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网络原创文学的特点(精选5篇)

2025-03-22人围观
简介网络文学作品著作权,是指由著作权人创作的具有独创性、新颖性的文学作品,或者其他相关领域的作品,一经完成立即享有著作权,且受著作权法保护。网络文学作品著作权的内容包括法定的发表权、复制权、修改权、署名权、保护作品完整权、信息网络传播权等权利...
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网络原创文学的特点范文第1篇

关键词:原创作品;著作权;侵权行为

一、网络原创文学作品著作权概述

网络文学作品著作权,是指由著作权人创作的具有独创性、新颖性的文学作品,或者其他相关领域的作品,一经完成立即享有著作权,且受著作权法保护。网络文学作品著作权的内容包括法定的发表权、复制权、修改权、署名权、保护作品完整权、信息网络传播权等权利,而传统的著作权保护已经不能满足现如今网络文学著作权的发展。如果作者在网站上发表作品,未经过声明,不得随意剥夺其著作权,根据著作权相关的自动获得原则,作者只要在网站上发表著作作品,合法著作权益即受到保护。与传统文学作品比较而言,直接在网络上创作的文学作品的著作权,包括许多其他权利,因此其特点更加复杂:一是著作权的归属很难确定。由于网络文学作品的形式越来越多样化,网民不断的复制传播使得最初的创作者很难确定,并且在传播过程中,传播者也会根据自己的想法增补或者删减、更改或完善原作品,从而导致归属更加复杂化。二是削弱了著作权的特殊性。现如今,在越来越便捷的网络环境下,传播作品早已变得十分简单,一个复制粘贴甚至一键转发就可以传播自己欣赏但不属于自己的作品,原作者根本不能控制他人对作品的使用或不合理传播。三是几乎完全消灭了地域性特点。当前,网络传播早已超越时间和空间的限制,任何一国的网民都可以轻而易举获得其他国家网民的文学作品,网络著作权不再像传统的那样具有特定的区域性,其保护难度无形之中便加大了。

二、我国网络原创文学著作权保护中存在的问题

(一)公民的著作权意识薄弱

网络文学作品侵权盗版泛滥的原因,首先取决于多数读者的著作权意识。相较于付钱购买的情形来说,免费下载、免费阅读和免费获取信息的模式,更是网民的不二之选。网站充分利用这一心理,开始使用高新技术甚至是人工打字机,在原创作者作品后,立即通过传统的打字方法一个字一个字地敲打出来,到其他网站甚至门户网站上,因而大部分网站在一定程度上都存在盗贴和盗版链接等问题。其次,作者本身也存在着维权意识较低的问题,大多数网络文学作者不是全职的,写作只是副业或者单纯的喜欢为了兴趣创作,而维护合法著作权却需要耗费大量的时间精力甚至成本,因此一般的作者很少选择维权。

(二)网络的监管体系不健全

网络文学作品不可避免的受到互联网的影响,在行业建设机制方面,责任的承担也出现了巨大分歧,网站管理者推卸责任已成为常态,作者利益得不到保障,归其根源都是相关法律法规不完善所导致的。根据不同的侵权情形和罪刑相适应的原则,网络服务提供商所要承担的责任和义务也不尽相同,然而相关的文学网站和文学作品的创作者在面对数十万家盗版网站时,显然有些力不从心。要追究大量的盗版网站是不可能的,但为了保护合法著作权,只好把责任落实到提供盗版链接的分享网站甚至搜索引擎上,这就使得后续问题的解决更加困难重重。

(三)法律法规制度的缺陷

目前,在法律制度建设方面,关于网络文学著作权的保护制度虽已初见雏形,但是仅仅体现在民法和刑法的个别条款上,相对而言还不够完备且缺乏体系化。第一,司法管辖难以确定。互联网的无地域性和实时性特点,使其与传统侵权相比,法律适用和管辖法院等相关问题上更难确定,尤其体现在网络侵权涉外案件的司法实践中。由于现有的法律法规不能及时地跟进与更新,侵权方式的简单化和侵权行为人的流动性大,都造成了网络文学侵权难以克服的情况。第二,认定标准不够明确。根据《民法总则》相关规定,认定一般侵权责任须具备四个要件:行为、过错、损害事实和因果关系。首先,由于网络便捷且快速的传播方式,在短时间内对同一作品的侵权有可能扩散到很大范围,因此对损害结果的认定具有模糊性。其次,对于侵权行为的举证十分困难,只有证明数字化是复制抄袭的原创网络文学作品,才能够认定侵权行为与损害结果之间存在一定的因果关系。在网络侵权日益严重的情形下,明确其认定标准,填补法律漏洞已经迫在眉睫。

三、网络原创文学作品著作权保护的完善

构建一个完善的网络文学作品著作权保护体系至关重要,针对前述的公民著作权意识薄弱现象、网络的监管体系不健全、法律制度存在缺陷等问题,以下将具体阐述相关建议。

(一)增强防范意识,强化技术保护措施

网络文学作品频频受到侵权与公民的著作权意识密切相关。首先要从广大网民做起,鼓励其阅读、购买正版作品,明白知识产权及著作权的重要性,以此引导经营者及网络用户树立正确的著作权意识;其次,要增强著作权人的防范意识,从根源上阻止著作权侵权行为的发生,维护自身正当法益;最后,原创文学网站应加强技术保护措施。网络经营商在向文学创作者提供发表作品的平台时,还应提供积极的技术保护措施,使文学作品的发表处于一个健康的模式中,进一步遏制盗版侵权行为的发生。

