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梁祝赏析
梁祝赏析1
摘要:
小提琴协奏曲《梁祝》以其独特的艺术魅力为海内外人们所高度赞扬和喜爱,它不仅只是我们**民族的音乐瑰宝且乃至是世界音乐艺术的经典之作。它取材于民间爱情故事,所表现主题是对封建礼教的反抗和对**、幸福生活的向往。它为我们传诵了一曲经久不衰的动人爱情悲歌。
关键词:
小提琴演奏;《梁祝》;爱情主题;结构分析
知道《梁祝》故事的人,听过《梁祝》音乐的人,都永远会为这种千古传咏的爱情故事所深深撼动,爱情就是这样,它是两情相悦两厢倾慕两性向往生死相随之最完美体现。而更让人永世不忘的就是那感人心魄的绝唱。用音乐形式来表达这种情愫,往往赋予着人们高尚的精神寄托。小提琴协奏曲《梁祝》亦如此,它表现了梁祝这对青年男女对封建礼教的强烈反抗精神,歌颂了他们坚贞不渝的爱情,表现了人民群众对美好生活的向往。
一、 梁与祝的爱情传说
四世纪中叶,在我国南方的家村祝家庄,聪明扫盲情的祝员外之女祝英台,冲破封建传统的束缚,女扮男装去杭州求学。在那里,她与善良、纯朴而贫寒的青年书生梁山伯同窗三载建立了深挚的友情。当两人分别时,祝用各种美妙的比喻向梁吐露内心蕴藏已久的爱情,诚笃的梁山伯却没有领悟。一年后,梁得知祝是个女子,便立即向祝求婚。可是祝已被许配给一个豪门子弟--马太守之子马文才。由于得不到**婚姻,梁不久即悲愤死去。祝英台得到这个不幸的消息,来到梁的坟墓前,向苍天发出对封建礼教的血泪控诉。梁的坟墓突然裂开,祝毅然投入墓中。遂化成一对彩蝶,在花丛中飞舞,形影不离。
二、乐曲《梁祝》的诞生
1957年,何占豪考进上海音乐学院管弦系主修小提琴。那时,他们经常下乡演出,每次都拉外国曲目。何占豪慢慢发现,听他们拉琴的人越来越少。他开始思考,能不能用小提琴演奏出*人喜闻乐见的音乐呢? 当何占豪被梁与祝这两位演绎的千百年来都为世人传诵的动人爱情故事感动时,他便决定了要以它为素材用小提琴为世人谱一曲动人爱情悲歌。起初,何占豪用越剧音调创作出了弦乐四重奏“小梁祝”,第一次尝试用西洋乐器演奏*戏曲音乐。1959年春天,作曲系的陈钢被派来与他合作。经过几个月的切磋琢磨,曲子终于完成了。有趣的是,当时曲子中并没有“化蝶”这一段,因为他们执着地认为新*的年轻人不应该迷信:音乐学院**听后哭笑不得,指出这是浪漫**的一种创作手法,他们这才“放心”地把“化蝶”补出来,于是就有了今天长达26分钟,被誉为“我们*自己的交响乐”的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。
三、 曲《梁祝》的结构分析
小提琴协奏曲《梁祝》是一种曲式结构,它主要由呈示部、展开部、再现部构成。
I、 呈示部
乐曲的呈示部包括主部、副部和结束部三个部分。—开始,是—个散板的引子。弦乐器以轻轻的碎弓奏出柔和的震音为背景,在这个背景下,明快的长笛吹出了清秀华丽的旋律。优美的笛声,仿佛把人们带到了江南的三月,那儿是水秀山清,鸟语花香,—派明媚秀丽的大好春光。随后,独奏小提琴拉出了极为美丽动人的呈示部主部主题,双簧管和长笛则在句尾轻轻地加以应和。这—抒情的歌唱性的旋律柔美深情,感情真挚,很好地刻画了梁山伯与祝英台之间纯真的友谊和深厚的感情。当独奏小提琴在深沉的G弦上以八度重复这一主题后,出现了
大提琴与独奏小强琴的相互对答,以表现梁祝于草桥亭畔偶然相逢,互诉*生,继而折柳为香,双双结拜的情景。
呈示部的副部主题,以弦乐与木管组合而成活泼的节奏型引子后,由独奏小提琴奏出。这是一个欢乐的小快板,音调也来源于越剧的过门,因此在旋律风格上与主部主题较为接近。但由于节奏、速度上的不同,使它带有描绘,与内心抒情的主部主题形成一定的对比。这一主题回旋出现了三次,巧妙地描绘了梁祝同窗三载,在读书之余欢乐嬉戏的情景。
中间插入了两个插段,第一插段部由乐队与独奏小提琴互相模仿时对答,十分抒情,犹如两人心心相印,长谈不倦。第二插段由独奏小提琴模仿古筝的演奏手法奏出更为轻快活跃的旋律,而弦乐则以拨弦模仿琵琶的弹奏。短小音型
的反复和模进,生动地描绘出梁山伯与祝英台在花园中,互追逐玩耍的情景。整个副部段落充满生气,表现出欣喜欢快、纯真无邪的情趣,及梁山伯与祝英台在同窗求学时陪同手足、形影不离、亲密无间、共读共玩的幸福生活。呈示部的结束部,是描写祝英台与梁山伯十八相送依依惜别的慢板段落。先由独奏小提琴拉出一段由主部主题发展而来的深情的旋律,音乐委婉地起伏。像是在惋惜,又像是在叹息……这里,作者巧妙地加进了两个用休止隔开的小句逗,使音乐形成顿挫,细腻地描绘出英台面对前来送行的山伯感慨万分、欲言又止,一步三回的情景。随后,出现了独奏小提琴与独奏大提琴的模仿对答,一前一后,交相缠绕,十分缠绵而又感人地刻画了梁祝与长亭依依惜别时难舍难分的一片柔情。
