音乐教学工作总结模板（精选15篇）

音乐教学工作总结模板 篇1

　　一、课题的提出

　　新课改为音乐教学注入了新的生机和活力。新的《音乐课程标准》淡化了教学活动中知识传授过程，强调在音乐审美的过程中潜移默化地培养学生美好的情操、健全的人格。而音乐基础知识和基本技能的学习，是有机地渗透在音乐艺术的审美体验过程之中。但是，在当前音乐教学的改革热潮中，与这一理念相驳的现象还普遍存在，即使采用了新的形式和新的方法，由于受传统教学模式的影响，在音乐教学过程中还会不知不觉地显现出以教师为中心，以知识的掌握和积累为目标，过分强调知识系统，课堂教学改革出现了“穿新鞋走老路”的现象。

　　如何解决这一问题，构建《音乐课程标准》理念下的“兴趣—参与—表现—创造”教学模式，是解决这一问题的一个最好的途径。因为新型的教学模式既能体现教师的教学理念，又能体现教师组织教学的技能和方法，是教学实践与理论相结合的桥梁。

　　二、理论基础

　　教学模式是在一定的教育思想、教育理论指导下，根据教学目标和教学任务，对教学过程进行优化组织、设计相对稳定而又系统、简化的教学结构。苏霍姆林斯基说：“音乐教育——不是培养音乐家，首先是培养人”所以，我们必须认识，音乐教育是国民素质教育的一个重要组成部分，是非专业音乐教育，它的根本目的是培养全面发展的合格人才，而非音乐专业人才，这一性质决定了小学音乐教育必须以全体学生为对象，以普及音乐文化、全面提高学生素质为任务，要彻底改变以专业音乐教育为目的，以教师为中心，单纯知识、技能传授的教学思路。充分调动学生学习音乐的积极性，以学生为主体；强调创造性，注重培养学生的想象力，创造力的培养。在宽松、生动、活泼、积极地环境中进行学习。

　　1、兴趣是最好的老师：小学音乐课教学模式从兴趣开始，在教学中向学生展露新奇、有趣的音乐、律动，为乐曲创设生动有趣的情景，让学生在愉悦的情绪中感知音乐形象，从而激发学生积极地去了解音乐，感受音乐的动力。

　　2、参与是最佳途径：音乐教育家柯达伊说过：“什么是我们的目标呢？就是采用使儿童感到愉快而不是痛苦的方法教授音乐和歌唱，培养他们渴望高尚音乐的情感，这种渴望将持续终生。音乐既不是通过智力的、理性的途径来学习，也不能用类似代数符号或是与儿童无关的文字书写的方式进行教学，而应该是为他们铺设知觉体验的道路。要知道，一次单纯的体验能够使年轻的心灵通向音乐，直至终生”。

　　小学生思维仍以形象思维为主，当他们认知能力，感知、理解、表现和创造音乐的能力有了进一步提高，学生已不满足于唱游教学浅显的表现方式时，音乐教学应是由浅入深，循序渐进，着重从听觉着手，融知识技能与音乐形象于一体，强调感性知识的认识和技能技巧的运用。

　　3、表现是最终的目的：依据新课程标准的基本理念，充分挖掘歌曲或乐曲的蕴含情感，以情激情，以情动情，进而使儿童尽情地用动作、语言、绘画、表演、等方法创造美、表现美。引导学生主动参与活动，增强学生的音乐表现意识，提高其音乐表现力。

　　4、创作是最高的追求：音乐教学的原则是要孩子及一切学生必须通过自己实际唱奏甚至作曲来体验音乐，诱发学生自身的乐感，接受音乐教育。通过自身对音乐的理解来创作出发自内心的审美情趣。

　　三、教学模式的结构流程

　　第一环节：兴趣

　　兴趣主要是指教师利用各种手段使学生在学习音乐的过程中有愿意学习、积极学习的心理倾向。是调动学生感官积极参与，乐于体验、实践的原动力。既是教学的开端，又贯穿于教学过程的始终。

　　首先是在导入过程中，教师必须最大限度地调动学生参与学习的积极性、主动性和自觉性。这就要求教师在自我情绪的进入要早于学生，了解学生的的年龄特点，准备各种辅助的教具，设计各种合理的情景，使学生一开始就进入音乐美妙的殿堂，感受神秘，感受美，产生跃跃欲试的现象。

　　第二环节：参与

　　在学生的积极性被调动起来以后，就进入学习的最佳时机，体验就是要引导学生感知体验音乐旋律，体验乐器，体验节奏，体验情绪等等。体验过程就是消化和吸收的过程，这个过程是学生为主体，主动自觉，积极参与的过程。通过听，看，模仿，理解，律动，视唱等全身心地投入，受到音乐的感染和熏陶。学生在听觉上、视觉上得到了美的享受，产生且保持了对音乐的热情，对情感投入也产生潜移默化的影响。体验必须到位，必须实在，必须深刻，才能为下一步的创作打下基础。不能流于形式，面面俱到。

　　第三环节：表现

　　学生掌握知识是为了表现音乐，这就是一种对知识的发展，我们要让学生生动、活泼、主动地表现，在课堂教学中特别留出一段让学生表现的时间，在这段时间里，学生主要从事：(1)歌唱：通过课堂教学以后，让学生自由展示对歌曲的理解并表演唱。(2)延续：通过表现活动以后，学生再度评价，觉得意犹未尽，对音乐作品进行自我创作展示。(3)巩固或辅助：利用器乐或表演等一系列手段对以上活动内容出现不足之处进行加工或进行创作伴奏等。

　　这一环节是对前一环节提炼、加工，是让学生通过想象、构思去创造新的艺术形象，使学生在对音乐作品进行“二度创作”过程中发展他们对音乐的表现和创作力。

　　第四环节：创作

　　创作是音乐课中学生在感知体验音乐、器乐的美后进行的实践活动。在形式上更加自由，更加宽松。学生可以对音乐作品进行节奏的改变，情绪的改变，唱词的改编，选择器乐伴奏，编舞，声部分类等一系列的创作实践活动。

　　这个创作过程是学生自由组合，相互协调配合的过程，并在此过程中通过组内合作、交流、提示、互相评价等促进小组内同学的创作能力提高。组内合作之后是组与组之间的合作交流，演奏，演唱，表演等，通过大家评议，提示，指导，得出最佳的方法，从而达到音乐创作的成功喜悦和享受。