(二)设立特殊机构,加强行政监管力度

侵权行为若仅依靠原创作者来维护自身的正当权益,逐一告知网络服务提供者停止侵权行为,或对侵权者分别提起维权诉讼,往往是不合理的,因此权利的救济难免需要借助行政的力量。例如设立专门的有关著作权管理机构、完善其监督管理体系等等。在现实生活中,对于网络侵权行为人和作者距离较远的这一情形,可以在不同行政区域的专门机构间,通过网络建立跨地区的协调机构,彼此之间相互配合以实现对权利的及时救济。重视对侵权盗版的打击力度,对侵权行为者的形成威慑,使网络文学作品处于健康发展的环境下。

(三)健全法律法规,促进网络文化发展

网络原创文学的特点范文第2篇

[关键词]文学传播报纸互联网

20世纪90年代以来,大众媒体的外部环境及内部格局均发生了巨大的改变。单从内部格局来说,一是以报纸为代表的传统媒体与以互联网为代表的新兴媒体此消彼长;二是各种媒体内容格局的变动均蕴藏着很大的不确定性;三是不同媒体的功能定位也时有变化。从文学传媒的总体来讲,文学期刊是文学特别是纯文学的生产与传播最具体制化特征,同时也是占主导地位的文化形式,它所形构的文学空间是无法相比的,但它们共同构成了一种新的文学传播生态。报纸和网络的传播特点和传播效力,不只体现在载体和介质意义上,更体现在对文学传播新走向的影响上。

报纸副刊,是中国报人的一个独特创造。

在中国报业史上,副刊是一份有影响的报纸不可缺的组成部分,它是中国报业“附出”报与“附张”版的延续,约略与近代中国报业的发端同时并进,《中国日报》的《鼓吹录》,《申报》的《自由谈》,《新闻报》的《快活林》,《晨报》

的《晨报副镌》,《时事新报》的《学灯》,《民国日报》的《觉悟》,《京报》的《京报副刊》,《大公报》的《小公园》,《立报》的《小茶馆》和《花果山》等,其中四大幅刊不仅在“五四”中发挥了重要作用,而且还与《新青年》杂志等刊物一起成为新文学的议题设置和建构者。“学灯”、“觉悟”与“副镌”以其各自建立的“学术的”、“思想的”与“文学的”副刊模式,确定了此后报纸副刊的基本内容及编辑走向。副刊的重要来自它具有除了不是新闻信息以外的传播意义,被人认为是反映报纸品位高下的窗口。它是文化认同的象征,同时也通过所登载的作品来张扬某种文化价值。

副刊的独特,一在于它既属大众传播同时又是文学的媒介。在大众媒体的功能上,它必须以受众为本位,尽量满足他们的阅读需求;而作为一种文学媒体,它的话语精神又趋向于精英的小众趣味。另外,副刊又具有“从属”与“自主”的双重媒介性格,既为“副”自然是相对于作为正刊的新闻版面来讲的,它是新闻版的补充和扶助,现在多强调延伸和呼应;但副刊在形式和内容上往往又自成一格,以虚构的小说、蕴藉的诗歌、性灵的散文与新闻相映成趣。这两个特点曾让它数度引领,也让它在大众媒体走向大众文化的语境下遭遇尴尬。

大众文化时代的到来使媒体的运作方式和运作规则发生了许多根本的改度。人们对传播内容的选择上,“全面比优异更重要,充分比精致更具卖点”[1](P3~4),在计划经济体制下,社会成员利益高度一致,人们的信息需求与评价体系单纯而统一,具有精致和深刻特征的精英文化是最有价值的传播产品,而在大众文化时代,由于它本质的多元化,“最具卖点的是对于社会需求变化的敏感性和基于这种敏感性的创新和丰富。”[1]这种变化在90年代以后副刊三次大的格局调整中充分表现出来,而文学传播就在这不断的调整中发生着变异。

1991年报刊界兴起“周末版”大潮,它标志着中国刊业开始摒弃严肃的说教面孔而贴近受众,满足受众的多方面特别是休闲娱乐也即“解闷”的需求,在结构和选择传播内容的标准上开始趋向“受众本位”的传播观,因此被有的学者称为传播业的“平民革命”,还有的报纸在扩版中增加了文学副刊的版面,刊登小小说、散文、诗歌。娱乐性报道因为极大地满足了人们的精神饥渴,成为最为抢眼的内容,但总体上并未挤占文学副刊的领地。

文学副刊面临的真正冲击是综合性副刊的出现和各类专刊的崛起对它的分解。这一轮扩版潮产生的根本动因是经济体制改革过程中对信息的大量需求,他们渴望从报纸上获得大量新鲜、生动,有益的信息,获得能够指导他们生活并能为他们提供消遣娱乐的丰富多彩的新闻。诞生于报纸扩版潮之中的副刊积极拓展空间,种类有了明显的增多,刊载内容有了明显的变化,其外延和内涵都得以深化和扩展,由传统意义上的单一的文艺副刊扩展为综合性副刊。而近年来副刊的外延不断扩大,综合性副刊呈现出相对缩减的趋势,传统的文艺副刊也演变成广义上的副刊的一个种类。内容界定愈来愈清晰的专刊迅速崛起,一方面是顺应了读者对阅读的要求,另一方面也是报纸自身发展,扩大影响力、吸引读者的一个有效策略。导致副刊专版化的主要原因是传播者对信息及受众的细分,受众对信息需求量的增加以及信息多样化的需求使得传播者意识到,传统意义上的“大众传播”