II、展开部
展开部通过铜管严峻的节奏,阴沉的旋律表现出封建**的丑恶嘴脸。然后,小提琴用戏曲散板的节奏表现了祝英台的悲痛与反抗,继而,乐队奏出了明朗的音调,描写了主人公对幸福美好生活的无限向往与憧憬。“楼台相会,”又是以大提琴与小提琴对答的形式出现的,缠绵的音调如泣如诉、时分时合,表现了梁祝之间的爱慕之情。忽然,音乐急转直下,弦乐快速切分,激昂果断,小提琴采用了我国戏曲中紧拉慢唱的手法深刻地表现了祝英台对封建礼教的控诉。在小提琴奏出最后一个绝句之后,鼓乐齐鸣乐曲达到**,表现出祝英台为了爱情不惜舍弃生命而纵身投坟的壮烈情景。
III、再现部
再现部,引子的主题再次出现,仿佛把人们带人了仙境。它再现了呈示部的`主部主题——爱情主题。长笛以美妙的华彩旋律,在竖琴的伴奏下,把人们带入神仙般的境界中。在加弱音器的弦乐背景上,独奏小提琴和第一小提琴加弱音器奏出爱情主题。由于弱音器的使用和钢片琴富有特色的伴奏音型,使得这时的爱情主题较之在呈示部中出现时,具有一种轻盈飘渺、朦胧神秘、崇高的色彩,既象征一种美妙的梦幻世界,又表达出一种无限眷念、追忆、敬仰和崇敬的感情。爱情主题的重复演奏,使这种感情不断得到升华。
最后,音乐在慢板中静静地结束了。
四、乐曲主题
千百年来,梁山伯与祝英台的爱情故事一直在民间被人们广为流传。这个古老的动人爱情传说所表现的对封建礼教的反抗和对**、幸福生活的向往,使它一直到今天仍为人们所传。而由何占豪和**共同创作的《梁祝》一曲也刚好把爱情这个主题淋漓尽致的展现于人们的面前,这也是之所以小提琴协奏曲《梁祝》诞生后就深受海内外人们喜爱的原因。
在何占豪和**共同创作的《梁祝》一曲中,我们可以深切地领悟到小提琴协奏曲《梁祝》是以爱情为作品的主题,这一主题的开掘体现出深刻而又感人的民族化《梁祝》音乐主题的开掘,运用了小提琴艺术的特有方式,即将故事中“草桥结拜”、 “英台抗婚”、 “坟前化蝶”三大主要情节。分别安排在奏鸣曲式的三个主要部分之中。通过这样的结构安排。表现爱情的民族化主题。第一部分是乐曲的“呈示部”。表现的是纯朴美丽的爱情主题;第二部分的“展开部”。表现的是勇于抗婚的爱情主题:第三部分的“再现部”。表现的是忠贞殉情的爱情主题。同时乐曲也突出表现了女主人公祝英台面对理想的爱情而不能在人世间实现,只有在死后的天堂里圆梦的痛苦。而其原因便是*封建社会中妇女所受到的封建**中的父权**之苦。从而揭示出*封建社会**的深重。与此同时,又塑造了一位坚贞不屈的女性形象,即祝英台的纯洁与完美、以她特有的情感激起人们心中的波澜。从而引起人们心灵上的敬幕和感动。
五、乐曲的创作艺术风格
《梁祝》小提琴曲协奏曲以浙江的越剧唱腔为素材,按照剧情构思布局,综合采用交响乐与*民间戏曲音乐的表现手法,深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境。
同时,小提琴协奏曲《梁祝》是—首融抒情性与戏剧性为一体的单乐章交响乐作品。作者从中撷取了梁祝想爱——英台抗婚——投坟化蝶这个三个最主要的戏剧情节,采用刻画戏剧冲突的西洋奏鸣曲结构,相应地通过呈示部—— 展开部——再现部三个部分加以表现。同时作者又从地方剧的优美音调中提取了音乐素材,通过独奏小提琴和管弦乐队的交响奏鸣,生动地向人们叙述了这个古老而又美丽的传说。
六、 结束语
追忆自己成长的历程,接触的音乐应该是数不胜数,能让自己刻骨铭心的却很少,而小提琴协奏曲《梁祝》却是如此地让我难以忘怀。每当那再熟悉不过的旋律在耳边响起时,心中荡漾着依旧是那不变的触动感觉。梁山伯与祝英台以生命为代价换来了坚贞不渝的爱情。化蝶的结局虽不圆满,但是却因为这种残缺的美,让这个悲凉的故事,流传到今天,流传到永远……
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梁祝赏析(扩展1)
——《梁祝》观后感3篇
《梁祝》观后感1
在本学期,我选取了《音乐鉴赏》课作为选修课。起初我选修这门课,也仅仅是因为觉得鉴赏音乐时上课时会很简单,不用动脑子,不用写字,只要用耳朵去听就行。我的乐感很差,也不太懂得欣赏,能够说我对音乐是仅限于聆听而已。但是不得不承认有时候当心烦意乱的时候,静静的聆听音乐,情绪就会好很多。我想音乐作为一种艺术,带给人的有时候不仅仅仅是美感,还有精神的吧。在《音乐鉴赏》课上,我们是以“聆听”的方式进行学习的,聆听是沟通的开始。在整个学习过程中,我觉得老师就像是一个导游,一向引导着我们直接应对音乐,体验音乐,同时也给我们留有想像的空间,这使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。课上欣赏了几部很著名很优美的歌舞剧,像《猫》、《歌剧魅影》、《妈妈咪呀》,既欣赏了搞笑的故事情节,又欣赏到了优美动人的音乐。
