉形 眼窝 鼻窝 嘴形）

　　a`脸谱上的纹样一般画在什么部位？什么部位的纹样最多，什么部位的纹样最少？

　　老师放多个脸谱图案给学生比较。

　　学生观察脸谱，并思考问题。

　　什么部位的纹样最多，什么部位的纹样最少？

　　b`脸谱上最常用的纹样是什么形？老师放多个脸谱图案给学生比较。

　　（请学生上台画）

　　小结：祥云纹样。

　　5、脸谱着色有什么规律呢？

　　老师指导学生通过欣赏脸谱图案找出规律。

　　a、 为什么要把眼窝部位涂黑呢？

　　黑色突出了演员的眼睛。

　　b、 脸谱上最常用的色彩有哪些？

　　在黑、白的基色上，再添（1-2）种色，脸谱的着色种类不要太多。一般有一种为主的色调。以红色为主叫红脸，以白色为主叫白脸。

　　6、比较两张作业。

　　三、作业要求

　　绘一幅与众不同的戏剧脸谱。

　　四、学生作画，老师巡视

　　五、欣赏评价

　　《唱大戏》说课稿

　　一、教材分析

　　1、 说教材

　　本课是湘版实验教材六年级上册《唱大戏》中的活动一。戏剧是我国的传统艺术，通过画脸谱，使学生对戏剧有所了解，感受戏剧艺术的魅力，培养他们热爱祖国悠久历史文化的情感。

　　2、说教学目标

　　根据《美术教学大纲》和教材的要求，本着提高学生艺术感知能力和审美辨别能力，使学生了解中国优秀传统文化的思路，确定本课的教学目标为：学生能认识、了解和掌握戏剧脸谱的基本表现方法及步骤，画出与众不同的戏剧脸谱。

　　3、说重点和难点

　　重点：掌握画脸谱的基本方法和步骤。

　　难点：学生根据个人的想法和构思，大胆地夸张变形和涂抹色彩，画出能体现有个性特征的戏剧脸谱形象。

　　二、教学过程

　　本课是由学生们熟悉的歌曲《说唱脸谱》和变换的脸谱图象视频导入的。视频使学生一目了然，直接导入了课题。

　　然后是新授部分。先提出问题“什么是脸谱，有什么作用？”让学生思考回答。老师小结：脸谱就是京剧演员脸上所化的一种妆面。它运用夸张和变形的图形展示角色的性格特征。接着又问：“脸谱的特别之处在哪？”主要是推动学生思考：脸谱与其它面具有什么不同，脸谱应该画些什么内容？学生通过观察总结出了：纹样和色彩，这两点。这时我及时板书，使得脸谱的绘画要点更清晰、明确和简单。我通过这个问题，引导学生自主学习，学生自己突破了一个难点。然后我就这两点，教学生从五管的脑门、眉形、眼窝、鼻窝、嘴形，这几个部分来观察，并进行分析。接着提出两个问题：脸谱上的纹样一般画在什么部位？脸谱上最常用的纹样是什么形？让学生深入思考,在我的引导下解决纹样怎么画的难点。教纹样的形时，让几个学生上台画，我对他们画的纹样进行讲评，并引出云纹这个传统纹样。在着色的部分，主要讲了眼窝和基础色。学生通过观察脸谱的图片，比较分析找出答案。这一部分，主要是要学生了解，重点眼窝部分应该怎么画，着色是应该用哪几种色。红脸、白脸等代表什么性格。为了复习学到的知识，我要学生比较两张作业，让他们进行讲评。

　　最后，在学生作画时，我边看边就出现的问题及时讲评。

　　三、说学生

　　高年级的学生对传统的戏剧有着极高的热情，对脸谱画法很好奇。针对学生的特点，我在课中提出很多问题，调动学生积极参与，推动学生自主的去学并自己得出答案，而不是老师告诉他们答案。这样既培养了他们分析作品的能力，又启发了学生的思维。让学生在探索中发现、在探索中尝试、在探索中获得，使学生主动学习，从“要我学”变为“我要学”。

　　《唱大戏》评课1

　　从课程设计环节来讲，导入恰倒好处，引出了主题。导入部分放的视频，画面上出现的是变化的脸谱，使学生一看就明白；播放的歌曲也跟脸谱有关，老师还邀学生一起大声的唱，很好的活跃了气氛。接下来，老师问：“什么是脸谱，它有什么作用？”学生在回答后，老师要作具体而清晰的归纳。这样能使学生更明白些。指导学生画时，还要到位些。比如：着色的部分讲得好。老师提到了眼睛的重要性，演员眼神的传神……应该把这一处的重要性再拔高些，再多深入，把学生的积极性调动起来。老师的示范还可以多些，在脸谱的纹样上要作示范。最后学生做画前，老师不要简单的直接讲：“开始画脸谱吧。”而可以采取个什么方式，激发学生的兴趣。如：老师可以问：“你们喜欢什么样的脸谱，就画你最喜欢的。”学生先说自己喜欢什么脸谱，是红脸或者白脸等，为什么喜欢它们。（让学生尽情的发挥）这里可以跟脸谱表达的含义联系起来。学生借此可以充分地表达自己的情感和个性。艺术是表达情感的一种载体。