以经演变为“小众传播”,而面对所有受众的信息采集与传递有必要转向特定的受众群体。娱乐副刊的突出特点是具有浓厚的大众的文化消费色彩,文化含量和服务功能均不明显;而文学、文化副刊的读者群一般为有一定知识水平的群体,因而注重文化含量淡化休闲、娱乐特征。在细分受众的运作方式下,媒体纷纷将注意力转向有能力支付报刊阅读和物质消费的中产阶层,形成多种丰富的副刊样式。副刊的综合化冲淡了受众对传统副刊高门槛严守门的印象,强化了与受众的互动关系,提供给消费者分享使用大众媒体公共文化资源的广场,但综合性副刊以各类消遣娱乐性信息为主的传播定位彻底颠覆了传统文学副刊的传播内容结构,即使仍有文学性内容,也多演化成文体边界模糊的故事、随笔、游记、文史小品等。轻薄短小、通俗简洁已成所负载内容的主流,它反映的是较为典型的大众文化特质。各类细分化的服务性专版的涌现,则进一步让文学副刊陷于进退无据的窘境,副刊的内容既无力点燃社会议题,在市场拓展功能上也大逊色于专版新贵,被肢解为《阅读》、《读书》、《随笔》等形貌的专版已成为普遍现象。文学在这些以细分受众为基础开辟的版面上的留存,取决于该版面的内容定位,被赋予了更多的市场需求的期待。

如果说报纸这两次结构调整带给文学副刊的是传播内容的变异和版面的分化,那报业的第三轮内容结构调整则将文学副刊挤到了生死边沿。专刊在传播符号的运用和版面编排上杂志化使报纸作为“新闻纸”的本体性受到弱化,90年代末以来,主流报纸做强新闻版面,晚报都市版增加硬新闻版面走主流化道路成为强音。体现在操作上,一是部分专版开始回归,二是在版面增减的选择上,市场的优先考虑致使许多文学副刊被淘汰出局。

中央电视台以节目收视率为评价标准来进行末位淘汰的做法在传媒业界曾多有效仿,而许多市场化报纸调整版面做读者调查时,“阅读率”也是决定版面存废的关键。这时候,幸存的文学副刊往往被要求服从整个报纸传播内容“新闻本位”的取向。如《中华工商时报》

要求作为新闻报纸的文学副刊,虽“不可能像要闻快讯版那样以‘抢新’为主要特征,但也不可能理解为它可以不考虑任何的时效性、新闻性和信息因素,…搞不食人间烟火的象牙塔…应有文学艺术的品性,又不完全等同于纯文学期刊,它要以多种文学形式传递当代人的思想、情感、探讨公众关心的话题”[2](P104)。在此指导思想下,“名人茶馆”、“灯下人语”、“多味斋”等栏目成了版面的主体架构,杂感、随笔是主要内容。应该说,这种要求是符合报纸作为新闻纸的传播规律的,副刊版面作为报纸的有机组成部分,其定位不能游离或逸出整个报纸的定位。新闻版面扩张在更多的情况下是直接导致了文学副刊的死亡。中国报纸副刊研究会目前有500多家会员,在每年举行的优秀作品评选中,小说、诗歌文体已不在参评范围,名会员单位报送的散文特写等类作品发在符合要求的文学副刊版面上的越来越少。在中国报业发展史上扮演过重要角色的文学副刊的经典形态,随着报业的发展和信息传播手段的丰富,地位和功能反而日渐萎缩,确是一个令人深思的文化现象。

在考察报纸文学副刊演变轨迹时,其内在的复杂性应引起注意。首先是报纸副刊的文学传播在文学传播体制中的功能位置,而这又联系着报纸本身的性质。因为目前报纸至少可分为机关报和市场化报纸,尽管他们都是体制内传播媒体,并且在价值取向上有融合的趋势,比如党报也开始注重对受众需求/市场的回应,而市场化报纸也追求主流化。但两类报纸的分野还是客观存在的。党报内容体现了主流文化特点,特别在文学信息选择上,来源主要为国家的文学管理部门,事实严格遵循宣传规约,话语方式上绝不炒作煽情。因为从底线上讲,它的市场压力是虚拟的,传统的副刊在这类报纸上还有留存,它与文学期刊的行政区域化布局一样,也是计划体制条块分割、追求门类齐全的产物。

这类副刊的内容构成标榜雅俗共赏,同时还有文人报纸即主流、精英文化融合的遗风。

市场化报纸的对文学信息的选择多注重其吸引眼球的潜力即市场价值,热衷制造和炒作文学事件,另外几乎没有纯粹的文学版,而属于泛文学文本的生活随笔等都分布在各种名称的版面中。另外,这类报纸虽然没有传统的文学副刊,却纷纷加大连载版面。对于素材的选择,连载作品多以长篇小说和纪实性文学为主。在作品选择标准上,不强调作者名气的大小,主要强调的是作品要有新闻性,内容上以反映社会上的热点话题和突出问题为主,尤其强调对热点问题的追踪;其次强调作品的可读性,这主要是针对小说等文学性作品而言,即要注重作品的艺术性。不过随着连载版知名度不断扩大,目前的状况是不仅限于作家、作者为报社提供稿件,有时也要求出版社为报社提供即将出版或出版后的原著文本。但由于版面限制,20万字的长篇小说,往往会被压缩处理成六、七万字的故事梗概,原作的韵味就跟本不可能体现出来了。