在课后的时光,我自我查找了一些经典优美的音乐存储在手机里,没事的时候就拿出来听听,音乐真的是个很神奇的东西,因为你的情绪会跟着它而起伏。欢快的音乐会令你很轻快愉悦,悲伤的曲调会让你忍不住陷入淡淡的忧伤。激扬的音乐会让你充满奋斗的力量。在我所听的音乐中,经常萦绕在我脑海中,最扣我心弦的还是经典的名曲——《梁祝》。
《梁祝》是一个美丽、凄婉、动人的感情故事,在我国能够说是家喻户晓。而小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》也正是以其为创作背景。这首曲子是由上海音乐学院作曲系的学生何占豪和**于1959年写成并首演的。随后人们根据需要将它改成了古筝协奏曲、古筝独奏曲或者二胡独奏曲等版本。梁祝作为**民族音乐文化与**音乐的完美结合,不仅仅运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式,很好地表现了戏剧性的矛盾冲突,而且吸收了我国戏曲中丰富的表现手法,使之既有交响性又有民族特色。
在众多的演绎版本中,我更偏爱小提琴版本的《梁祝》。二胡版本的《梁祝》总是使我的情绪笼罩在无边无尽的哀怨、凄楚、悲凉的氛围当中。也许是因着演奏乐器本身制作材料的缘故,又也许是受到想到二胡就会联系到《二泉映月》的心理作用的影响。我觉得《梁祝》虽然是杯具,但这个故事以及演绎这个故事的曲子的本意与其说是在表达它的凄婉悲情,不如说是在表达人们对忠贞于感情的赞美以及对完美感情的希冀和追求。
细听《梁祝》能够感受到,根据故事的发展,乐曲能够分为四个部分。第一部分优美的旋律从小提琴中流淌而出,让你觉得仿佛置身于初春雨后蓝天白云,青草绿树,鸟语花香的美景当中。一切都显得恬静而完美,这预示着梁祝二人即将开始的快乐生活。
第二部分,旋律瞬间加速,转为活泼欢快的回旋曲。这一段描述的是梁祝二人在求学途中相遇,情投意合,结拜为兄弟,和三年同读共玩的欢乐情景。在跳跃的旋律中,我的心跳也跟着加速了,同时也体会到梁山伯和祝英台在日复一日的交往中互相欣赏,以及祝英台对梁山伯产生的爱慕之意。当这一段回旋曲后,音乐又逐渐变得舒缓而哀伤,那里表现的是梁祝二人同窗三载长亭惜别的情景。此时我感受到了梁祝的不舍和依恋,仿佛听到了他们絮絮地说着临别时刻的叮咛和相约再见时刻时祝英台内心的娇羞又期盼的情。紧之后低沉的音响似乎在预示着杯具即将发生。
第三部分开始旋律变得沉重而充满紧张恐怖的气氛。此时祝英台已回到家中,却得知自我已被许配给官僚马府少爷马文才,英台进行了强烈的反抗却以失败告终。乐队的和小提琴的完美配合让祝英台惶惶不安的情绪得以体现,同时也是对封建**的强烈控诉。随后,乐曲变得舒缓起来,同时也充满哀伤和无奈,如泣如诉。这一段表现的是梁祝“楼台会”的情景,梁祝二人互诉衷肠,但无奈造化弄人,内心充满哀伤。接下去音乐急转而下,变的凄苦哀怨,将祝英台得知梁山伯病故后的极度悲痛之情表现得淋漓尽致。小提琴的凄然之声就像祝英台此时的绝望、无力的哭泣和内心暗暗做好的打算。之后锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟,全曲到达了最**,乐队奏出赞颂的音调。让人似乎看到了,祝英台毫不犹豫纵身投入坟墓的情景,看到了感情的伟大。
第四部分,这一部分与第一部分相呼应,长笛以轻柔的力度、缓慢的速度,使音乐重新回归于安详、宁静的气氛。长笛美妙的旋律,结合竖琴的滑奏,把人们引入了天堂仙境。在加弱音器的弦乐背景下,第一小提琴与独奏小提琴再次奏出令人难忘的感情主题,仿佛化为彩蝶的梁、祝在鲜花丛中翩翩起舞,诉说他们忠贞不渝的感情。
为了用心写好这篇文章,我听了很多遍《梁祝》。经过一学期的音乐鉴赏课的熏陶,在老师边放音乐边指点的教学方式下,我渐渐学会了根据曲子里跌宕起伏的调子去决定故事情节的发展,用心去聆听去想象。对我来说,音乐是一门语言,它既能够表达想法,也能够表达人的喜怒哀乐等情感。懂得鉴赏的人,必定要用心去听。
我想,今后我会经常利用休息时光去收集各种音乐文化资料,学习音乐知识,多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。最后,我想说:音乐是一种完美的特殊的听觉艺术,不一样的音乐形式就像是各式各样的色彩,只有你接触的越多、越广,才会给我们在生活中增添色彩,使我们的生活五彩缤纷,因而人们的生活离不开音乐。这就是我学习了《音乐鉴赏》课后最深的感受。
《梁祝》观后感2