　　不足之处：教师的语言随意性态大，要简练准确些。语调要抑扬顿挫些。环节与环节之间的过渡要讲究些。

　　《唱大戏》评课2

　　这堂课教学设计非常完整,思路条理清晰,重、难点突出。学生上台画纹样时，老师也要示范下，出示更多的基本形。总结时把形与色联系起来讲。比如：什么纹样适合画在什么位置。与其它的面具多比较，看有什么不同。多设计怎样突破难点。

　　《唱大戏》评课3

　　教师导入很精彩。各种各样的脸谱，熟悉的歌曲很快就吸引了每个学生。

　　板书设计清晰明了。

　　建议：因为学生对京剧脸谱很陌生，教师可以在导入时适当讲讲关于脸谱的背景知识。对脸谱有哪些纹样，教师可以课件展示，学生了解得更清楚一些。

六年级美术教案 篇7

　　课题：明与暗

　　课时：4课时

　　学习领域：造型 表现

　　教学目标：

　　1、知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。

　　2、技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。

　　3、情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。

　　教学重点：引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。

　　教学难点：初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。

　　教具准备：

　　1、球体、立方体石膏模型数个

　　2、射灯

　　3、静物台

　　4、投影仪

　　5、范画两幅

　　6、铅画纸一张(4k)、铅笔、美工刀。

　　学具准备：8开素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮

　　教学过程：

　　一、组织教学：

　　二、讲授新课：

　　(一)导入(设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。)

　　师：同学们，我们看教室两边墙上这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点?

　　师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。(出示课题)

　　(二)新授：(设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。)

　　师：我们首先来研究研究明暗怎样产生的。

　　(写生灯)你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化?谁能想办法让这张纸产生明暗变化?(学生上台演示)

　　你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化?

　　师总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。

　　师：下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化?

　　师总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。

　　师：还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化?

　　师总结：纸上出现了丰富的明暗变化。

　　师：通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗?

　　师总结：对了，有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。

　　(三)观察体会(设计意图：通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为下一步进行实践创作做准备。)

　　1、同学们这里有一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什么?(出示石膏球让学生思考、议论后回答)

　　总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。你们再仔细看看，球体的亮部有没有明暗变化?暗部呢?

　　总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面(即直接受光面)，灰面(即侧面受光面)，暗面(即没有受光的面)，明暗交界线(区分明暗两部的界限)，反光(侧面环境光影响)，投影(物体挡住光源产生)。(课件演示)

　　2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，我们来找找看。(出示石膏几何体让学生观察)

　　(四)主动参与(设计意图：演示绘画方法，给学生直观印象。)

　　下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。

　　1、第一步是整体观察分析，要确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。

　　2、观察好了就可以起稿了，用直线画出圆柱的结构轮廓;接着画出明暗交界线、投影;

　　3、然后就可以铺大色调了，铺出暗面、投影的基调;(注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画;投影注意近实远虚。)

　　4、最后进行细致刻画：从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子;背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮;再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度;亮调子用较硬铅笔画。

　　三、学生作业，教师辅导(设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。)

　　作业设计：

　　1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导

　　2、注意把握以下问题：

　　A、灰调过少或高光位置不对;

　　B、明暗交界线不准;

　　C、投影不准;

　　D、排线问题;

　　E、反光太亮。

　　四、欣赏讲评(设计意图：给学生一个师生交流、生生交流的平台。)

　　教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。

　　五、课堂小结：

　　这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。

　　六、拓展：

　　观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化，并进行写生。

　　教学反思：本课属于造型表现领域。通过本课教学使学生懂得写实素描石膏几何体写生的意义。了解物体在光的照射下，会产生深浅不同的明暗关系。把这种关系画出来，就能表现具有立体感的物体。学生在课上都能认真观察，仔细写生，因为初次接触素描绘画，所以有的学生还不太能绘制线条，但是大部分学生对型掌握得还算可以。

六年级美术教案 篇8

　　一、教材分析

　　《识别公共标志》是河北美术出版社四年级上册的第一课，属于“欣赏?设计”领域的美术课程，目的是引导学生能通过标志的欣赏，提高自己的识别能力，从而引导学生提高设计意识以及自己动手装饰美化生活的能力，进而提高学生的审美创造能力和学习美术的兴趣。本科教材从生活出发，内容涉及从识别标志的涵义到研究、学习标志的用途、特点及设计标志的极思、取材等方面。

　　教材中，提供了用剪对称形和圆形组合造型的方法创造、设计标志，力求使学生作品更规范、更美观。

　　二、学情分析

　　四年级的学生已经具有一定的审美能力和美术素养，在生活中也见到过一些标志，但有些学生受家庭社会环境的影响和学习条件的限制，在鉴赏、动手、创作等方面还存在一定的差异，所以在美术课堂上，我除了引导学生掌握基本知识技法外，还注意培养学生的想象力、思维能力，以及自己发现问题，解决问题的能力。在创作要求上，适应不同层次学生的需求，全员参与，共同提高。

　　三、学习目标

　　1、识别生活中的标志，了解有关标志的文化，初步学习标志的极思、设计要领。

　　2、会用对称形或用圆点造型的方法设计学校需要的标志。

　　3、通过对标志的识别、欣赏、研究，启发学生设计、创作生活中、校园中需要的标志，培养学生物以致用的设计理念和健康向上的情感，提高形象表达力及创作欲望。

　　教学重点：识别标志，了解标志在生活中的作用。

　　教学难点：设计的标志易识别，简洁、美观。

　　四、设计思路

　　为落实本课的教学目标，突出重点，突破难点，我的教学流程及策略设计如下：在本课教学中，我采用的是：情境创设——观察探究——启发点拨——交流合作——归纳拓展五步教学法。