　　四、研究的主要成果和结论

　　1、兴趣为先

　　（1）创设音乐情景，激发学生的好奇之心。

　　中、高年级学生由于思维方式的具体化特点，需要教师根据音乐作品创设情景，营造氛围，挖掘他们的兴趣，从而使他们在情景中感受音乐，体验音乐，引发想象。例如，在歌曲《愉快的梦》的导入环节，我设计了从发声练习《半个月亮爬上来》入手，通过学生轻、柔、连的歌唱，同时让学生欣赏“宁静的深夜、银色的月亮慢慢爬山天空、眨眼睛的星星、晚风中摇曳的小树、潺潺的流水、呱呱叫的青蛙……”这些组成的美丽画面，自然而然的把学生带入月明星稀的夜。从而激发了学生学习歌曲的兴趣。

　　（2）利用多媒体手段，音画引导学生进入教学内容境界，感染学生的身心，激发学生情感共鸣，为学习新课打下情绪调动，积极参与的基础。

　　（3）利用器乐教学，提高学生的学习兴趣。

　　儿童的音乐教育对大脑的发育有促进作用，而大脑的发育也有助于有成效的音乐学习。在音乐课上学习乐器，成功地掌握几件器乐的演奏方法，可以提高学生学习音乐的能力和学习兴趣。在教学实践中，我把葫芦丝引进了小学高年级的课堂。通过学习，学生们不仅初步掌握了这些乐器的的演奏技巧，汲取我国传统民族文化的精髓，而且还吹了不少独奏曲。《月光下的凤尾竹》、《有一个美丽的地方》、《婚誓》等一首首优美的葫芦丝作品回荡在校园的上空！

　　2、感知铺路

　　感知是一个复杂的过程，是学生学习音乐的隐性过程。感知主要通过这样的途径：

　　（1）听觉感知

　　通过让学生听赏，感知音乐的高低起伏，轻重缓急。如在《静静地听》的教学中，我让学生边听音乐边划旋律线，通过学生的实践感受，知道跳动的音程的运用是为了表现静静夜空中闪闪发光的星星的音乐形象。

　　（2）视觉感知

　　主要是通过让学生观察画面，看老师的形体表演，情绪，看老师的动作手势等，产生视觉上的印象。

　　(3)身体感知

　　通过学生自己亲自动口，动手，律动，视唱等感受音乐带来的身体的愉悦和精神的愉悦。

　　（4）心灵感知

　　听过老师的引导，学生的体验、理解音乐的情绪、节奏，品味音乐的内涵，从而达到心灵与音乐创作者的契合。

　　3、表现架桥

　　表现过程是桥梁，是通往创作的必由之路。表现是由学生全身心地投入、参与表现音乐作品，享受音乐所带来的美的过程。

　　例如，在《踩雨》一课的教学中为了使学生能准确掌握休止符节奏，通过学生的聆听和演唱实践，使学生懂得作曲家休止符的运用可以贴切的表现溅到地面的雨花在轻盈的舞蹈，这样学生就能很自然的表现除歌曲。又如，本课结束句中切分节奏的教学中，我指导大家把165节奏改成165来比较的演唱，通过实践的演唱体验，大家一致认为原来的节奏把“踩”和“闯”的动作便显得更贴切，这样学生就很轻松的掌握了这个较难的节奏。

　　4、创造升华

　　（1）教师的情绪调动艺术

　　在让学生体验之前，教师已经对歌曲本身进行了预知和情绪的积极准备，由开始的导入进入体验的高潮，一步一步调动学生，激发学生的积极性。

　　（2）教师在教学中的铺垫艺术。

　　教师要预知学生在学习中的问题、困难，提前做好铺垫，循序渐进，用最有效的办法，使学生顺利地体验。

　　（3）教师在教学中手势的艺术。

　　音乐教学中，如果能恰当地运用手势语言既激发学生兴趣，也起到示意、激情、引导的作用.使教学面目焕然一新。

　　（4）教师教学中形体表现艺术。

　　小学生正值人生之初，难以体味表演的各种技巧，这就要求我们教师多用形体动作启发诱导学生，让学生在模仿的基础上进行提炼、创作，逐步培养学生的表演技能。

　　（5）欲要其为而不为艺术。

　　好奇是小学生的独特天性，他们对任何事物都感兴趣，总想自己去亲自体会、感受。所以，教师要不为，故意做难，让学生通过自己特有的形式丰富自己的头脑。如教师拿几件简单的打击乐器，请学生们观察后自己做一件打击乐器，于是学生们利用竹筒、竹板、酒瓶和易拉罐等，随之教师再让学生用自己造的乐器结合已学过的知识创编节奏，再根据节奏创编出不同的旋律，不但提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的创造思维能力。

　　在《小白船的变奏》一课中，学生们通过自己的探索实践，把歌曲由3/4拍变奏成2/4拍，成功的体验了三拍子的摇荡感、舞曲性质和变成二拍子后的欢跃性。在孩子们的强烈浓厚的兴趣中，紧接着我又建议孩子们把它变成他们喜欢的通俗的摇滚说唱，在激烈烈的讨论和实践中，学生成功完成对歌曲进行的再度创作。

　　5、审美回归

　　当兴趣、参与、表现在、创作等一系列的活动进行完毕后，学生的审美体验也就进行了一个全新的刷新，教师最终要交给学生的是一种对音乐的热爱，对生活的热爱，对美好境界，对理想的追求，提升音乐的欣赏境界。

　　五、模式特点

　　1、活

　　“活”就是活泼、灵活。活泼指学生在音乐教学中的活动多，活泼、自由。灵活是对于内容、目标、学习方法的教师学生都可以灵活运用。还有教室座位、分组的灵活机动。灵活还指音乐课可以是没有桌椅的课堂。

　　2、乐

　　“乐”贯穿整个音乐教学，好奇地乐着进入，成功地乐着走出。学生兴趣是乐的，参与是乐的，表现是乐的，创造还是乐的，乐就像芽孢在幼小的心灵茁壮成长。

　　3、益

　　乐中有收获，提高了兴趣，加深了对音乐的理解感知，促进了自我音乐创作能力，创新思维的提高，有益于身体，更有益于心灵，审美情趣的提高。

　　4、美

　　音乐本身就是美。在科学合理的教学模式的教学中，渲染美，体验美、创造美，欣赏美、陶冶美的情操。

　　“兴趣—参与—表现—创造”模式中各个环节相辅相成，互相渗透，相互作用，相得益彰，大大地提高了学生学习音乐的积极性，构建了以学生为主体，强调创造性，注重培养学生的想象力，创造力的新型的教学模式，为全面提高学生素质，培养全方位的人才奠定了良好的基础。