昨天晚上,喜欢上网下军棋的我,由于连续遇上几个“破棋篓子”,气得我浑身发颤地关掉了电脑,没好气地打开电视机,当翻到cctv-11时,惊诧地锁定了频道,因为正在播放范瑞娟、袁桂芬主演的越剧《梁祝》的电影版。随着“十八相送”的优美表演和越剧呢哝的唱腔,我恼火的心慢慢的静了下来,渐入佳境。
影片高|潮“化蝶”的到来,我的心海不由自主的飘来小提琴协奏曲《梁祝》的余音袅袅,泪水不由自主地充满眼眶。品味着越胡的演奏,一点也不逊色于小提琴的凄美,而且多处有过之而无不及。
看完《梁祝》,辗转反侧的我,思绪像一只蝴蝶一样飞过长江,飞过了里下河*原,来到了大圣故里,我的家乡—连云港。回想到少年时观看《梁祝》的情形。
记得那时我正上初中,由于当时条件所限,一部电影在一个大队连续放上几场那是常有的事,特别是像《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》等经典影片。就像我们大队出嫁的姑娘一样,说来就来,说走就走,高兴时还要住上个把月,不问娘家同意与否,而且每次放映前都要来一段:“**教导我们说:……”还要放映十几分钟的《**简报》,其实那哪是什么**啊,有的甚至是两三年前的事,最后影片开始之前,还要再来一段“**教导我们……”后才开始影片的正式放映。
可放映《梁祝》的那一天却不一样,放映员一反常态地在麦克风前,先后三次通知今天没有加映,所以未吃完饭,我就推掉饭碗,端起小板凳,一溜烟跑到社场(不是专门放映电影的场所,其实就是生产队晾晒五谷杂粮的场所),早早稳稳当当地端坐在前几排,其实这种心理完全没有必要,露天电影,就算你坐的远一点,偏一点都能看得到,听得清。
由于当时我只有十一二岁,对电影里描述的爱情也是懵懵懂懂,迷迷糊糊;对影片的内容毫无兴趣,但是越剧的曲调和唱腔深深的吸引着我,说其是天籁之音,一点也不为过。与其说那一次我是在看电影,倒不如说我是在听电影。范、袁二人的演唱委婉动听,我小小的心灵里:这越剧怎么这么好听啊!听惯了家乡淮海戏的我,初次听越剧简直像在梦中步入仙境;但好景不长,随着影片高|潮迭起,我发现身后不时传来抽泣声,而且越来越多,声音也越来越大。
我不耐烦地向后瞄了一眼,看到的不是一个人在擦鼻子,抹眼泪,众怒难*,我只能把小板凳搬到离音箱近一点的地方,可还是不行,当影片放至“化蝶”时,场内竟然有好多人在嚎啕大哭,简直听不到电影的声音。
那是我第一次看到人们为影片而哭,还有两次是以后放映的《苦菜花》和《望乡》。
放映后,我试着问了好几个哭的人“你们为什么哭啊?”有的说是为了“呆头鹅”梁山伯哭;有的说是为了祝英台的聪明伶俐、爱情忠贞哭;有的为自己不能够读书哭;有的为没条件让孩子读书哭;更多的是为梁山伯与祝英台的凄美爱情,被越剧的唱腔、曲调渲染的淋漓尽致而哭。
第二天晚上在社员的强烈要求下,放映员连续加映了两场,放映前妇女**交给我和另一个小伙伴每人一支笔和一个本子,要我们把影片的唱词全部记录下来,应急的办法是我俩轮流各记一句,等到第二天再重新整理,这一次放映较前一次要*静些,但仍有人在小声的抽泣,在抹眼泪。
等到上学时,许多同学都转抄我俩记录下的唱词,一时间大街小巷、路上行人、田间地头都会不时传来越剧的莺回鹂转,甚至我们的音乐老师在音乐课上还教唱过我们“化蝶”里的精彩片段。
这可能就是我对越剧情有独钟的原因吧!
《梁祝》观后感3
这种比较很讽刺。两篇东西仅有的几点相同点就是都是爱情故事,而且主要人物都殉情了。这简直不能够叫做共同点——这种东西太多了,只是这两篇东西被大家都看烂了,而且人往往有“分析欲”,于是大家都来分析一下,分析的结果是这两篇殉情的东西太像了。于是就以讹传讹地传开了——追根究底只不过是大家的阅读量还没有达到读过《特里斯丹和绮瑟》或者《俄尔普斯与欧律狄刻》。
既然要比较,我着重说不同点。
首先背景就不同,延伸出来的主题思想就不同。这两者是一脉相承的,就不分开说了。当然,都是歌颂爱情。但是自古歌颂爱情都要贬低一些别的。于是《梁祝》是反抗封建礼教的束缚,而《罗密欧与朱丽叶》是反抗中世纪的禁欲**。礼教束缚和禁欲**完全不是一回事,大家想想都知道,事实上东方比较纵欲,从三妻四妾这件事情就看得出来。(**有人认为人类文明应该从一夫一妻制出现开始,可见*人什么时候才进入文明社会。)所以说这是文章的第一个不同,背景不同,主题不同。
第二点不同是《梁祝》是彻底的悲剧,而《罗密欧与朱丽叶》不能够算是完全意义的悲剧。细心的人都会发现,作者写这篇东西的时候压根就没有想过要像写什么《俄狄浦斯》啊《爱琴海》啊或者前文提到的《特里斯丹和绮瑟》这样的极悲的悲剧一样写《罗密欧与朱丽叶》。因为文章最后说两家人因为这对情侣的死而握手言欢了。换句话说,作者的意思是说,这两个人的浪漫爱情溶化了两家之间的坚冰,象征着化解了笼罩在**人们心头良久的禁欲思想啊。这怎么能说是一个悲剧呢?