　　情景创设：做一个猜猜看的游戏，各组选一个代表回答问题：这是什么标志？有什么涵义？你在哪里见到过。

　　观察探究：通过学生对已有标志的观察总结出标志的分类、标志的特点。

　　启发点拨：1、联系生活引导学生思考标志的作用。

　　2、欣赏标志，研究它们的设计极思，以及造型方法。

　　交流合作：1、我们的校园中需要哪些标志？

　　2、为自己的校园设计一个或几个标志。

　　归纳拓展：欣赏在国际大赛中获奖的标志作品。

　　我在教学中主要设计以下教法：A、观察演示法：通过欣赏图片，培养学生主动观察的意识，了解丰富的微观世界。b、讨论法：教学中充分发挥学生的主体性。根据高年级学生的心理特征，适当采用感受及讨论引导学生的学习兴趣，激发他们主动探究的学习欲望。C、试验法：鼓励尝试多种的表现手法表现这一环节，为激活学生思维，发展想像力创造条件。

　　学法：a自主体验：学生通过自己的欣赏，观察，讨论，游戏及动手绘画等方法学习，从而培养了学生的兴趣，调动了积枀性，b激发情感：在良好的学习氛围中感受标志的美妙，c团结协作：在绘画练习多展示图片，降底了学生的绘画难度！

　　本课中，学生从好奇感知——乐中体验——交流合作——大胆创作，都是通过自我的观察、体验、探究、合作而完成最后的作品的。

　　作业讲评：（1）让学生通过教学多媒体开展自评、互评与师评活动。（2）谈运用哪些奇思妙想与造型方式来完成作业？（3）通过标志的学习和创造你们有何收获？（用展牌展示学生作业）

　　课后拓展：鼓励学生多观察、多收集不同的标志。

　　五、教学过程

　　1、导入新课：A、同学们，我们一起来做一个“猜猜看”的游戏，谁能告诉我们这是什么

　　标志？你在哪里见过它们？

　　B、那么，我们今天就一起来设计一些生活标志。（书写课题）

　　2、讲授新课：

　　根据刚才的游戏总结出标志的类别：公共标志——在公共场所见到的，对所有人都有一定提示作用的标志。

　　徽标——代表某一行业或单位的标志。商标——用于流通、买卖的商品的标志。

　　出示一些儿童画或水粉画与标志对比，让学生自己观察、总结出标志的特点：简单、醒目、美观、易识别

　　出示图片，引导讨论：标志有什么作用？（警示、引导、提示）

　　欣赏标志，指出它们的造型方法和设计思路。

　　讨论：我们的校园中需要什么样的标志？

　　你准备怎样去设计这些标志？

　　作业：为我们的学校设计一个或几个标志。

　　作业展示。

　　课堂小结：

　　今天我们学习了生活中的标志，当你看到标志是，你知道应该怎么做了吗？

　　标志并不是现在才有的，很久很久以前就有了，那时候不叫标志叫图腾，你看这就是原始图腾，已经符合了标志的这些特点。现在我们来欣赏一些在国际大赛中获奖的标志作品，设计师在设计时是非常注意含义和色彩的。

　　其实标志的知识很多，我们一节课讲不完，你可以用老师教你的方法去分析标志，争取设计出更多更好的作品。

　　板书设计：

　　设计生活标志

　　一、类别；公共标志徽标商标

　　二、特点：简单醒目易识别美观

　　三、作用：警示引导提示

六年级美术教案 篇9

　　教材分析：

　　本课是造型、表现领域。本课根据美术课程标准要求，充分利用随处可取的黏土材料。运用传统的泥塑造型方法，塑造学生喜欢的人物、动物或者景物形象，并通过小小的泥浮雕来了解祖国民间艺术文化。欣赏泥塑的艺术特色和审美情趣，同时让学生感受泥材，了解三维空间的塑造方法，培养学生的动手能力，造型能力和创造力。

　　教学目标

　　1、知识：了解浮雕的概念和分类

　　2、技能：学习用陶泥制作一个浮雕作品。

　　3、情感：培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。

　　教学重点

　　制作泥浮雕。

　　教学难点

　　设计一个自己喜爱的泥浮雕

　　教具准备

　　收集有关浮雕的资料、图片，准备多媒体课件及示范用材料。

　　学具准备

　　陶泥、泥塑工具、报纸、画稿、抹布

　　课件内容

　　1、浮雕图片

　　2 浮雕的概念

　　3、制作步骤

　　教学评价

　　1、大胆想象，设计出与众不同的泥浮雕

　　2、装饰方法多样，作品突出

　　3、学生之间互相取长补短

　　教学过程：

　　活动一：欣赏

　　1、 同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观，想去吗？（生答：想）

　　2、 课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品如：中国唐朝的《昭陵六骏》，《人民英雄纪念碑》、非洲浮雕、青岛沿海的浮雕柱子等或者是其他学生的浮雕作品

　　这不仅有中国的雕塑还有外国的，看还有我们家乡的雕塑呢！

　　欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想？教师拿同学以前做的泥笔筒或完全立体的雕塑（本地特有的雕塑）与我们欣赏的这些雕塑有什么不同？

　　（生答：一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体）

　　3、揭示“浮雕”的概念

　　我们知道，从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同，还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。