　　六、研究后思考

　　1、作为“兴趣—参与—表现—创造”音乐教学模式有它一定的实用范围，它主要解决审美活动教学中，学生的“聆听（观察）、感悟、表现、创造”活动与主体精神、兴趣培养、个性发展、传授知识等的关系问题。音乐教学中的其他问题，如音乐欣赏、舞蹈等，仍需要其他教学模式来解决。即使是相同的问题不同的教学对象，这种模式也要根据具体条件做适当调整，以适应不同教学要求。

　　2、教师必须做好学生的兴趣调查，组织好课堂教学。

　　3、教师应加强理论学习，切实提高自己的综合素质，努力使自己成为让学生满意的学者型教师。

音乐教学工作总结模板 篇2

　　本学期我担任高二年级两个班的音乐欣赏教学工作，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

　　一、课堂教学：

　　坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高二年级以欣赏教学为主，为了让学生能力得到了锻炼在练声与歌唱的中间穿插一些音高与节奏的训练，这些训练以游戏式的集体参与方式出现，如可先听音高1、5、3、6，然后就这些音以一小节编出不同类型的节奏型，例如：2/4 11 11 ︱ 5 5 5︱3 33︱6 6 ‖先让学生打出来每一小节的节奏型，等对准拍点后再连贯，然后加入音高全部唱出来。这既缓解了练声与歌唱之间紧张的情绪，也使学生能学会学以致用，贯穿到音乐的其他领域。

　　不足之处：是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了基本乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

　　二、课堂管理：

　　为了使学生能轻松、愉快地上音乐欣赏课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的一面。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

　　三、课外活动：

　　为了更好地培养学生对音乐的兴趣，以班级为单位开展综合音乐会，展示个人特长。，同时也分享了艺术的愉悦。 本学期加强对艺术高考生的指导，利用晚自习时间对其进行专人辅导。

　　不足：没能实现在高二年组建合唱队的计划，使学生失去了一次展现自己的机会，学习、锻炼的计会。

　　四、考试：

　　为了使音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试采用了歌唱表演、合唱指挥、乐理知识考核三个方面，效果良好。

　　五、其他：

　　我经常利用课余时间去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。在条件允许的情况下，让学生适当地接触一下电脑音乐。

　　此外，我还很注意自身的学习。如：参加市里的音乐教研活动；练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；来提高自己的专业技能。

音乐教学工作总结模板 篇3

　　本学期音乐组在学校领导的支持下，德育处、教导处的指导下，在本组老师的团结协作、共同努力下，以及全体老师的配合下，顺利圆满地完成了教研活动。音乐教学、音乐活动、音乐竞赛更上一层楼。现将这一学期工作总结如下：

　　一、教研计划实施情况

　　开学初，我们以《全日制义务教育课程标准》为依据，组织教研组全体成员学习《音乐新课程标准》，感悟《新课标》的理念，丰富组员的理论水平。结合教导处计划制定了切实可行的教研工作计划。

　　二、备课、教研工作情况

　　1、本学期组织音乐教研活动18次，平均每周一次，共同探讨学习新课标、新理念下的教改文章，围绕有效教学、教学常规、认真上好每一节课，每位教师的听课及评课进行展开。并有本组老师分别承担主讲，并都做好记录。

　　2、市音乐教研组结合我市小学音乐学科教学现状，以提升教师的素质和提高教学质量为根本，举办了几次大型的音乐教师观摩学习和培训。期初，传达福安市教育局举行的福安市名师工作室成员会议精神，制定本学期名师工作组计划和实施方案。5月初，组里部分老师随市教研室主任赴福州市参加福州市名师讲坛《歌唱教学观摩研讨和合唱训练指导》。林琴名师工作室的名师和厦门深海蓝合唱团的老师莅临群众路小学开展的两节公开课和林家凌老师的一场讲座等等。组里老师缪巧清、郭雅英老师积极参与，认真学习，做好笔记，并先后写好感言。回校后，并把学习的教学经验待会学校，在组里交流传达。

　　3、通过日常教学研讨、音乐教师集体互帮备课、互相听课、评课，每位教师都有了不少的收获。每一位老师都有自己的教学独特风格带进课堂，郭雅英老师在同组老师的带领下，为音乐课堂注入新的生机。本学期6月份参加了市教育局开展的“小学教师风采赛”，长达一个月的辛苦准备，以及组里老师们的积极配合指导，郭老师比赛顺利，成绩突出，被评为“福安市小学优秀教师”。

　　4、本学期年段开放日，本组这学期共有5位老师，全部开展了公开课，效果良好，体现新课程下的现代教育。缪巧清老师的《音乐家舒伯特》、陈雪老师开展的《迷路的小花鸭》，等等，均受到大家的好评。郭雅英老师的《洋娃娃和

　　小熊跳舞》能充分折射中老师的良好教学基本功和独特的教学能力，在教学演唱歌曲环节略不足后，郭老师虚心好学，在组长和同行老师的带领下，多次组织研讨，改进方法，探索新思路，在期末的再一次开课时，就比较完美了。

　　4、学期结束，在音乐评价上我们采取了灵活的手法，把学生平时的表现和期终的音乐考评结合在一起，并且鼓励学生去创新音乐的表现手法，努力做到全方位的去评价每一位学生。

　　5、本学期，我们本组老师共同努力下，更加完善了音乐组各室的管理。按照“义务教育标准化学校的标准要求”布置和完善了音乐室、舞蹈室、器材室。并制定了各室管理规章制度，规定了管理人员，也做了音乐室的档案资料。在音乐组教研专栏上，会不定期地展示更新我们工作的成果汇报和教研新动向。

　　三、学期主要活动与成果

　　5月23日下午，本音乐组在音乐室举办了第七届“十佳才艺之星”比赛，各年段选送的优秀才艺学生，在这里大展才华，有钢琴、舞蹈、唱歌、二胡、古筝、葫芦丝、笛子等才艺，经过音乐组老师评选，评出“十佳才艺之星”，考虑到多给新的学生机会，去年刚评过十佳的孩子和表现较出色的孩子，评出10名作为“十佳提名奖”。从这次比赛看出，今年的学生舞蹈才艺水平比去年提高了，才艺项目比去年丰富了，希望来年有琵琶、小提琴、等更丰富的才艺来展示，在声乐、器乐上有较大的突破，比赛出更高的水平！

　　陈雪老师及本组老师配合指导的《山里阿妹放牧归》歌表演节目，曾获得前年福安市文艺汇演一等奖，此节目将继续在今年7月18日参加宁德市的比赛，希望获奖的同学再接再厉，继续在宁德市的比赛中赢得佳绩！