第三点不同是作者的写作手法不同。《罗密欧与朱丽叶》全剧有两处地方用的是巧合发展剧情。不要跟我说什么“巧合和命运只有一线之差”之类把自己当作上帝或者绝地武士一样的**,巧合发展剧情不是不可以,别太多巧合重叠就行了,否则就成了一个叫做《**》的比较恶俗的连续剧了。而《梁祝》则没有这样的地方。我个人认为,《梁祝》在构思上比《罗密欧与朱丽叶》要成熟。而且梁山伯祝英台的人物形象构思,花费的时间应该要多一些。否则就只能够说莎翁构思人物没有效率了。
好了,个人看法,不足为凭。不加注释刚刚好老师要求的字数吧。
梁祝赏析(扩展2)
——梁祝文化公园作文
梁祝文化公园作文1
7月我参加了一个夏令营活动,首先我们举行开幕式,然后准备到我们第一个的目的地——梁祝文化公园。我们怀着喜悦的心情等待客车的到来。我们就排队来到自来水厂旁边乘坐客车。
在梁祝文化公园的正大门入口处,眼前呈现的是一幅大型的彩画:百花怒放,彩虹万里,象征着“有情人终成眷属”我们先来到了回音壁,那是一面大面积的蓝色墙壁,在墙壁的前面,有一个石台,上面雕刻着许多由旋转组成的蝴蝶。我们又来到了梁圣君庙,在那里稍休息了一会儿就来到了梁山伯与祝英台的读书院。
读书院正中,有一幅孔子的画像。读书院中的梁祝资料陈列馆,也展示着梁祝文化内涵的珍贵资料和实物。我们通过墓道来到了梁山伯与祝英台的墓地,使我们想起了梁祝那悲惨的爱情故事:祝英台女扮男装进学堂读书,梁祝二人日久生情,私定终身,祝父嫌梁山伯太贫寒,把女儿嫁给马家,梁山伯积郁成疾,终不治身亡。
在结婚当天,祝英台要求花轿经过梁的墓前,并且拜祭,然后在墓碑上碰死了,最后两人的魂魄化为蝴蝶,比翼双飞。中午的时候,我们来到了音乐广场放风筝。那里的正**有一座梁祝双蝶的雕塑,非常精美。我们在下午3点半左右就离开了梁祝文化公园,但是,我们永远不会忘记这次快乐的夏令营活动,更不会忘记那被后人传诵千代的梁祝爱情故事!
梁祝赏析(扩展3)
——梁祝的作文
梁祝的作文1
听着那悠扬的曲调,掺夹着淡淡的凄婉,我的思绪飘往了那草长莺飞的江南??三月的钱塘云淡风轻……
不知是茫茫人海里的偶遇,还是岁月匆匆间生死契阔的寻觅,即使那又如何呢,遇到了,便是一段美丽得无以言诉的故事。
同为求学,一道徜徉在文学的清幽小路上,那不经意间的淡淡默契,使幽幽的情愫在英台心中滋长。三年同窗之旅,二人情深似海。
在那跳跃的旋律中,我感受到了那五色斑斓的生活,活泼而不失清雅。
合一卷书简,点一盏青灯,吟一阕伤词,思一段情事,纸墨间,都是你的幽香。
可然有桃花满树,绿水悠悠,春山黛青,却舍不去满腔的离愁。
送君千里终不若,双鹅似织鸳梁兄。
“可记得英台?梁兄记得英台吗?”曲间仿若缠绕着英台思念之至的哀怨,“那难忘的三年,我好似檐间欢叫的画眉,却不曾道出心事。”
声声情致深处,听??“妾拟将身嫁与,一生休”
可是难违父命,说什么附攀**,说什么锦衣玉食、画栋雕梁不会零落了韶华年纪,哪至两鬓如霜。但是英台怎会稀罕这些尘世虚华。“不愿,不愿,我要反抗,为了我的幸福。”内心深处,突然冒出了一个小小的声音,继而慢慢变响,柔弱而不失刚毅。
命运弄人,只惜英台为女儿身,父母之命比天高。以泪洗面,却依是孤身作战,**为力。含泪轻咏??只可惜画屏深锁,小径兰窗是这一派春光,独念梁郎眉间心上,无计相回避。
闭上眼,急切的音律,忧伤的小调,眼前突然呈现二人楼台相会,泪眼相向,凄然而别。
……
那沉重的独奏仿佛死神的脚步。我的心也沉了一拍。
我知道,接下来便是那凄伤壮烈的化蝶。
忽而大起大落的`一阵旋律,眼眸中忽而闪过***嫁衣,翩然跃入坟中。
“随了你去,生不同衾,死同穴!”那划破天际的凄声呐喊拂过耳旁。
……继而这旋律忽而开阔明朗起来,好似风停雨霁,彩虹高悬。侧耳倾听,那细微的蝶翼震动声,饱含着幸福的沁香。
好似有一滴露水滴落在我的心湖上,泛起了淡淡涟漪;好似有一双纤细的手拨动了我的心弦。
这短短的二十多分钟,我却仿若经历了生离死别,大起大落的一生,轻笑,泪水中带着幸福的微笑,感动,好一曲动人心魄的“梁祝”。
“化作一对翩翩的蝶,魂兮相依,魂兮相守,练衣洞府,香雨人间……”
梁祝赏析(扩展4)
——梁祝听后感3篇
梁祝听后感1
早就听说过梁山伯与祝英台之间纯洁的感情故事,昨日晚上,网上欣赏了小提琴协奏曲《梁祝》,心里就有了更多的感受。
全曲选用梁祝故事中的三个主要情节:相爱、抗婚和化蝶,作为音乐的三个部分。表现出青年男女的忠贞感情和对封建宗法礼教的控诉、反抗。