从总体上讲,报纸不管是对文学新闻还是文学作品的传播,均在反映文学的外在生态层面,而非文学的主体;但它却是文学在社会文化结构中消长沉浮的一面镜子,也是人们感知文学状况的一扇窗口。传统副刊所刊发的文学作品多受媒介组织和媒介形式的限制,与纯文学期刊的作品趣味也有很大区别。

它们在传统的文学史写作体制中,是完全可以忽略的存在。虽然副刊的气数已尽,刊发泛文学写作文本的版面却是扩大了。社会对文学的需求,阅读时尚对文学的影响,从报纸的泛文学文本中都可以看出端倪,也为考察当代文学生存状况提供了有价值的信息。

印刷术的发明曾开创了大众媒体时代,赋予了文学书写的巨大空间,“造成诗与歌、散文与讲演本、大众言语与有教养的言语的分离”[3](P205),导致了职业作家的出现和以印刷媒体为主导的文学传播体制的形成。广播、电影、电视的相继出现,又不断冲击着印刷媒体百年独步天下的霸权地位。这正如英尼斯在论述他的“传播媒介的编向性”理论时指出的那样,新的传播媒介的出现改变社会体制的形态,它不仅开创人们交往的新形式,发展新的知识结构,而且常常转移权力中心,[4](P53)欧洲近代的宗教改革运动,正是借助印刷工业使《圣经》普及到教徒手中,才打破了宗教解释权的垄断,使新教思想得以传播。互联网的出现及其带来的全新传播模式,使文学传播面临新的局面。一是在网络新媒介环境中,文学的传播将使过去精英主导的文学书写和传统媒介建构的文学体制重新组构,文学的生存与生长空间极大拓展,文学活动成为日常生活的一部分,类似《诗经》中国风、民歌的创作状态即从都是文学创作者、分享者和使用者的理想渐成现实。二是在互联网漫漶的信息流中,文学传播仍处于明显的弱势。

按照现代科技的发展速度,比如广电数字化、手机已成第六媒体,在众多商业网站不断膨胀与扩张中,文学创作与文学信息的流通都将会逐渐萎缩。文学可能因为赶不上网络科技的脚步,陷入更大的危局当中。这是两个处于极端的可能,而中国的网络文学传播正象其所处的虚拟世界一样,有着更多的迷幻和暧昧。

汉语网络文学的兴起最早导源于海外的中国留学生,他们由于特定的文化疏离,产生了对中文的留恋和相互沟通的需要,当时参与中文网的建设者多学理工专业,写作的主要目的就是为了交流,没有自觉的创作意识,文字在美感上也有欠缺,但这在无意中突破了文学的成规,为文学的成长开辟了新的天地。1995年,国内首家汉语文学网站“橄榄树”成立。1996年我国第一个女子文学网站“花招”成立,1997年我国最大的中文原创文学网站“榕树下”在上海设立。目前在网民中拥有较高知名度的文学网站约有20余家,而搜狐、雅虎、新浪和网易等大型综合性网站均有“文学”视窗,登录了大量的文学名著和网络原创作品,还有丰富的文学信息,由于资金和技术的优势,它们在文学平台设置、信息容量和更新速度上往往更胜专业文学网站一筹。网络文学可分为两类,一是网络化的印刷作品。比如在新浪网站打开“文学网页”,就可看到如下分类:现当代作家作品、古代作家作品、外国作家作品,还有鲁迅、老舍、巴金等作家专集。

这些作品基本上是印刷文本的网络版,也有少部分配上音乐或图画,一般认为文学名著搬上网络可以“提升网站的艺术品位”和“加快文学经典的广泛流传,扩大文学影响力”[5]。但也有论者注意到由于许多需要注解的地方变成了超文本链接,“从而使作品在读者的阅读中发生巨大的意义增值与转换”[6](P87)。二是网络原创文学,主要指在网络中写作与传播的文学,它比较典型地体现了网络文学的特征。写作者是网络的使用者,作品的目标受众也是网络使用者,比如安妮宝贝谈其写作动机时说“写给相通的灵魂看,彼此阅读和安慰”。[7](P188)这决定了创作环境、发表渠道和接受环境与印刷文本的根本不同。我国现已有网络原创文学网站268个,据对专载原创作品的“榕树下”进行的统计,它从1997年建站到2001年8月底,已登载原创作品近62万篇(部),达6亿多字,题材除小说、诗歌、散文外,更多的是边界模糊的时尚话题、搞笑、武侠类作品,反映网民中占大多数的城市青少年生活状态。原创文学的表意形式和文本面貌的特点也非常突出,一是多媒体技术的运用已使创作由最初的掺入像型符号发展到欣赏作品中伴有同步的动画与配音;二是超文本带来的开放性,即阅读自主、批评自由、创作互动。