　　为了迎接6月。1日学校艺术节的演出，我们音乐组老师下各年段帮助指导排练节目，长达一个多月的辛苦训练，很多老师经常排练到很晚回家，连自己家里的小孩、家务事都顾不上。甚至晚上还要加班编辑音乐，录音、设计动作队形等。一个节目，台上三分钟，台下十年功。六一的演出节目形式多样，丰富多彩，获得全体师生的好评，有陈国云老师指导的歌舞《读唐诗》、缪巧清、黄捷荣老师指导的合唱《逸夫小学之歌》，郭雅英老师指导的舞蹈《欢乐的》，还有陈雪老师指导的女声独唱等节目都十分精彩。这里要感谢我们组的全体老师

　　对学校工作辛勤地奉献。忙碌着六一的同时，学校还在迎接全市校歌合唱比赛，一个80多人的合唱节目，由我组缪巧清、黄捷荣老师分头负责组织训练，老师们都用课后放学时间留校排练，也有晚上加班训练，很多时候都是没法顾到自己家里的事情了，孩子接送，买菜做饭，辅导功课，洗衣等等。经过一段艰苦的训练，学生顺利地完成了比赛。比赛结果目前还未知。

　　这期间，学校还举行开放周公开课，阶段性常规检查，并继续强化教师基本功训练和比赛，但是我组老师在搞好大型活动时，并没有忽视这些常规的工作和竞赛，并获得好成绩，如郭雅英、缪巧清老师均获得青年教师美文诵读比赛三等奖和评课比赛二等奖。

　　陈国云、缪巧清老师随福安市音乐协会表演的小组唱《午时莲》参加福建省第十一届“音乐舞舞节”比赛，获得了声乐作品演出二等奖的佳绩。作为音协会员，每周都利用休息的时间参加训练，这长达好几个月的训练都反映了我组老师可贵的奉献精神和吃苦耐劳的敬业精神。等等。

　　四、工作反思：

　　本学期的活动竞赛比往年的多，老师的工作量繁重，但同组老师们的工作依然尽心尽责，只求奉献，不求报酬。一个优秀的备课组要具备很多条件：和谐的氛围，协作的能力，突出的成绩。我相信我们组是一个优秀的团队，我们将硕果累累，感谢我组的全体老师！

音乐教学工作总结模板 篇4

　　本学期已经结束，音乐兴趣小组教学工作总结如下：

　　课外音乐活动是音乐教育中的重要的组成部分，是音乐课外教学的延伸。合唱作为一门高雅的艺术，被广人民群众喜爱并可直接参与的群众性艺术形式。它丰富学生校园文化生活，启发学生对音乐的兴趣，培养学生的音乐审美能力，艺术修养及表现能力，并有助于青少年美化心灵，扩大知识视野，陶冶情操和身心健康发展。本期的教学工作有以下收获：

　　一、达到了预期的教学目标

　　1、培养了学生的音乐兴趣和良好的音乐素养。

　　2、通过舞蹈形体训练锻炼孩子们的节奏感，使学生体态、动作协调优美。

　　3、通过口风琴的训练，使口风琴的全体成员都能产生一种自豪感、集体荣誉感。

　　4、展现了我校的素质教育和精神风貌。

　　二、训练模式：

　　1、保证了训练时间、保证人员到位；

　　2、采取老队员带新队员，小组与全体相结合训练的模式；

　　3、训练了学生节奏感，使学生体态、动作协调优美。

　　4、丰富了学生的想象力，对学生进行情感教育，提高音乐表现力，促进创造性的发挥。

　　5、树立了精品意识，争取到了家长支持，做好了安全工作。

　　三、教学反思

　　1、教师要认真的准备好每一次活动，要求知识通俗易懂并有一定的兴趣性。

　　2、学生不得旷课，学生认真完成老师布置的作业。

　　3、学生积极和辅导教师进行配合，以便使音乐兴趣活动小组开展的具有生动性、活泼性。

　　四、主要收获：

　　1.狠抓了教学常规管理，重点放在纪律的管理上。

　　2.以实践为主，对重点、难点多启发、多示范、多引导。

　　3、让学生形成了良好的音乐习惯。

　　4、培养了学生的特长，让学生发挥出自己的特长，锻炼和发展学生的能力。

音乐教学工作总结模板 篇5

　　转眼间，作为音乐教师的我，又渡过了忙忙碌碌的一学期了，回顾本学期的教学工作，有一定的成绩，也有一定的不足。这一学期我担任的是五、六年级的音乐教学,现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

　　音乐是一种情感艺术,音乐的魅力在于您给人们一个驰骋想象的空间.一首好的音乐作品或是蕴涵着一个美好的寓意,或是抒发一种温馨的心曲,或是衬托出一个美丽的梦幻,或是展现一片灼热的情怀.这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力,会在心灵留下美的烙印.音乐课为了更好的完成教学任务、达到教学目的，培养学生懂得理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过艺术形象，培养学生的美好情操，使他们身心得到健康的发展。

　　一、在教育教学工作上

　　我利用学科特有的力量来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，对学生进行各方面的引导和教育。在教学工作中，我认真根据《新课程标准》和学生实际情况备教案。《新课程标准》极力倡导学校的教育教学活动应当“以生为本”，把“关注学生的个体发展”作为根本的教育目标，“把学习还给学生”。音乐课的内容是丰富多彩的，在课堂中我开设了“小舞台”“教你一招”等小栏目，让学生表现自己的才华，给予了他们充分的表现欲。低年级的孩子无论在生理还是心理上都不同程度的带有幼儿的特征，音乐的兴趣应侧重激发和培养。同时我还注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。教师必须善于走进学生的情感世界，把自己当作学生的朋友，与学生平等相处，感受他们的喜怒哀乐，并让美的音乐去触动他们的心弦，让音乐与孩子的心灵靠得再近一些。让音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。

　　在课堂活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。但是，有时候学生音乐课上总是乱糟糟的，课后我进行了反思，肯定是我的评价语言没有用在点子上，过于频繁反而失去了他的威力，我担任6个班的音乐教学，每个班的情况都不一样，没有“备”好学生。希望在今后的教学中自己能有所改进。

　　积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。教师必须善于走进学生的情感世界，把自己当作学生的朋友，与学生平等相处，感受他们的喜怒哀乐，并让美的音乐去触动他们的心弦，让音乐与孩子的心灵靠得再近一些。让音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。

　　二、第二课堂活动方面：

　　今年，我校在学校领导班子的领导下创办了“音乐兴趣小组——合唱组”，这对于我来说是一个学习的平台，是一个进取的平台，我积极地跟其他老师一同配合，一起探讨如何引发孩子们对合唱的兴趣，如何调动孩子们对合唱的积极性，如何有效地进行针对的发声练习等等，采取了你帮我，我帮她的策略，能够更好的交流经验，共同进步，把我们的合唱组办好。