前奏响起,轻柔的背景下传来了优美的引子音乐,好像一只竹笛**歌唱着风和日丽,春光明媚,鸟语花香的秀丽景色,既浑厚又不太明亮的音色,使我深深的陶醉如此清丽的前奏旋律中。仿佛看见了各种鸟栖息树枝上,呼朋引伴地发出清脆的鸣叫声,湖水随着微风荡漾起层层涟漪,我台草桥亭畔双双结拜的场景,它以优美的小提琴声为中心,向人们诠释了一个纯洁感情的真谛。尽管这个旋律对于每个人来说都很熟悉,但却能带给我们无尽的遐想,每一个音符仿佛都经过了夕阳的点染,闪烁着清逸的光芒。很快,主部经过连接部进入到副部主题,描述的是粱山伯与祝英台同窗三年,同学同乐的欢乐的心境,把人们的心带入一个充满欢声笑语的意境中,仿佛也与粱山伯与祝英台共同分享着同窗之欢。可是,似乎凡事都有不测风云,总是这样甜尽苦来,梁祝长亭惜别的依恋情景突地撞进了我的脑海中。四处林荫的小道上,两个年轻人的手却迟迟不肯松开。因为他们明白,这一松,就不明白何时才能重逢。他们的心中,始终有个坚定的信念,他们的感情不会中断,他们要为自我的感情负责。强烈的颤音结束了这场离别,它以自身深沉浑厚的独特音色预示着不祥的征兆即将来临,各种震竟有些痴了,心随着音乐的起伏而起伏着。前奏旋律
过后是梁山伯与祝英音、三连音、四连音生动地诉说了祝英台失去梁山伯后的惶恐不安与痛苦,旋律的抑扬顿挫像是暴风雨的来临之前大海上波涛汹涌的场面。音色随着猛烈的配音变得越来越厚重,使我的脑子一片混乱。最终,一大串的铺垫后,祝英台抑制不住内心的痛苦,进行了抗婚,连续的重音充分表现了祝英台英勇的反抗精神,向往破除封建宗法礼教,获得现实**的心声。从侧面反衬了恶**的凶狠残暴。很快,一段凄美的音乐侵入我的耳朵,淋漓尽致地表达了梁祝楼台相会,互诉钟情的情景。紧之后,乐曲急转直下,以急板和散板的表现祝英台梁山伯坟前向苍天控诉,并运用京剧中的倒板和越剧中的中板,紧拉慢唱的手法,把乐曲推向了全曲中的最**,奏完最终一段后,乐声齐鸣,祝英台纵身投坟。我不禁为祝英台悲惨的命运感到可惜。最终,序奏主题再现,冲刷着之前所有的黑暗,又带给人们一种回归自然的感觉,让我看见祝英台和梁山伯的灵魂天宇下花成蝴蝶,苍穹中凄然地飞舞。这样的尾声把听众引到一个传说中去,体会一次完美的艺术享受。
这种完美也许就是真正的感情吧,它不需要任何物品的点缀,也不要用任何海誓山盟来扩张,它只是一种清新甜逸的爱,散播每个人的心灵中间……
梁祝听后感2
在本学期,我选取了《音乐鉴赏》课作为选修课。起初我选修这门课,也仅仅是因为觉得鉴赏音乐时上课时会很简单,不用动脑子,不用写字,只要用耳朵去听就行。我的乐感很差,也不太懂得欣赏,能够说我对音乐是仅限于聆听而已。但是不得不承认有时候当心烦意乱的时候,静静的聆听音乐,情绪就会好很多。我想音乐作为一种艺术,带给人的有时候不仅仅仅是美感,还有精神的吧。在《音乐鉴赏》课上,我们是以“聆听”的方式进行学习的,聆听是沟通的开始。在整个学习过程中,我觉得老师就像是一个导游,一向引导着我们直接应对音乐,体验音乐,同时也给我们留有想像的空间,这使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。课上欣赏了几部很著名很优美的歌舞剧,像《猫》、《歌剧魅影》、《妈妈咪呀》,既欣赏了搞笑的故事情节,又欣赏到了优美动人的音乐。
在课后的时光,我自我查找了一些经典优美的音乐存储在手机里,没事的时候就拿出来听听,音乐真的是个很神奇的东西,因为你的情绪会跟着它而起伏。欢快的音乐会令你很轻快愉悦,悲伤的曲调会让你忍不住陷入淡淡的忧伤。激扬的音乐会让你充满奋斗的力量。在我所听的音乐中,经常萦绕在我脑海中,最扣我心弦的还是经典的名曲——《梁祝》。
《梁祝》是一个美丽、凄婉、动人的感情故事,在我国能够说是家喻户晓。而小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》也正是以其为创作背景。这首曲子是由上海音乐学院作曲系的学生何占豪和**于1959年写成并首演的。随后人们根据需要将它改成了古筝协奏曲、古筝独奏曲或者二胡独奏曲等版本。梁祝作为*民族音乐文化与**音乐的完美结合,不仅仅运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式,很好地表现了戏剧性的矛盾冲突,而且吸收了我国戏曲中丰富的表现手法,使之既有交响性又有民族特色。。
在众多的演绎版本中,我更偏爱小提琴版本的《梁祝》。二胡版本的《梁祝》总是使我的情绪笼罩在无边无尽的哀怨、凄楚、悲凉的氛围当中。也许是因着演奏乐器本身制作材料的缘故,又也许是受到想到二胡就会联系到《二泉映月》的心理作用的影响。我觉得《梁祝》虽然是杯具,但这个故事以及演绎这个故事的曲子的本意与其说是在表达它的凄婉悲情,不如说是在表达人们对忠贞于感情的赞美以及对完美感情的希冀和追求。
细听《梁祝》能够感受到,根据故事的发展,乐曲能够分为四个部分。第一部分优美的旋律从小提琴中流淌而出,让你觉得仿佛置身于初春雨后蓝天白云,青草绿树,鸟语花香的美景当中。一切都显得恬静而完美,这预示着梁祝二人即将开始的快乐生活。
第二部分,旋律瞬间加速,转为活泼欢快的回旋曲。这一段描述的是梁祝二人在求学途中相遇,情投意合,结拜为兄弟,和三年同读共玩的欢乐情景。在跳跃的旋律中,我的心跳也跟着加速了,同时也体会到梁山伯和祝英台在日复一日的交往中互相欣赏,以及祝英台对梁山伯产生的爱慕之意。当这一段回旋曲后,音乐又逐渐变得舒缓而哀伤,那里表现的是梁祝二人同窗三载长亭惜别的情景。此时我感受到了梁祝的不舍和依恋,仿佛听到了他们絮絮地说着临别时刻的叮咛和相约再见时刻时祝英台内心的娇羞又期盼的情。紧之后低沉的音响似乎在预示着杯具即将发生。