阅读者可参与“编码”,同时也有了“解码”的自由。比如有的作品在故事当中设计有许多种可能供读者作阅读选择,甚至还可以由读者自己设计情节。文学的网络传播首先冲击了既有的文学传播秩序,网络创作与阅读活动的后现代特征和网络本身极大的发表空间,使文学对期刊、书籍等印刷媒介的依赖有所松弛。文学传播一直主要建立在平面媒介的基础之上,特别是文学期刊与出版这两个主要渠道,而刊号、书号是新闻出版管制下的一种稀缺资源。文本的解释权力,也主要是掌握在作家、批评家及少数作为守门人的媒介编辑手中,透过作品的发表、出版与批评及相关的文学评奖形成了相当细密的文学机制。网络文学允诺了一种平等和自由。尽管网上的版主和编辑也在执行类似印刷文本编辑的功能,完全摆脱权力机制只是一种乌托邦。

二是网络世界的多媒体将使既有的文体分类标准不得不作出调整,它整合文字、图形、动画和声音,已不再是纯文字的表现,还包括了互动的叙事结构。三是随着网民的增加,文学的印刷文本的传统读者逐渐转移成网络文学的阅听人。所有这些会在多大程度上撼动文学的既有规范和存在方式还难以断定,但网络文学与传统文学在频有龃龌的同时又在对接融合却是不争的事实。余华认为:“对于文学来说无论是网上传播,还是平面出版传播,只是传播方式不同,而不会是文学本质的不同。”[8]而在1999年“网易”举办的“首届中国文学奖”与王蒙、莫言一起担任评委的张抗抗也认为“网络文学会改变文学的载体和传播方式,会改变读者阅读的习惯,会改变作者的视野、心态、思维方式和表现方式,但它究竟在多大程度上,能改变文学本身?比如说,情感、想象、良知、语言等要素”[9]。与传统作家的质疑甚是不屑相映成趣的是,参加征文的网民对传统作家以自己在传统文学领域取得的声名资本而获得的对网络文学评判的权力也不买帐,网虫三水就说“他们选出的只是他们喜欢的,而不是我们的”。

而另外一些作家则对网络文学投入了更多的关注,比如陈村,他曾任榕树下文学网络的艺术顾问,还参与主持过两次“榕树下原创文学大奖”,作为一个在前网络时代确立了立坛地位的作家,他对电脑写作中的人机关系,对网络作为新的文学传播媒体的特征有着切身的感受,尽管网络文学的开放性可能对文学创作本质的影响也让他颇感困惑,但他却相信:“文学已经到了一个关口,不知道它将来会怎样发展,也不知道这样的发展最终的效果怎样,但可以预料的是会引起很多变化,这样变化都与网络的出现有关。”[10](P16)现已有许多作家通过网站将作品搬上网络,2000年网络排行榜上,热门作家依次是王朔、余秋雨、王蒙、苏童、余华、贾平凹等,台港作家为金庸、三毛、琼瑶,基本与图书市场的畅销榜相同。传统文学与网络文学在近年的互动融合中又有新的动向,一是在网上成名后转而以传统印刷方式出版。

传统文学界对网络文学也更多了些宽容和理解,2002年北京第二届老舍文学奖破天荒地颁给了宁肯的网络小说《蒙面之城》,而它在网上一月的点击率超过50万成为获奖的重要原因。文学需要更多读者,网络日益成为阅读的重要通道和纯文学延伸空间,这已成文学界必须正视的现实。正如国内大型权威文学杂志《当代》在推出《蒙面之城》时所加的编者按所说:“我们自以为先锋,已经想到‘网络文学’的发展速度会如此迅猛,会超越了‘随笔’所能涵盖的空间,但我们没想到‘网络文学’的水平提高速度也会如此迅猛。”编者按还认为,《蒙面之城》“树立了一个标志—‘网络文学’同‘非网络文学’比肩的标志”。

创作群体的分化与融合、作品走向的变异又引发了对网络文学的争议,比如网络文学以出版的形式被传统文学招安和收编的现象。可以说,在目前情况下,网络文学仍然摆脱不了对媒体的依赖,网络文学还没有挑战既有文学等级制度的实力。陈村则认为”如果都把到网下出版传统的书籍作为网络文学的最高成就,作为资格夸耀的执照,那么,还有什么网络文学呢?它的自由,它的随意,它的不功利,已经被污染了。因此他判断“网络文学已经过了它最好的时期,老子说的赤子之心的时期,消失得太快了”[10](P96)。的确,为了出版的网络创作已经告别了原来的写作立场,安妮宝贝在成为畅销书作家后,就不得不在写作主题和内容上进行改变,因为现在的写作已不属于自己,他必须考虑到她的“潜在读者”。

正当出版社热衷于网络文学出版的时候,图书销售市场却传来坏消息,大部分网络文学书籍的销售均不如人意。网络文学出现的这种流向为开始被称许的自主和另类的写作立场有很大背离,也引发了对网络文学整体状态的重新审视。首先是作为网络文学的特质的互动性不足,它强调的互动设计以及超文本互动导航功能尽管带来读者在链接网页过程中的愉快效果,也强化了主动阅听人使用媒介的权力,然而实际上超文本创作的质量并不理想,读者的互动也不频繁,这其中技术与资本是主要的制约瓶颈。浏览网上的原创作品,基本上停留于文本与图片者多,加入音效与影像者少,突出互动功能者也多只限于开辟“讨论区”之类。网络媒介的特质的发挥,还只处于和很初始的水平,点击率普遍不高,这也许是网络书写热情拥抱平面出版以求在传统文学的属地内占位的原因之一。