　　为什么我们说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢？

　　（学生回答：因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察，所以我们这样说。）设计意图：

　　通过对比欣赏，认识、了解浮雕，先由学生揭示浮雕的概念，然后老师给以总结

　　活动二：学习制作泥版浮雕

　　1、 看到这么多的浮雕作品，我想同学们也都跃跃欲试了，你们想做一个什么样的浮雕呢？（生答：动物的、人物的、植物的、太阳的等）

　　2、 那怎样做呢？来看书上下方的步骤图，请同学说出制作泥版浮雕的步骤，师生共同演示制作一条鱼的泥浮雕

　　制作泥版浮雕主要有以下几个步骤：

　　1、揉泥

　　2、拍泥板

　　3、割边

　　4、画形象；

　　用铅笔或者自己的泥塑工具在底板上画上形象。画形象时我们可以参考我们制作漏印版画时制作的形象。

　　5、堆出大的形体；

　　注意看老师都用了那些制作方法？

　　（生答：用搓、捏、压、剪、刻、画等方法制作出泥版浮雕大的形体，并将他们按照刚才画出的形象，利用水作为粘合剂，将他们粘在底板上。）

　　6、塑造形象局部；

　　注意看老师都用了那些装饰的方法？

　　这一步实际上就是绘画过程中的精细描绘。我们要利用泥塑工具或者手指，将自己已经制成的大的形体进行仔细的描绘，也要用到压、剪、刻、画等方法进行装饰最后形成制作好的泥版浮雕。

　　设计意图：

　　让学生通过看书和师生的共同演示、探究，自己总结出制作的方法

　　活动三：创作.评析

　　1、分小组讨论你打算怎样表现泥浮雕

　　选出代表谈一谈想法

　　2、小组合作、实践

　　3、评析作业

　　将小组的作品放在展示台上，请小组代表介绍本组的作品，其他小组可提宝贵的意见

　　今天我们各小组的作品不仅创意好而且制作的也非常精美，希望同学们能够利用所学过的陶艺制作方法，作出更多更出色的作品来！

　　板书设计：

　　泥雕塑

　　课件展示 制作步骤

　　揉泥

　　排泥板

　　割边

　　粘墙和窗框

　　刻出砖痕

　　粘花

六年级美术教案 篇10

　　第一课 俯仰之间

　　一、教学目标

　　1、了解并掌握怎样欣赏抽象画

　　2、掌握简单的绘画语言，并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。

　　二、教学重点

　　欣赏并领会自然美与意境美的变化，掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。

　　三、教学难点

　　在意境上领会作品，并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。

　　四、教学程序

　　（一）情境导入

　　1、音乐导入：老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。

　　2、揭示课题：听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面？音乐和绘画从来都是一家人，今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。

　　（二）形式初探

　　1、欣赏画家作品：在这三幅画中，树的形象构成发生了什么变化？

　　2、小结：艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点，用简化概括的弧线交织出形象，形式由写实变得抽象。

　　（三）提炼元素

　　1、感受发觉：看看这张摄影的《山川》，能提取什么美术语言？

　　2、尝试训练：你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢？请一位学生上台快速画出，老师进行修整与总结。

　　3、欣赏提升：出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。

　　4、提炼元素：这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢？

　　板书：提炼元素：线、点、面

　　（四）形式探讨

　　1、作品参照对比：看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似呢？相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。

　　2、小结：吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征，用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净，表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。板书：表现形式：概括，简练。

　　（五）主观表达

　　1、感受色彩：这两幅作品给你什么不同的感觉？为什么？ 课件出示同一画 面不同颜色的两

　　2、赏析画作：吴冠中先生《窗外无月》，颜色的处理如何？吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色，中间穿插了大块的白和黑，使画面色彩能够和谐响亮，正是形色的协奏。

　　板书：主观设计

　　（六）欣赏提升

　　1、老师示范：以梯田为例，先用曲线画田埂，再用扁笔去画田地的色彩，田埂和田地简单、概括。提醒注意勾线的轻重快慢，颜料的干湿浓淡。描绘一幅形与色的协奏曲。

　　2、作品欣赏：看看不同画家是如何处理形色，谱写出一幅幅“形色协奏曲”。

　　（七）学生作业

　　1、作业要求：选择一张你喜欢的风景图片，运用形色描绘一幅风景，注意把握色块的变化和物体主要特征。

　　2、教师巡行指导。

　　（八）展评拓展

　　1、典型展评：把学生绘画作品和照片进行对比欣赏，分析绘画是不是抽取了照片中的形与色，主观概括地表现了主要特征。还有哪些可以改进的地方？

　　2、拓展延伸：抽取事物主要特征的绘画，有时也可以把它叫做抽象画。抽象是相对的，由这三幅画你觉得抽象的发展方向是怎样的？你能利用课余时间了解抽象艺术吗？

　　第二课 俯仰之间（1）

　　一、教学目标

　　培养发现的眼光，让学生体验视觉位置变化产生的不同效果，掌握俯视的特点。 增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。 激发爱国主义情感，让学生从新的视角出发，看美好山川。抒热烈情怀。