第三部分开始旋律变得沉重而充满紧张恐怖的气氛。此时祝英台已回到家中,却得知自我已被许配给官僚马府少爷马文才,英台进行了强烈的反抗却以失败告终。乐队的和小提琴的完美配合让祝英台惶惶不安的情绪得以体现,同时也是对封建**的强烈控诉。随后,乐曲变得舒缓起来,同时也充满哀伤和无奈,如泣如诉。这一段表现的是梁祝“楼台会”的情景,梁祝二人互诉衷肠,但无奈造化弄人,内心充满哀伤。接下去音乐急转而下,变的凄苦哀怨,将祝英台得知梁山伯病故后的极度悲痛之情表现得淋漓尽致。小提琴的凄然之声就像祝英台此时的绝望、无力的哭泣和内心暗暗做好的打算。之后锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟,全曲到达了最**,乐队奏出赞颂的音调。让人似乎看到了,祝英台毫不犹豫纵身投入坟墓的情景,看到了感情的伟大。
第四部分,这一部分与第一部分相呼应,长笛以轻柔的力度、缓慢的速度,使音乐重新回归于安详、宁静的气氛。长笛美妙的旋律,结合竖琴的滑奏,把人们引入了天堂仙境。在加弱音器的弦乐背景下,第一小提琴与独奏小提琴再次奏出令人难忘的感情主题,仿佛化为彩蝶的梁、祝在鲜花丛中翩翩起舞,诉说他们忠贞不渝的感情。
为了用心写好这篇文章,我听了很多遍《梁祝》。经过一学期的音乐鉴赏课的熏陶,在老师边放音乐边指点的教学方式下,我渐渐学会了根据曲子里跌宕起伏的调子去决定故事情节的发展,用心去聆听去想象。对我来说,音乐是一门语言,它既能够表达想法,也能够表达人的喜怒哀乐等情感。懂得鉴赏的人,必定要用心去听。
我想,今后我会经常利用休息时光去收集各种音乐文化资料,学习音乐知识,多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。最后,我想说:音乐是一种完美的特殊的听觉艺术,不一样的音乐形式就像是各式各样的色彩,只有你接触的越多、越广,才会给我们在生活中增添色彩,使我们的生活五彩缤纷,因而人们的生活离不开音乐。这就是我学习了《音乐鉴赏》课后最深的感受。
梁祝听后感3
小时候就听说“梁祝”是人间难得的故事,但那时却不明白和所谓难得,带自我慢慢长大,才明白,那种难得就是真正的感情,是人间难得感情,直到**这门音乐欣赏课才懂得:虽然梁祝的感情故事是个杯具,可是剧作者仍把期望留给人间,让他们双双化成蝴蝶,和煦的阳光中飞舞,享受着感情的愉悦,并且子孙繁衍,千古流传。
听着曲子,不由得想到梁山伯与祝英台的奇遇和感情所处,它们的故事的每个情节都那么真实感人,都让人觉得那才是人间最幸福的感情,是人间最真挚的情感,听着这首曲子,我们的每个人都像是身处其境,想不感动都很难,想不动情都很难,心随着曲子波动,思想随着曲子跳动,我们的感觉真的很激动,很激动,但我们不得不为他们的最终结果而惋惜,而欣喜,惋惜的是,多么完美的一对竟然最终难逃这一劫,最终还是双双死去;欣喜的是,这一对情侣最终死也死了一块,他们不能够一齐做人,就双双的华为了蝴蝶……
梁山伯和祝英台为什么“化”成的是蝴蝶,而不是其他飞禽走兽或宠物呢?原因是,蝴蝶是我国传统的.吉祥物,他象征着和*、**、感情和幸福,他**着人们对于真爱的渴求和称颂。
人们喜爱蝴蝶,和*的环境是第一位。炮火连天、血肉横飞的战争状态,人们哪有心境去欣赏美丽的蝴蝶!性命都旦夕不保,**、感情和幸福均无从谈起。编写故事的人期望梁山伯和祝英台永远生活和*的环境中,获得**和新生,享受感情和幸福。故事中,梁山伯与祝英台为了自我的所爱双双化为蝴蝶,他们没有那个混乱的时代寻到自我的真爱,所以他们宁肯离开人间选择**而寻找自我的感情。
梁祝赏析(扩展5)
——梁祝教学反思 (菁选3篇)
梁祝教学反思1
本周的教学内容是小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》第一课时,教学目标是让学生分析主部,即草桥结拜。
上课前我先播放音乐《梁祝》,让学生在音乐中走进教师。导入时我提了个问题(刚才播放的音乐节选自哪部作品?)在点出课题后,我开门见山的简介了小提琴协奏曲及奏鸣曲式的概念,接着分析了第一部分主部。
整节课都在我我的计划中顺利地结束了。
课后我,对这节课做了反思,这一节课一直在顺着我的思路有条不紊地进行着,整堂课的教学计划是完成了,但我忽略了师生之间的互动性,使得整节课成了***模式,这是我《新课程标准》学习得不够深不够透彻的缘故。《新课程标准》就是要改变一亲教师单向灌输知识,学生被动接受的模式,强调学生在教学活动中的主体地位。