网络原创文学的特点范文第3篇

看上去很美

曹丕曾说过:“文章者,经国之大业,不朽之盛事”,传统文学正是秉承了祖先遗脉,显得浑厚,有着相当的深度与广度。但从古到今,文人本身就是在一种夹缝中艰难地行走和生存,在当今物欲横流和各种文艺思潮风起云涌的背景下,作家处于人居闹市,为名缰利索所缚,谁也无法真正做到情刀欲剑不能伤。潜心写作已是奢侈,完成一部作品后,又要接受现实眼光的评估,更要经受历史眼光的审视。在创作和出版的过程中,作品随时都有可能被现实的狂风暴雨一卷而去,精神随时都有可能被“无情”两字击得粉碎,作家随时处于舆论攻击、成果付诸东流的考验中,也随时随地处于为房地产商写广告词、为有钱有势者树碑立传的诱惑中,这是决心、信心、意志、激情、耐力的马拉松,现在,已经越来越少人能承受这样的“折磨”了。所以,近二十年,传统文学陷入萎靡不振的境地。现在的文坛,无经典作品出现,无经典作家出现,震撼人心者越来越少,无病者越来越多。以至于有人哀叹:作家死了!

传统文学的衰落不等于文坛不热闹。文坛依然很热闹,网络们揭竿而起,风起云涌,杀入网络文学中,给原本低迷的文学带来了少有的喧嚣和浮躁,在媒体炒作的带动下文坛出现了空前的“繁华”,也掀起了传统文学和网络原创的“腥风血雨”。在e时代,一切皆有可能。网络原创,讲求精神自由、时尚前卫,网络拒绝沉默的深刻或者故作深刻的沉默,它是年轻的,需要喧哗、躁动、激情,所以网络文学的语言哗众取宠无可厚非,《第一次亲密接触》正是在这样的背景下才能轻舞飞扬起来。80年代后、美女作家们以及一些真文人假文人纷纷登场,各自有一片天空。国内大大小小的文学网站如雨后春笋般成长壮大起来,文学青年的队伍日趋庞大。蔡智恒、安妮宝贝、九丹、慕容雪村、春树、木子美等等各色人物,各领一两年。

尽管网络文学作品在数量上的膨胀速度让国人目瞪口呆,然其质量却实在让人无法恭维。许多作品流于庸俗,没有深度和广度,没有深厚的人文关怀;题材狭窄,无病甚至空穴来风,要么是用怪谲的语言表达对爱情的诅咒,要么是对爱情胡诌八扯。难怪有人说目前的中国文学是个“叫春”的时代。还有的网络文学作品一味的用花言巧语和“颓废”的文字玩弄小资的休闲格调。试想这种假借塑料花朵装扮贫乏的园地以显示自己繁荣的做法,除了作者的枉费心机恐怕换取的也只能是读者讽刺的微笑。当然摄人心魄,令人如沐春风的经典网络作品也几度出现,可惜只是绿叶点缀其间,犹如凤毛麟角,少之又少,无法引领网络文学的主流。

谁革谁的命

就现实情况来看,“传统文学”早就是独立存在的东西并且还在延续和发展。而“网络文学”目前尚未真正成为一种独立的文学种类,用客观而不带偏见的公认标准来判断,它还不够“文学”。但是,这依然无法掩盖网络文学巨大的发展空间。

相比于传统文学,网络原创有其优势。文学创作是一种个性化的精神劳动。网络创作更能体现人的本真状态。在屏幕前随心所欲、言所欲言,在网络上随意自由地发表,主体的创作心态显得更加自由、开放,无拘无束、绝对自我。有时候不需要谋篇布局一类的处心积虑,不需要太多的文采修饰,甚至不需要有那些文化的附加意义,只要能真诚的以手写心,独立成篇,并且让人还能读下去,就应该被视为合格的网络原创作品,而不用拘泥于体裁和字数多少。因为网络文学的特点使它与现实人生的关系相对松散,所以它的功利性要比传统文学少得多,但还是有的,比如不排除想在社区里成为知名的名利企图。

网络原创的传播更加自由。任何人上网后都可以找到自己文学作品的空间,网络完全能够畅通无阻地传送文本。也就是说,任何人可以自由上网写作,如果愿意发表的话,可以让世界上任何一个人看到。在文学领域,霸权的消除,自由的确立,是人类社会的一种进步。以传统文本为基础的版权观念已和网络时代的要求不相适应,将有越来越多的人们站在共享的高度主张“自由的文学”。

传统文学以其一贯的深度和广度、艺术的精细加工以及对生命、社会、人性的深刻把握超然于网络原创。现阶段的网络文学还比较幼稚,它们的最高主题并不具有对社会人生的深刻思考,大多是生命的本能冲动。然而正是这种本能的创作形式,能够满足人们交流、抒情、创造和表现的欲望,因而有愈来愈多的网民乐此不疲。有人预言,在作者和网站的努力下,开一个时代的先声,甚至产生网络中的鲁迅、郭沫若、巴金,也并非不可能。然而,遗憾的是,现在我们仍然没有看到。

本是同根生

其实,网络原创与传统文学本是同根生,网络原创其实是传统的文学创作在网络上的存在,其根源是一样的,只是因为载体的不同导致一些特征各异,那相煎又何太急?