　　三、不足之处：

　　在课堂活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。但是，有时候把握不住学生音乐课上总是乱糟糟的，使出浑身解数也“镇”不住他们。课后我进行了反思，肯定是我的评价语言没有用在点子上，过于频繁反而失去了他的威力，要不就是自己备课是没备好学生，我担任六个班的音乐教学，每个班的情况都不一样，没有“备”好学生。希望在今后的教学中自己能有所改进。

　　我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，我还很注意自身的学习。积极参加组里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志。

　　在今后的工作中我会再接再厉，扬长避短，不断学习，争取更好的成绩。

　　我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，我还很注意自身的学习。积极参加音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志。

　　在今后的工作中我会再接再厉，扬长避短，不断学习，争取更好的成绩。

音乐教学工作总结模板 篇6

　　当满眼的绿充于心怡于情，不知不觉，又过了一个学期了，本学期我担任四，五，六，七，八年级的音乐教学工作。现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

　　一、课堂教学：

　　坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

　　不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

　　二、课堂管理：

　　为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

　　不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。

　　三、课外活动：

　　为了更好地培养学生对音乐的兴趣，我继续口琴，葫芦丝兴趣小组的组织教学工作，学校没有给我特别安排教学时间，但给我安排的`教学空间，专门给我安排了音乐室，这一点，我十分感谢张校长，让我机会为孩子们为家长，为学校尽一点力。我便利用间操，课间，及休息时间，教孩子们学习，其中，六年级的王赛亚的葫芦丝与五年级的林士佳的口琴，学的最好。相信，这批学员在不久的未来，都会学有所成。

　　四、其他：

　　我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；上网上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是本学期学校没有一次让我出去听课学习的机会，使我失掉了很多直接学习的机会。

　　总之，自觉做事还算细心，但考虑太多缺乏魄力。凡事都要有计划，重要的得做详细计划。在交际方面，还应多学习，处理事情要灵活。

音乐教学工作总结模板 篇7

　　教案及设计思路进行反思，不仅是教师对自己教学设计的再次查缺补漏、吸收和内化的过程，更是教师关注学生，体现教学“以学生为本”这一理念的过程。

　　在开学以来的六年级的课堂教学设计中，我安排了分组讨论，目的是培养学生的协作精神，六年级的学生即将步入初中，到新的环境中去，因此在课堂上培养他们的协作意识还是至关重要的，这样长期下去，就会对他的生活习惯和态度产生积极的影响。同时还在课本原有知识的基础上，设计增添了很多相关的知识点，学生们的求知欲望得到满足。

　　我引导学生在教材内容的限定下，发展故事情节。如音乐欣赏《小熊请客》中小狐狸的角色，因为教材中的定位是贪吃、懒惰、不团结的“反面”角色，小同学们都不愿意接受它。可是在我的教学设计中，小狐狸不仅在小猫、小黄狗、小鸡的批评下惭愧的低下了头，还被小熊连同其他伙伴一起邀请到家里做客，最终学生们说：“小狐狸知错就改，是好孩子”、“我们可以原谅它”等。结果，这个“小狐狸”从“反面”角色摇身变成了最具挑战性的角色，也成了学生们最关注的角色。这样的设计，使故事产生多种结果，从而拓展了学生的思维，使教学目标得到解决。

　　上课前，我认真地对教学思路、教学方法的设计、教学手段的应用及学生的年龄特点、在课上可能有的反应做了充分的反思，并写了详细的教案（包括过渡语言等）。

　　经过课前的反思与调整，教学内容及方法更适合学生，更符合学生的认知规律和心理特点，从而使学生真正成为学习的主体。

　　二、在教学中反思

　　在教学中进行反思，即及时、自动地在行动过程中反思，这种反思能使教学高质高效地进行。课堂教学实践中，教师要时刻关注学生的学习过程，关注所使用的方法和手段以及达到的效果，捕捉教学中的灵感，及时调整设计思路和方法，使课堂教学效果达到最佳。

　　在教学中根据学生的思路和热情，我及时调整自己的教案，以达到更好的引导效果，实现学生为主体，教师为主导的教学理念。在我精心设计的问题的引导下，学生思路清晰了，课前预期的目的基本达到。

音乐教学工作总结模板 篇8

　　课题树立以来，我抓紧学习，培训部松手，正确把握课题研究方向，统一和深化对课题的认识，集中开展各种形式的教育理论培训工作。如：大量阅读有关书籍和材料，认真上好每一节研究课，根据课题方案分布实施，精心设计，反复修改，不断研究课题方案。强化理论学习，努力在课题研究的同时，提高自身的业务也理论水平。结合教学工作，使课题研究有了正确的理论指导，教师具备了课题研究的教学技能，保证课题有序发展。一、能认真系统地学习有关的理论，切实转变教育观念。在课题实验中，我们充分贯彻了以下原则：（1）创设情境，以美激趣。（2）拓展内容，以美促情。（3）审美示范，以美创美。同时我们认真地学习一些相关的专著和他人的经验性文章，在学习中提高认识，在学习中转变陈旧的观念。通过课题组的活动，以课堂为阵地，以活动为载体，力求学科渗透，综合操作，形成学校美育网络，创设美育氛围，探寻美育途径，最终达到美育目标。二、在集体备课，听课、评课、反思等活动中，不断的吸取新的理念以及工作的技巧经验，为更进一步的做好课题研究工作准备。课题研究重在过程，上好每一堂研究课，在平时的教学实践中寻找并解决问题，并通过上教研课，听取课题成员的建议更好的改进教学方法，提高教学效果。

　　三、按照课题研究的要求，认真及时的收集和整理课题研究资料。如，积累学习资料，学习笔记，课堂教学教案等。实验教师的态度和能力，在很大程度上决定着实验的成败。前者尤为关键。在日常的工作中有较强烈的实验意识，注重积累，通过实践不断丰富和完善实验方案。

　　四、以活动为载体，理论联系实际。课堂是我们音乐教师的主阵地，为了学生更全面的发展，学校又开辟了社团活动第二阵地，本人担任了合唱课程的教学任务，在教学中我能结合课题边教学边反思，本学期选用了一些优秀合唱歌曲，不仅提升了学生的演唱水平、合作能力，提高了学生的审美能力。通过音乐的熏陶，丰富其精神世界，培养其高尚情操，这也是我们千方百计调动学生兴趣学习音乐的目的所在。