　　二、教学重点

　　增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。理解从不同视角去观察同一物体会产生不同效果。

　　三、教学难点

　　灵活自如的表现俯视角度下的景物

　　四、教学程序

　　（一）、激趣导入

　　1.同学们，今天是植树节，这意味着春天已经来临了，3月是登山赏花的好季节，同学们登过泰山吗？谁来说一说泰山的风景是什么样的？ 学生自由发表见解。

　　2.老师也爬过泰山，这是前几年老师在泰山上拍的风景照片，课件展示泰山图片 大家边欣赏边思考：这

　　些风景图片从视觉角度来说有什么不同吗？

　　教师小结：平视、仰视、俯视。课件展示各自定义。

　　3.今天我们就重点研究下俯视，让我们用这

　　种独特的视角一起来《俯瞰山川》。出示课题。

　　（二）、欣赏感受

　　（1）欣赏俯视图片，初步感受俯视视角带给我们的崭新体验。

　　1.老师课前收集了很多俯视角度拍摄的风景图片，我们国家山川辽阔壮美，南北差异很大。比较一下江南与塞北山川的不同，并谈谈自己的想法

　　小结：江南地势平缓，山峦不大也不够连贯，因此属于丘陵地带；而塞北山峦壮阔，连绵不断，给人以气势宏大之感

　　课件：比较西北两处自然地貌与人文地貌的不同，并谈谈自己的想法

　　小结：自然地貌给人以自然、荒凉之感，线条随意、夸张，完全随心所欲；而人文地貌——农用网络，则给人以清新、整齐之感，让人觉得人类与自然之间的斗争以及人类改造自然的伟大。但人类也要警惕再造过头造成的危害！ 2、同学们在欣赏的同时思考：俯视角度下的景物及画面有什么特征？ 学生回答。

　　3、教师小结：

　　a. 景物整体缩小了，单个物体出现“头大脚小”的现象。

　　b. 整个画面以地面景物为主，天空所占画面位置很少或没有。

　　（2）对比分析平视与俯视的区别。

　　1.那么俯视角度与平视角度有什么区别呢？请大家看这两张图片，它们是同一个荷花。但是，给你们的感觉相同吗？

　　2.它们分别展现的物体的哪一个面呢？（平视角度展现的以侧面为主，而俯视角度展现的以物体的顶部为主。）

　　3.从画面来看又有什么区别呢？（平视角度会呈现前后遮挡的关系，而俯视角度

　　视野更加广阔一些，呈现的是景物的整体布局。）

　　（3）示范引导

　　1.今天我们用俯视的角度欣赏了祖国大好河山的美景，那么我们如何把这些美丽的景色转换的画纸上呢？首先看看老师是怎么做的。 教师示范创作。边创作边讲解。

　　2.谁能把老师刚才绘画的步骤总结一下？ 教师板书。 a.构图 b.景物的摆放。 c.细节的刻画。 3.欣赏线描风景作品。

　　（三）、自由创作

　　1.上课前老师让大家收集了俯视角度的风景图片，请大家根据自己的图片或者老师的图片画一幅俯视角度下的风景画。

　　出示作业要求：

　　a.根据图片画一幅俯视角度下的景物。

　　b.注意线条要疏密得当，画面要有层次。

　　2.学生自由创作，教师巡视辅导。

　　（四）、评价小结

　　1.展示学生作品，评议。

　　2.教师总结：今天，我们用俯视视角重新认识了世界，这个角度带给我们一种前所未有的独特体验。在我们的生活学习中也一样，有时也要从不同的角度思考问题。

　　第二课 俯仰之间（2）

　　一、教学目标

　　培养发现的眼光，让学生体验视觉位置变化产生的不同效果，掌握俯视的特点。 增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。 激发爱国主义情感，让学生从新的视角出发，看美好山川。抒热烈情怀。

　　二、教学重点

　　增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。理解从不同视角去观察同一物体会产生不同效果。

　　三、教学难点

　　灵活自如的表现俯视角度下的景物

　　四、教学程序

　　一）、导入

　　上节课我们学习了绘画的步骤，哪位同学能给我们再说一下绘画步骤呢？ a.构图 b.景物的摆放。 c.细节的刻画。

　　二）、欣赏线描风景作品，同时思考如何创作。

　　三）自由创作

　　1.上课前老师让大家收集了俯视角度的风景图片，请大家根据自己的图片或者老师的图片画一幅俯视角度下的风景画。

　　出示作业要求：

　　a.根据图片画一幅俯视角度下的景物。

　　b.注意线条疏密得当，画面要有层次。

　　2.学生自由创作，教师巡视辅导。

　　四）、评价小结

　　1.展示学生作品，评议。

　　2.教师总结：今天，我们用俯视视角重新认识了世界，这个角度带给我们一种前所未有的独特体验。在我们的生活学习中也一样，有时也要从不同的角度思考问题。

六年级美术教案 篇11

　　1、 形色协奏曲

　　教学目标：

　　1、了解并掌握怎样欣赏抽象画

　　2、掌握简单的绘画语言，并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。

　　教学重点：欣赏并领会自然美与意境美的变化，掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。教学难点：在意境上领会作品，并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。

　　教学准备：铅笔、水彩笔、油画棒、教材、图画本

　　课时计划： 2课时 教学过程

　　第1课时

　　一、情境导入

　　1、音乐导入：老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。

　　2、揭示课题：听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面？音乐和绘画从来都是一家人，今天让我们一起来领略“形色协奏曲”。

　　二、形式初探

　　1、欣赏画家作品：在这三幅画中，树的形象构成发生了什么变化？

　　2、小结：艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点，用简化概括的弧线交织出形象，形式由写实变得抽象。