其实,网络原创与传统文学已在慢慢靠近,互相融合。一些网络将网上的东西搬到网下,借助传统文学的力量出版。蔡智恒有了《第一次亲密接触》,有了《雨衣》,安妮宝贝也忍不住弄出几本书来。慕容雪村靠《成都,今夜请将我遗忘》暴得大名,以后的几部小说干脆就直接在出版社出版。而随着网络的深入人心,更多的作家、更多有资质的融入了网络之中,在网络中形成了一个纯文学圈,虽然这个圈子不是很大,却有足够的力量让传统媒体惊讶――因为在这个纯文学圈中,许多作品已不是能用“网络文学”四个字概括之。

因此,优秀的网络文学作品同样能被传统文学媒介认可也就不是什么让人难以接受的事了,不存在谁向谁投降的问题。只要文学精神存在,网络存在,网络文学就会存在,而网络文学与传统文学的交流,网络与传统媒介作者的转变也会存在。但是,我们依然要客观地清醒地认识到,网络原创与传统文学虽然同根生,但两者是不可替代的,就像两种水果,虽然都是水果,但是营养成分是不一样的。安妮宝贝、水晶珠链、邢育森、宁财神、李寻欢、南琛、尚爱兰能“取代”王安忆、池莉、叶童、贾平凹、王朔、金庸吗?反之亦然。应该说,如果有一天网络管理体制健全的话,那么网络原创也许会在文化市场占有一定的份额,最起码会对平面媒体和传统文学起到一个巨大的推动作用。目前的网络原创很大程度是一种自由的心情文字和对生活的宣泄,这与作者的年龄、社会阅历以及对生活的认识有着密切的联系,众所周知,中国目前的网民主流还是35岁以下的年轻人。所以目前的网络文学只是在传统文学回旋的浅水湾里拍溅起了几朵水花,还没有真正涉足于传统文学奔腾的波山浪谷之中。

网络原创文学的特点范文第4篇

一、网络文学对中国当代文学的贡献

1.文学爱好者带来了更多的作品,促进了通俗文学的发展和繁荣

在20世纪,中国文学的主流和社会政治密切相关。20世纪中国文学的主体被李泽厚概括为了“启蒙与救亡的双重变奏”,新时期初文学的基本主题被季红真描述为了“文明与愚昧的冲突”。在20世界80年代,王朔小说和新写实小说出现之后,文学逐渐向娱乐性和世俗性转变。这种现象的出现,对文学界带来了一定冲击,引起了“雅文学”与“俗文学”的较量。虽然通俗文学遭到了学界的一些评判,但是通俗文学在中国大陆的阅读量是不能质疑的。80年代以来,港台的文学作品在大陆得到了广为流传,例如金庸、古本文由收集整理龙、亦舒、三毛、琼瑶、温瑞安、黄易等人的文学作品;受到影视的青睐并在读者中产生较大影响的王朔的小说。尽管如此,在中国当代文学史中,几乎没有通俗文学史的地位。一直到20世纪90年代中后期,网络文学的出现打破了这样的局面。网络文学的作者的写作方式各种各样,作品当中具有特别的意味,作品当中富有生活气息,运用的语言比较幽默生动,具有文学通俗化的趋势。比如江南的同人小说、安如意的诗词解读等都极富有才情。又因为网络小说只是作者的兴趣所在,他们的职业和写作并没有什么联系。比如蔡智恒是一名水利工程师、安妮宝贝曾经是一名银行职员等。近十年来,网络文学先后掀起了都市情感、奇幻武侠、青春校园、悬疑推理等通俗题材作品的浪潮。由此可见,网络文学的发展在一定程度上促进了通俗文学的繁荣和发展。

2.网络文学使文学真正在民间得到了繁荣和发展

近些年来,中国当代文学受到了不同的批评的声音,造成这种现象的原因是中国当代文学体制的落后和僵化。网络文学打破了僵化的文学体制,可谓是功不可没。网络写作门槛低,所以有更多的人群参与到了文学写作的队伍中来。网络文学创作者可以说是文学爱好者,他们来自不同的行业,在网上可以尽情享受写作的乐趣。总之,能够依靠网络上的写作出名,归根结底靠的还是个人文章中彰显的才情,受到了千万读者的点击,这就丰富了文学的发展样式。比如出现的超文本小说、互动小说、网络文学批评以及接龙小说等文学创作样式。有人认为真正的网络文学是依靠网络才能成长的文学。在现实生活中,能够是发行量达到上百万次的优秀短信,短信的内容十分生动和丰富,并且还能真实的得地反映现实生活,不仅样式新颖,还极富有想象力,有的是文言文,有的是白话文,还借助了各种各样的修辞手法,比如夸张、排比、比喻、借代、对偶、拟人、双关等修辞。总之,网络文学的发展以其批评自由、活泼、生动性和灵活性的特点,充分发挥了读者的幽默和机智,使文学在民间真正得到了繁荣和发展。