　　五、研究过程

　　1、把课题研究和教科研活动紧密结合在一起，使二者相辅相成，互相促进。

　　2、对照课题方案，改革教学指导过程，认真上好实验课。

　　六、研究重点与策略

　　整合是保证学生身心愉快和提高教学效果的有效途径。它提高学生的综合审美能力，开拓的学生的艺术文化视野，丰富了课堂教学内容，拓宽了学生体验音乐的途径，从此基础的音乐课，不再单纯是一种艺术形式，而是多种艺术形式并存，但都发挥各自的优势，都为一条主线服务，让学生对音乐课真正的产生兴趣。

　　1、更新教师的观念

　　围绕本课题的指导思想，结合课题理论学习动机，我大力宣扬三种观念的转变。

　　（1）转变角色

　　新课程背景下和谐、平等、民主的师生关系，是促进学生个性和创造性发展的主要条件，也是实施本课题研究的基础。

　　（2）尊重学生的体验

　　在音乐教学中，教师要重视学生在教学过程中的主题地位，重视学生的独特感受和体验，鼓励学生多角度，有创意的回答问题，充分发挥自己已有的经验、感受和想法。因此，作为教师要积极的创设学习情境，激发学生的学习兴趣。

　　2、分类分层、因材施教

　　（1）感性入手，欣赏领先。在教学中较大听的力度，多给学生介绍国内外优秀的音乐作品，影视卡通歌曲欣赏，健康的流行歌曲，开拓学生视野。多给学生讲一些音乐家的故事，在欣赏音乐的同时，鼓励学生多想象，多思考、多感受、多表达。

　　（2）演唱结合，注重表演。对音准差，嗓音不好而又好动的学生，鼓励他们多参加律动、歌表演或音乐游戏活动，通过表演提高音乐感受能力，节奏感和身体协调能力。

　　（3）唱奏结合，以奏为主。对节奏感好可音准差、又不善于表演、嗓子又不好的学生，鼓励他们在乐器方面发展。

　　（4）充分利用班级音乐骨干，和学困生捆绑在一起，实施一对一，一帮一的活动。

　　（5）鼓励音乐学困生积极投入到音乐实践活动中，培养他们自我参与能力，让他们在实践活动中体验交流活动的快乐。

　　3、教师方面

　　运用了音乐新课程理念，音乐审美教育教学中，坚持从培养学生的审美兴趣出发，面向全体学生，设计丰富多彩、活泼生动的教学活动，吸引学生参与。

　　4、学生方面

　　培养学生的创新能力，提高了学生学习的兴趣课题实施使学生有更多机会去表现自己；培养学生参与实践活动的积极性。

　　我相信在校领导的大力支持下，全校师生的共同努力下，我会把这一课题不断深化，取得好的成果。

音乐教学工作总结模板 篇9

　　弹指挥间，本学期的音乐教学已圆满的结束了。本学期我被领导安排教一、二年级的音乐课，音乐是美的教育，学习音乐是对学生人体机能和身脑进行同步训练的理想手段。课堂上教师巧妙的引导，激发学生内在的学习动力，使他们对音乐产生浓厚的兴趣，最终提高音乐素质和审美能力。我对本学期教学工作做以下总结：

　　一、认真备课，提高音乐课堂的教学质量

　　自开学以来，始终按照音乐教学大纲要求，以审美为核心，以新的教学理念，结合学生特点，认真备好每一节课，并在此基础上加入新的音乐教学方法，全面的预设课堂，从而做到教学得心应手。事实证明有效的备好课，才能上好音乐课。

　　二、注重音乐课堂审美教育，培养学生的各项音乐技能

　　在音乐教学过程中，我始终坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。

　　三、激发学生的创新思维，提高学生终身学习音乐的兴趣

　　音乐的学习并不只是在学校中的教学，只有让学生对音乐产生兴趣，懂得音乐的艺术价值，学生才能产生终身学习的兴趣，而激发学生的创新思维，产生创造音乐的思想是形成兴趣的关键。于是我为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力，通过打击乐器让学生在音乐课堂上不仅能够听到音乐还能创造出音乐。从而调动起学生对音乐的学习兴趣。

　　总之，本学期的音乐课堂上，学生能够学有所得，学有所用，教师也在辛勤的教学中得到了学生日渐成长的回报。相信自己沿着这样扎实的脚步，在今后的教学工作中不断进步，超越自己，收获新成绩。通过本学期的教育工作的实施，我感到音乐对孩子们的生活十分重要。学生需要快乐，需要音乐，需要美的享受。

音乐教学工作总结模板 篇10

　　音乐课中学生喜欢听歌、喜欢唱歌，可就是不喜欢学习音乐知识，我无数次强调学习音乐知识的重要性，可一到学习音乐知识的时候，学生就是提不起兴趣。

　　这节课要学习的音乐知识是反复记号，我先让学生记住反复记号的“样子”，告诉学生反复记号的含义。然后我找了几首学生熟悉的有反复记号的歌曲和几首没有反复记号的歌曲，对学生说：“今天老师为你们举办了一场小歌手比赛，谁把老师手上的歌曲都唱对了谁就是冠军，大家也可以找伙伴一起合作挑战对手。”我的话一说完，同学们就踊跃举手，有的一个人来挑战，有的几个人一组，有的还找我合作呢。经过激烈的竞争，冠军选出来了，学生也在轻松、愉快的歌唱中了解了反复记号在曲中的运用。

　　经过这节课的教学，学生不自觉地喜欢上了学习音乐知识，很多学生对我说：“老师，原来学习音乐知识也可以这么有趣，下次什么时候再学习音乐知识呀。”听了这话，我领悟到只要肯去尝试和采用各种不同的教学方法，总能找到一种既适合自己教学风格，又能让学生感兴趣、能提高学生积极性的教学方法。

音乐教学工作总结模板 篇11

　　这学期以来，经过不懈的努力，终于较好的完成了教育教学任务。为了今后更好地开展工作，现作总结如下：

　　一、抓好课堂教学，提高课堂效益。

　　1.培养了学生参与音乐艺术活动的积极性，大多数学生能够用自己的声音或乐器进行模仿。

　　2.培养了学生初步分辨节拍、听辨不同旋律的高低、快慢、强弱的能力，并运用体态、线条能够做出反应。

　　3.培养了学生的演唱能力，能够在自己的的表情动作的配合下演唱歌曲，并了解中国及世界各国民族民间音乐风格。

　　4.培养了学生创作的能力，在活动中激发了学生的想象力，陶冶了学生情操和积极乐观的生活态度。

　　5.培养了学生在音乐实践活动中与他人合作的能力。

　　6.在教学中，在认真备课的基础上，运用范唱方式与音乐艺术形象，感染、启发学生的艺术形象思维，使他们做到了有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完了成思想教育。