　　三、提炼元素

　　1、感受发觉：看看这张摄影的《山川》，能提取什么美术语言？

　　2、尝试训练：你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢？请一位 学生上台快速画出，老师进行修整与总结。

　　3、欣赏提升：出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。

　　4、提炼元素：这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢？

　　板书：提炼元素：线、点、面

　　四、形式探讨

　　1、作品参照对比：看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似呢？相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。

　　2、小结：吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征，用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净，表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。

　　板书：

　　表现形式：概括，简练。

　　第2课时

　　一、导入：根据上节课同学们提炼出的造型元素，同学们知道了实景与画的相似之处，这节课我们进行创作。

　　1、老师示范：以梯田为例，先用曲线画田埂，再用扁笔去画田地的色彩，田埂和田地简单、概括。提醒注意勾线的`轻重快慢，颜料的干湿浓淡。描绘一幅形与色的协奏曲。

　　2、作品欣赏：看看不同画家是如何处理形色，谱写出一幅幅“形色协奏曲”。

　　二、欣赏提升

　　1、感受色彩：这两幅作品给你什么不同的感觉？为什么？

　　2、赏析画作：吴冠中先生《窗外无月》，颜色的处理如何？吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色，中间穿插了大块的白和黑，使画面色彩能够和谐响亮，正是形色的协奏。

　　三、学生作业

　　1、作业要求：选择一张你喜欢的风景图片，运用形色描绘一幅风景，注意把握色块的变化和物体主要特征。2、教师巡行指导。

　　四、拓展评价

　　1、典型展评：把学生绘画作品和照片进行对比欣赏，分析绘画是不是抽取了照片中的形与色，主观概括地表现了主要特征。还有哪些可以改进的地方？

　　2、拓展延伸：抽取事物主要特征的绘画，有时也可以把它叫做抽象画。抽象是相对的，由这三幅画你觉得抽象的发展方向是怎样的？你能利用课余时间了解抽象艺术吗？

　　2、俯仰之间

　　教学目标：

　　1、培养发现的眼光，让学生体验视觉位置变化产生的不同效果，掌握俯视的特点。

　　2、增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己表现手段。

　　3、激发爱国主义情感，让学生从新的视角出发，看美好山川。抒热烈情怀。

　　教学重点：增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。理解从不同视角去观察同一物体会产生不同效果。