二、中国当代网络文学存在的不足之处

网络原创文学的特点范文第5篇

一、网络文学的特征

1.创作自由,限制较少

网络文学创作成本小、门槛低、形式自由,作者可以根据自己的需求随时随地、以各种途径发表作品。网络文学的创作优势使其来源广泛、内容丰富、数量巨大,能超越传统出版业的限制,在以青少年为主体的受众中迅速传播。与传统文学相比,网络文学形式更为活泼,作者、读者与平台之间的互动更为频繁,信息传播的交互性、媒介的社交性都得到了提高。很多网络文学作品都体现出“超文本”的特征,通过链接、图片、颜文字、背景音乐等形式为读者提供丰富的阅读体验,超越了传统文本在形式方面的限制。但同样由于传播的自由性,网络文学有时呈现出内容质量无保障、更新周期易变动、剽窃行为难追责等不稳定特征。

2.贴近读者,内容通俗

大多数网络作者并非专业作家,其中部分作者不具备文学创作的基本素养,甚至没有传统意义上的创作意图,他们写作只是为了表达自己对生活的感受或发泄对现实的不满。事实证明,这些作者的作品反而更易引起广大读者的共鸣。在很大程度上,网络文学的魅力恰恰源于其贴近读者心理、关注平凡生活、注重个人体验的特点。网络文学是一扇双向的窗口,既让身为普通人的作者找到了倾诉的渠道,又让广大受众产生了情感共鸣。但生活化的情感、通俗的内容有时会呈现出低俗化、情绪化的倾向,而且通俗语言较文学语言单调,容易使作品模式化、同质化。

3.读者可以参与创作

很多网络文学作品都是作者与读者共同创作的,由于网络传播的即时性与交互性,作者可以随时更新自己的连载作品,在创作过程中与广大读者展开讨论,听取读者对故事情节、人物设定的观点和建议。这种互动由网络传播的大众化性质决定,作者为了吸引更多读者的关注,必须第一时间了解读者的阅读需求与情感取向。读者在与作者互动时有充分的发言权,这让网络文学创作更趋多元,受众面不断扩大,影响力迅速提升。

二、网络文学带给大学语文的冲击

在信息时代,数量不断膨胀、影响力不断提升的网络文学给大学语文带来了巨大冲击。究其原因,既有传统语文教育难以克服的不足,又有网络文学难以忽视的负面影响。传统语文教育以提升学生语文素养为主要目的,教材中的课文一般都是经典范文,文章蕴含的思想情感或因学生熟知而显得模式化,或因过于深远、崇高而曲高和寡。很多课文富于说教,与学生在现实生活中的感受距离较远,无法像网络文学一样给学生以亲切感、真实感。大学语文是一门兼具人文性与工具性的学科,如果其中的人文因素与当代大众文化相脱节,无法激发学生的学习热情,那么其在语言应用方面的教育效果也将大打折扣。大学语文的僵化、“落伍”不仅体现在思想上,如果能以与时俱进的、为学生所喜欢的文本演绎教材中的文化思想,其实也可以在一定程度上提升学生的学习兴趣。但目前大学语文教材基本延续了高中教材的选材范围,局限于学生熟知的中外经典文本,将大学语文变成了通俗版的文学史课。高校只有打破选材的定式,勇敢地吸收现当代中外文学作品甚至优秀的网络文本,让大学语文为学生的网络生活提供助益,才能有效激发学生的学习兴趣。此外,网络文学愈加通俗化的发展导致其呈现出“反思想”“反文学”的趋势。许多热门网络文学作品思想单薄、语言粗俗、内容高度雷同、娱乐化特征明显。网络文学虽然数量巨大、种类丰富,但其中真正有文学价值的精品并不多。学生长期沉浸在通俗的网络文化氛围中,会影响自己的阅读品位和文学鉴赏能力,导致自身与经典文学之间的隔阂越来越大。

三、大学语文利用网络文学的途径

1.根据学生实际设计教材

目前我国大学语文课程没有统一的教材,教材编写、选取都取决于地区、院校的自主安排。在网络文学的冲击下,高校可以在教材设计中因势利导,化被动为主动,根据信息时代的文学特征重新设计教材。高校要兼顾网络文学的优势和缺陷,根据学生的阅读环境合理组织教学内容,弥补学生课外阅读中的认知短板。例如根据网络文学富于通俗性、乏于思想性的特征,高校可以在教材中引入一些语言优美、论述浅近的社会科学名著,让学生意识到真正的文学应有广阔的表达空间和高深的思想内涵。高校还可以将微信、微博中的热门文本列为课外阅读内容,甚至列为课文,以此提升学生的阅读兴趣,让其学会鉴别网络文本的优劣。

2.将网络文学引入课堂

课堂讲授是教学的重点,为了帮助学生在网络时代树立正确的文学观,高校可以将网络文学引入课堂,以与传统文学对比的方式分析其文学特征,让学生产生系统、理性的认知。例如在《忆冼星海》这篇课文中,作者为了让读者在冼星海出场前对其产生简单的印象,运用了大量侧面描写。教师可以进一步延伸,让学生思考网络文本中是否有类似的技巧,有的话,具体是怎样运用的。这样做既能提高学生对语文的兴趣,又能丰富其对侧面描写技法的理解,同时通过对比,了解网络文学与传统文学各自的优缺点,树立理性、全面的文学观。

3.增进师生间的互动

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