　　二、根据学生年龄特点，因材施教。

　　五年级的学生，抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。接触的音乐曲目需要更加丰富，音乐体裁、音乐表演形式，音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣，从而引导学生创新思维的发展。介绍乐理小常识。在歌曲教学中，常会遇到一些标记，如：反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它们的作用对于小学生来说比较深，我以形象的富有童趣的语言来表达符号的用法，学生学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。在教学中融入其它学科的教学方法。在教学中我首先让学生整体感知乐曲，说说听后的感受，你最喜欢哪一个乐句？找出相同的乐句。在此基础上进行试唱、

　　视唱、哼唱，以及歌曲的教学，在教学时有针对性，学生学习的难度降低了，效率提高了，兴趣更浓厚了。

　　三、存在问题。

　　大多数五年级的学生有了一些音乐基础,是一个有感性认识向理性认识的过度时期,学生的注意力集中时间长,大部分学生表现欲强烈, 集体合作意识增强,体验感受与探索创造的活动能力增强。但是个别学生还存在胆小不敢“出头”的现象,特别是在变声期，很多学生不敢唱歌。

　　四、采取措施。

　　在大多数学生掌握知识牢固的基础上，重点培养学生的各种能力，使他们能够做好过渡时期的知识准备和心理准备，主要做到以下几点：

　　1.认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

　　2.因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

　　3.设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

　　4.课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性。

　　5.最大限度的调动学生的积极性。

　　6.使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

　　7.多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

　　五、考试方法灵活。

　　为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基

　　本的了解，这学期的音乐考试我采用了：让学生自由组合小组，任意选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。让学生有更广阔的自我表达、自我展示个性的空间。

　　一学期已接近尾声，回忆一学期来的点点滴滴，虽说取得了不少成绩，但也还存在着不少的差距，我将在今后发扬优点，克服缺点，争取在下学期取得更好的成绩。

　　西泉镇中心小学 二〇一四年七月三日

音乐教学工作总结模板 篇12

　　音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分；作为人类文化的一种重要形式和裁体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现和创造，是人类基本素质和能力的一种反映。

　　音乐教育是基础教育的有机组成部分，是实施美育的重要途径，对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素质与审美能力，增进身心健康，促进学生德、智、体、美全面发展，具有不可替代的作用。

　　本学年，在教学工作中，我首先以音乐审美为核心，贯穿与教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐知识和技能的学习，有机地渗透在艺术的审美体验之中。在教学中，强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和感情内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。

　　在不同的教学阶段，我根据学生身心发展规律和审美心理的特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。重视教学内容与学生的生活经验相结合，加强音乐与社会生活的联系。

　　我认为，每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的兴趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。所以，本学年我在教学中创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。我所教授的唱歌、欣赏等只是音乐教育中的一个分支。在唱歌教学中我选择适合学生的接受程度，由浅入深、循序渐进，通过教学使学生能够掌握并积累一定数目的乐曲。在完成教学进度的同时，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。

　　走进21世纪，社会对教师素质的要求更高，在今后的教育教学工作中，我将更严格要求自己，努力工作，发扬优点，改正缺点，开拓前进，为美好的明天奉献自己的力量。

音乐教学工作总结模板 篇13

　　我担任的是小学音乐学科的教学,在参加全国新课程实验教学改革工作中,我不断学习、勇于创新、大胆实践、努力更新自己的教学观念,做到与时俱进。在教学过程中，我尝试让学生用自主、合作、探究的学习方式进行学习，以音乐审美体验为核心，以培养智力因素（歌曲，乐谱，节奏等）与非智力因素（兴趣，情感，性格，意志等）相结合为原则，以发展学生的创造思维为重点，激发学生的兴趣，注重学生对音乐感受能力，培养学生形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐，学习音乐，享受音乐奠定良好基础。

　　一、注重音乐审美体验

　　我在每节课的教学设计中都比较注重一音乐审美为核心的这个基础理念，这一理念常贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养学生的学习兴趣，充分发挥音乐艺术的魅力，设计生动，活泼的教学形式，并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。

　　首先，我从自身的点滴做起，一方面，上课是注意歌声美，琴声美语言美，教态美，服饰美等，让学生从教师的身上体会到美，从而使学生喜爱老师，进而喜欢上音乐课。另一方面，通过聆听音乐，表现音乐，音乐创造等审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引，所陶醉，与之产生情感的共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧，以利于学生养成健康，高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度

　　二、给学生适当的时间、活动空间及思维空间

　　在教学过程中，我每节课至少要留五分钟时间，让学生表现自己，鼓励学生在他人面前自信的表现，树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题。让学生创造性的思考回答。注重发展学生的发散思维，并且从不用教师的思维定势去约束学生，应尊重学生对音乐的感受及理解，让学生充分的发挥自己的想象力。

　　三、注重自主、合作、探究的学习方式

　　自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐情景，激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效的途径。通过小组学习，学生们从中可挖掘自身的潜力。如：组织能力、交际能力、合作意识、团结精神等。我上课组织学生进行小组合作学习时，注重引导学生积极参加各项音乐活动，提高学生的兴趣，增强学生的音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团结精神。

　　四、注重发展学生的创造性思维

　　创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中，设计生动有趣的创造性活动内容，形式和情景，发展学生的想象力，增强学生的创造意识。以往的音乐课有个误区：把创造单纯看成是作曲。我觉得音乐课中的创造可以多种多样，丰富多彩。如：根据音乐编动作，创造新词，用声音创编故事等等。就如同用铃鼓发出声音，我觉得这也是一种创造，让全班同学想一种不同的敲击方法让铃鼓发出声音，让全班同学一起来进行创造性学习。

　　吴

　　20xx年7月1日

音乐教学工作总结模板 篇14

　　很多时候，我觉得我的学生们，很像一群深山老林当中桀骜不驯的小猴子，这不是贬低孩子们，是觉得他们真的永远不能让自己的身体安静下来。排队走在操场上，有人会突然转个圈，用手或脚“划拉”一圈的同学，引起队伍的骚乱；课间，高兴到忘形时，会成群成群地爬在楼梯上，做埋伏状，假装冲过往的同学扫射。唉……，我该从何下手来从他们身上去除一些“野性”，增加一些“文静”呢？