　　教学难点：灵活自如的表现俯视角度下的景物

　　教学准备：课件、俯视的照片

　　学具准备：图画本、铅笔、彩笔、照片等

　　课时计划：2课时

　　教学过程

　　第1课时

　　一、激趣导入

　　1.同学们，3月12日是植树节，这意味着春天已经来临了，3月是登山赏花的好季节，同学们登过黑糜峰山吗？谁来说一说黑糜峰山的风景是什么样的？ 学生自由发表见解。

　　出示一组相片，大家边欣赏边思考：这些风景图片从视觉角度来说有什么不同吗？ 教师小结：平视、仰视、俯视。课件展示各自定义。

　　3.今天我们就重点研究下俯视，让我们用这 种独特的视角一起来《俯瞰山川》。出示课题。

　　二、欣赏感受

　　（一）欣赏俯视图片，初步感受俯视视角带给我们的崭新体验。

　　1.老师课前收集了很多俯视角度拍摄的风景图片，我们国家山川辽阔壮美，南北差异很大。比较一下江南与塞北山川的不同，并谈谈自己的想法。

　　2、同学们在欣赏的同时思考：俯视角度下的景物及画面有什么特征？ 学生回答。

　　3、教师小结：

　　a. 景物整体缩小了，单个物体出现“头大脚小”的现象。

　　b. 整个画面以地面景物为主，天空所占画面位置很少或没有。

　　（二）对比分析平视与俯视的区别。

　　1.那么俯视角度与平视角度有什么区别呢？请大家看这两张图片，它们是同一个荷花。但是，给你们的感觉相同吗？

　　2.它们分别展现的物体的哪一个面呢？（平视角度展现的以侧面为主，而俯视角度展现的以物体的顶部为主。）

　　3.从画面来看又有什么区别呢？（平视角度会呈现前后遮挡的关系，而俯视角度视野更加广阔一些，呈现的是景物的整体布局。）

　　（三）示范引导

　　1.今天我们用俯视的角度欣赏了祖国大好河山的美景，那么我们如何把这些美丽的景色转换的画纸上呢？首先看看老师是怎么做的。 教师示范创作。边创作边讲解。

　　2.谁能把老师刚才绘画的步骤总结一下？

　　教师板书。

　　a.构图

　　b.景物的摆放。

　　c.细节的刻画。

　　3.欣赏线描风景作品。

　　第2课时

　　一、导入 ：上节课我们学习

　　了绘画的步骤，哪位同学能给我们再说一下绘画步骤呢？

　　a.构图 b.景物的摆放。 c.细节的刻画。

　　二、欣赏线描风景作品，同时思考如何创作。

　　三、自由创作

　　1.上课前老师让大家收集了俯视角度的风景图片，请大家根据自己的图片或者老师的图片画一幅俯视角度下的风景画。

　　出示作业要求：a.根据图片画一幅俯视角度下的景物。b.注意线条要疏密得当，画面要有层次。

　　2.学生自由创作，教师巡视辅导。

　　四、评价小结

　　1.展示学生作品，评议。

　　2.教师总结：今天，我们用俯视视角重新认识了世界，这个角度带给我们一种前所未有的独特体验。在我们的生活学习中也一样，有时也要从不同的角度思考问题。

　　3、 遥远的地平线。

六年级美术教案 篇12

　　教学目标：

　　1、体验街头实物标识的商业价值与审美价值，感受艺术与生活的紧密联系。

　　2、通过欣赏与思考，拓展想象的空间，激发学生的设计创作欲望。

　　3、用手工的形式大胆表现，设计制作一个标识物。

　　教学重点：运用废旧材料制作一个有趣的商店标识物。

　　教学难点：设计造型独特，立意贴切。能否活用废旧材料。

　　教学过程：

　　一、资料赏析

　　找一找都用了哪些材料来制作？——有皱纹纸、手帕、纸盒、药盒、剪刀等。有瓦楞纸、绒线、彩纸等。有彩纸的边边角角，还画了不少背景。

　　制作技巧：（材料的运用提示）

　　可以用一些表面原本就有纹路质地的材料来制作，正如图中瓦楞纸的妙用一样。

　　二、操作技巧

　　步骤：（以手工表现形式为例）

　　1、构思，确定主体物。

　　2、选择好适当的纸质、废旧材料。

　　3、制作、组合，注意色彩的搭配。

　　4、调整，完成。

　　5、欣赏，。

　　运用材料技巧：可以用一些表面原本就有纹路质地的材料来制作。

　　三、作品展示

　　四、作业设计要求：

　　1、将构思的形象设计制作一个有趣的实物标识。

　　2、色彩新奇强烈，引人注目。

　　3、以手工的形式完成，在使用材料时能巧妙利用材料的特点。

　　五、课后拓展

　　把大家各自做的商铺组合在一起，组成一个热闹的商业街。

　　教后感：

　　本课在教学内容上注重趣味性和实用性相结合，设计标识物有利于学生学习兴趣的提高，有利于培养学生主动的表现生活，品位生活的意识。教学中，教师既不能全盘灌输，过分强调制作技巧，限制太多，也不能一味放任学生，随意添加，以致作品质量太低。因此，教师需把握好度，适时、巧妙的引导学生思考与创作。

六年级美术教案 篇13

　　教学目的：

　　1、培养热爱雕刻艺术的情感，以及创造力

　　2、学习泥柱雕刻知识

　　教学重点及难点：

　　掌握泥柱雕刻的方法

　　电教、教具、学具准备：

　　投影片、投影

　　教学过程：

　　一、揭示课题：泥柱雕刻（一）

　　二、讲授新课

　　1、说一说你知道的雕刻（柱形雕刻）

　　（1）小组讨论

　　（2）交流发言

　　2、欣赏范作

　　师：从原始人的图腾柱开始，柱形雕刻就是各民族常见的'装饰艺术。

　　（1）装饰大门的浮雕柱

　　（2）北美印第安人木屋上的图腾柱

　　（3）公园里的卡通柱

　　（4）中国黎族的图腾柱

　　（5）非洲古代木雕柱饰

　　（6）《彩陶器皿》毕加索

　　3、欣赏并讨论例图中的各类柱形雕刻作品，研究它们的表现形式，创作特色和不同风格。

　　（1）小组讨论

　　（2）交流发言

　　4、学习制作泥柱雕刻

　　（1）用黏土做成空心或实心的泥柱

　　（2）参考例图，在上面雕刻花纹和其他图形，也可用泥条在泥柱上添加各种形象。

　　5、学生创作，教师巡回指导

　　可以小组进行合作

　　6、作业评价

六年级美术教案 篇14

　　教材分析

　　一、教学内容与目标

　　1、了解人物头像的基本结构和特征。

　　2、学习认为头像的画法，运用发散思维添画人像。

　　3、训练学生的发散思维，激发学生的想象力。

　　二、教学的重点与难点

　　教学重点：欣赏和了解人物头像的表现方法，学习利用头像的一半创造性的添画另一半。

　　教学难点：发散和想象，运用不同方法进行表现。

　　教学准备：

　　人物头像图片，绘画用具。

　　教学过程

　　一、启发谈话引入新课：

　　大家在一年级时就从《画自己》开始学习了一系列的人像画的方法，对人像早就不再陌生，（师出示一组人物头像），同学们你们来欣赏一下，说说这些人像作品各有什么特色（绘画风格、人物特点）？

　　出示课题：添画人像

　　二、新授

　　出示课本中提供的素描、油画、版画、中国画等大师作品。

　　1、简单归纳脸型、五官的的基本特点。

　　2、欣赏作品中不同年龄和性别的人物特点

　　3、简析作品的绘画特色及风格：

　　a素描注重光影和体积感的表达；

　　b立体派油画注重形块的空间表达，简化人物的细节；

　　c版画突出线条的装饰美感；

　　d中国画强调笔墨的韵味、民族的特色。

　　4、添画指导 我们一起来看这几幅作品，你认为哪几张画的比较好？为什么？

　　这些作品可以怎样添画它的另一半呢？

　　学生答： 可以用圆珠笔勾线，画线描； 可以用彩色水笔添画，用夸张的色彩来表现；可以用油画棒添画，用色彩明度对比的方法来表现另一半； 可以用颜料来添画，模仿印象画派的风格。