　　最近，我做了个决定——让他们在音乐声中安静下来。

　　其实这个想法由来已久：

　　1、晨诵比赛时，排音乐剧，我就发现了他们的文艺细胞，唱歌能唱在调上的很多。集体动作的协调性比较好。排练时的投入情绪非常高涨。比赛结果也令人满意。

　　2、学校广播站播放欢快音乐时，竟然有人做弹吉他状或街舞状，很有范儿呢。

　　3、读薛老师的《心平气和一年级》，她就喜欢在孩子们写字时放音乐，常用一句：“我怎么听不见音乐声了？”来提醒孩子们安静。

　　4、兰花草班的班级合唱课程，让我向往不已。

　　5、给日常晨诵配乐，孩子们居然入神了。其实，本学期，我班每次晨诵都是有音乐相伴的，但没做过多的解释。偶然有一天，我们读金波的《如果我是一片雪花》，我煞费苦心地找到了班得瑞的《初雪》来做背景音乐，并告诉他们音乐的名字，还请他们静静地聆听，随着音乐在脑中想象自己是一片在空着飞舞的雪花。看着他们陶醉的样子，感动极了。随后孩子们的`朗诵，深情款款，情意绵绵，音乐的节奏和诗歌的韵律自然融合，教室里荡漾着圣洁的美好之音。

　　后来，我又用民乐《渔舟唱晚》《汉宫秋月》等配了古诗来朗诵，效果都很好。

　　自此，我正式确立了音乐在我教室里至高无上的地位。

　　向孩子们宣布时，我是这样说的：“孩子们，最近咱们好像和音乐结下了不解之缘，老师发现你们很喜爱音乐，并且有理解音乐的天分。那么，就让音乐经常在我们教室里响起好吗？”“好！”“我们做个约定吧，每当音乐响起，大家立即要安静下来，谁要是用聒噪声淹没的美好的音乐，那么他就是在犯错。大家同意吗？”“同意！”

　　就这样，我们班的课间，常常是在音乐声中度过的。起初，有的人还是习惯于下了课就大声聒噪，经过一次次提醒，孩子们对音乐声敏感起来，教室里自然就静了下来。今天，听《高山流水》，我还给他们讲了俞伯牙和钟子期的故事，他们用崇拜的眼神看着我，听着音乐，哈哈！要的就是这个效果，就是要渐渐把他们的兴趣勾起来，甚至把瘾头勾出来！

　　身体不能静下来，是因为心不能静，那么我让孩子们的心找到一片神往的空间，身体可不就静了嘛！

　　有句话叫：“静如处子，动如脱兔。”那是我理想中的孩子们的状态。教室里安静，但来到操场上，就要生龙活虎。可是，他们在没有我的“监督”的情况下，生龙活虎得有点过了，可以说是群魔乱舞。得想个办法再理顺理顺。

音乐教学工作总结模板 篇15

　　又一个学期结束了，本学期我担任五年级和一年级的音乐课教学工作，周授课15节，现将本学期教育教学工作的点滴体会总结如下：

　　一、注重专题研究 扎实上好音乐课

　　本学期我们音乐组确立了从唱歌教学入手，进一步养成学生正确的歌唱方法，并把将学习音乐知识贯穿于唱歌教学中，全面提高学生的音乐素养作为教研专题。

　　我结合制定的教研专题在我所执教的一年级和五年级中开展了专题研究活动。一年级的儿童，无论在生理上还是在心理上，都不同程度地带有幼儿的特征。其思维以具体形象思维为主，抽象思维尚处于进一步发展的阶段。从行为上看，他们往往表现出好奇、好动、好模仿的特点；从情感上看，他们易兴奋、易激动，不够稳定，对具体的人和集体能够产生感情，对音乐、美术、诗歌等艺术，能够表现出愉快的心情并产生美感。我在一年级的唱歌教学中引进奥尔夫教学法，在歌曲教学中渗透音乐知识的学习，如在教学《你的名字叫什么》这首歌曲时首先，我先找出姓名是两个字（）的同学到前面来，让同学们说出他们的名字，这就是最简单的一拍一音的四分音符的节奏型。接着我又找出姓名是三个字（）、四个字（ ）的同学，让大家说出他们的名字，这就出现了不同的节奏，一拍两个音的八分音符的节奏型。这样全班同学的名字就可以组成一个三声部的节奏进行练习。在练习中再改变各声部的力度、速度、音色或用不同音色的打击乐器来演奏，学生兴趣浓厚，心情愉快。在此基础上让学生从名字延伸到地名、词组或小动物的叫声去体验不同的节奏，当出现新的节奏型时，我就把它们写在黑板上，由语言过渡到节奏，再让学生将这些节奏型重新组合成新的节奏，按节奏来说一句话或一、两句儿歌，学生特别高兴，从中得到了不同感受，尝试到了无穷的乐趣，也培养了他们的创作能力。

　　五年级学生参与的意识和交流的愿望增强，我主要培养他们的合唱能力。例如《故乡的小路》合唱歌曲。歌曲描绘了一个温馨而可爱的家庭，旋律抒情，柔美，音域不宽，适合这个年龄段的孩子演唱。歌曲教学的重点是用优美，安详的声音演唱歌曲，难点是用和谐的二声部合唱有感染力地表演歌曲。合唱要：在“合”的基础上表达音乐形象，而学生往望对低声部的音准把握不好，影响合唱效果。所以在合唱教学前，让学生看低声部旋律，整体聆听合唱部分的旋律，让学生在聆听中“找出”低声部的旋律，并跟唱。在唱的过程当中，将高，低声部的旋律设计为家庭中某个角色的歌声，用旋律模唱的方法学唱两个声部，或分组自主练唱相应角色的旋律，并互换旋律进行演唱。引导学生像和家人相处一样进行演唱，做到“和睦相处”，“互相配合”缺一不可。学生声音的统一是非常重要的一方面，因此在五年级音乐教学中，我平时就对他们进行歌唱习惯的常规培养。有好的音色，合唱的歌曲才能够产生和谐，优美的效果。在合唱教学中，我要求学生歌声要协调统一，让学生能在听觉上得到更好的审美体验，从而达到合唱教学的目的。

　　二、音乐活动

　　这个学期少了繁重的艺术节排演的任务，我主要是作好校队的梯队建设，努力提高学生的艺术表演水平，为下学期的“六一”汇演打好基础，同时为元旦演出排演节目。在这一学期中，我将始终以培养艺术修养，发展学生的创造思维为目标，开展课外兴趣活动，积极组织并上好每一节二课。从参加二课活动的人员中发掘人才。让每个学生都能发现并发挥自己的特长。我将认真组织，精心辅导，有计划、有目的进行了本学期的二课活动。

　　这一学期忙碌和收获伴我走过，展望明天等待着我的将是又一个收获的季节！