　　三、学生练习，师巡回指导

　　作业要求：根据不同人物头像的基本特征，有创造性地画出人像的另一半。

　　教师巡视，对需要帮助的学生提供帮助。

　　对发现的普遍问题，如构图大小、用墨浓淡、表情呆板等，给予及时点拨、启发，帮助学生解决。

　　四、讲评作业

　　1、学生自评

　　2、我们来看年轻大师们的作品，对照第一次的作品，你是否对自己的作品满意呢？并说说这些作品还有哪些不恰当、不足的地方？

　　（1）添画特色（2）线条（3）形体特征（4）五官特征（5）布局

六年级美术教案 篇15

　　教材分析：

　　本课是造型表现领域。法国雕塑家罗丹说过：美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美， 而是缺少发现。这节课就是用相机来记录我们身边的美。

　　学习领域

　　造型表现 综合探索

　　教学目标

　　1、知识：认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美

　　2、技能：培养学生发现美创造美的能力。

　　3、情感：热爱生活的思想感情

　　教学重点

　　1、理解肌理的美

　　2、合理构图

　　教学难点

　　从多角度发现事物的美。

　　教具准备

　　数码相机，牙刷，吸管，水粉颜料。水粉笔 墨水 宣纸

　　学具准备

　　数码相机，牙刷，吸管，水粉颜料。水粉笔墨水 宣纸

　　课件内容

　　1、不同数量花的欣赏

　　2 长城远近照片的欣赏

　　3、树林、沙漠以及树叶、沙粒的欣赏图片

　　4 肌理图片的欣赏

　　教学评价

　　1、在学生回答感受时加以肯定，并对创意好的回答突出表扬，对欠缺的回答进行补充。

　　2、对学生作业肯定的同时要提出更高的要求，加以改善。优秀作业要给予表扬，并指出优点所在。

　　教学过程：

　　活动一：

　　请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片.(展示课件图片一、图片二和图片三)

　　教师分别请学生谈谈对三张照片的体会

　　小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，许多花绚丽多彩。

　　我们一起来《寻找美的踪迹》。（板书课题）

　　设计意图：引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美

　　活动二：

　　请学生欣赏长城的远观和近看的图片。(展示课件图片四、图片五和图片六)

　　教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会

　　小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。

　　教师启发学生：古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。

　　设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美

　　活动三：

　　请学生欣赏树林、沙漠的照片(展示课件图片七和图片八)

　　提问学生：从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢。

　　学生回答完后再欣赏课件九和课件十。

　　小结：这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。

　　设计意图：引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美

　　活动四：

　　教师请学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。

　　例如：汪洋的大海很美丽，滴滴水珠也美丽。 我家的房屋很美丽，整齐的砖瓦也美丽。

　　我们的学校很美丽， 。。。。。。也美丽。

　　设计意图：开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。

　　小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法

　　点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。

　　教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。

　　设计意图：让学生发现生活中的肌理现象，找寻肌理制作的方法。。

　　活动六：作业设计

　　学生作业提出要求，可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。教师鼓励学生用多种工具相结合的方法个人或小组合作完成作业，教师进行指导，并要求给作品起名字。作业完成后，学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。

六年级美术教案 篇16

　　教学目标：

　　1、运用各种材料，通过绘画、拼贴、拼画等方法进行旧汗衫的再造设计活动，体验再造过程。

　　2、运用视觉、听觉，激发学生丰富的想象力和创造欲望，

　　3、尝试大胆的运用各种方法和材料制作表现，并且大胆的展现自己。

　　教学重点：

　　能够根据旧汗衫的颜色、图案和款式，并运用各种材料进行再造设计。

　　难点：

　　尝试用大胆的手法去创作表现。

　　教学思路：

　　情景导入——教学新课——分组合作——汗衫展示——小结——课后延伸。

　　教学过程：

　　1、 组织教学：课前交流，观看上节课的画汗衫课件。

　　2、 情景导入：欣赏白汗衫的时装表演，(白色的汗衫简单大方，但是不够特别，也就是我们所说的不够性格)，因而，这节课我们就上一节课的《画汗衫》上一节汗衫装饰课，引出课题《画汗衫之制作篇》。把不够特别的汗衫，通过我们的智慧和双手变的特别有趣，同学们看我装饰我的黑裙子。

　　3、 设疑：要对旧汗衫进行装饰，你有几种方法？能说说吗？（学生说方法）

　　4、 方法的展示：先看课件展示的学生所说的几种方法，除了那些方法外，还有其他的方法吗？（学生说后）老师再示范几种方法：喷洒法、流淌法、揉纸法、压印法（用树叶、苹果的一半、卡纸）

　　5、 分小组进行制作：

　　A、 可以自由地运用各种材料，根据自己所带衣服的色彩、图案选择适合自己的方法进行旧汗衫的再造。

　　B、 还有一个要求就是你能否以合作的方式，对旧汗衫进行创作，再这过程中，是否有认真的制作态度。

　　6、 制作过程，老师参与其中指导 。

　　7、 小结

　　A、汗衫展示（莎啦啦音乐、时装表演），每小组派一个代表解说你们组的汗衫设计；（每出一个同学就介绍一个，独自设计的的就自己解说你为什么要那样设计，那样美吗？特别吗？同学们认为美的话旧鼓掌吧。）

　　B、你在本课中学到了什么？

　　课后延伸：

　　每一片空白，都是我们展现自己的舞台，等同学们的能力再提高些的时候，还可以用刺绣、丙稀颜料画一些你喜欢的图案、花布装饰（展示衣物），用我们的智慧和双手创造美。