因此,我对此课作了以下修改:在导入时改问“我们刚才所听的音乐的主奏乐器是什么乐器?”学生答完后再听一遍问“除主奏乐器之外还有没有其他乐器了?”由此引出“小提琴协奏曲的概念”,再向外引申出“钢琴协奏曲”等等的概念。“奏鸣曲式”这一概念由于其理论性十分地强,因此把它放在第二课时,在“英台抗婚”、“化蝶”这两大部分欣赏完之后再介绍,在这一概念出现之前涉及到的“主部”、“展开部”等字眼都用“草桥结拜”、“英台抗婚”、“化蝶”来替代。
在完整欣赏“草桥结拜”前,又增加了主题音乐的学唱,由于有的学生会哼唱主旋律,所以他们的学习兴趣非常强烈。然后在分段欣赏的同时让学生根据我的提示分析了音乐的`重要情绪及使用的主奏乐器等等。
经过这一修改,在第二个班上时课堂效果得到了明显的改善。
梁祝教学反思2
008年4月24日下午,**一节欣赏课——小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。在这25分钟的欣赏课中,我用了录音机和CD机作为教具,给学生欣赏了《梁祝》呈示部分音乐。
在教学过程中,以学生听赏体验为主,设计与课堂目标有直接关系的问题。先是提出思考问题再播放音乐,让学生带着问题去欣赏,通过自己的感受再用语言表达出来。
整节课下来,发现内容容量大了,每个环节的时间安排得不够恰当,上起来很仓促。教学目标是很明确的:即让学生能熟悉“爱情主题”的旋律。但在引导和启发学生的过程中,不够委婉,没有作到深入浅出。最大的问题就是:只是表面的了解了学生的基本情况,没有很好的掌握学生在这学段的年龄特点和心理特点。
一、在内容上,容量大了。
呈示部:引子——主部——连接部——副部——结束部。25分钟的时间要上完这些内容,容量大了。在上课的整个过程中,有被追着跑的感觉。时间安排得也不够恰当,很多地方该细讲的都没有花时间。因教学目标是要求学生在复听的过程能随乐哼唱“爱情主题”的旋律,如只选择呈示部中的引子——主部(爱情主题+草桥结拜+主题再现),在时间上会从容很多,着重欣赏主部主题,也更能深化《梁祝》的音乐主题。
二、在教学过程中。
1、导入。
这一环节引用了歌曲《梁祝》,提出设问:“这首歌曲讲述的是一个什么故事?”提示学生从歌词中找出故事的情节。而在引导学生讲述故事情节时,略显仓促,含糊其词。
如当时可设计成这样的板书形式,整个思路就一目了然了。学生在欣赏音乐的过程中,更易掌握音乐主题发
展的每个环节。
碧草青青花盛开,彩蝶双双久徘徊。(写景“引子”)
千古传颂生生爱,山伯永恋祝英台。(抒情“爱的主题”)
同窗共读整三载,促膝并肩两无猜。(同窗三载、共读共玩)
十八相送情切切,谁知一别在楼台。(十八相送、长亭惜别)……
2、讲解概念。
在欣赏音乐之前,先把协奏曲的概念直接摆出来,感觉有点突然。
这一环节,可调整为:把协奏曲的概念放到全曲欣赏完后总结时再概括,直接讲述“小提琴协奏曲”的概念。在讲解“小提琴协奏曲”的概念时,可抓住“协”字做文章,“协”即“协助、合作”之意,更贴近生活,从而培养学生团结互助的协作精神。
3、开始欣赏音乐。
在欣赏每个音乐主题前,先提出问题,让学生带着问题去欣赏,使学生的***集中且目标明确。
如在听赏引子(写景)部分时,**“这段音乐的旋律使大家的脑海里呈现出一幅怎样的画面?”经过教师的提示,学生会通过自己的听觉感受并结合导入部分的歌词,运用自己的语言描述联想到的画面。
在听赏“爱情主题”时,也是先给出问题“这一主题跟我们前面听过的歌曲《梁祝》的旋律有什么相同之处?重复了几次?是连续重复还是穿插重复?表现了两人之间怎样的感情?”在引导学生感受音乐所要表达的情感时,没有充分的考虑到学生的心理特点。没能把《梁祝》的“爱情主题”升华到现实生活中,故有误导的倾向。如能委婉的把“爱情的主题”升华到现实生活的情感体验中,可使学生的情感世界受到感染和熏陶,并及时引导、鼓励学生建立起对周围的亲朋好友、所有认识或不认识的人、对一切美好的事物的挚爱之情,培养学生对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往和追求。
在听赏连接部和副部时,先把问题摆出“这一部分的速度、节奏、旋律与前面的主题有什么区别?表达《梁祝》什么样的情绪?”引导学生展开想象力,通过自己的感受运用语言表达出来。
了解到听课的学生具有一定的舞蹈基础,故在最后设置了3分钟的互动。
从头欣赏完整的呈示部音乐,“请同**用自己的肢体动作,根据音乐来即兴创作一段舞蹈。”但因时间已到,临时把这一环节改为:让学生听歌曲《梁祝》并跟着哼唱。使学生更深刻记忆《梁祝》“爱的主题”,起到深化本节课教学目标的作用。
梁祝教学反思3
本周的教学内容是小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》第一课时,教学目标是让学生分析主部,即草桥结拜。
上课前我先播放音乐《梁祝》,让学生在音乐中走进教师。导入时我提了个问题(刚才播放的音乐节选自哪部作品?)在点出课题后,我开门见山的简介了小提琴协奏曲及奏鸣曲式的概念,接着分析了第一部分主部。
整节课都在我我的计划中顺利地结束了。
课后我,对这节课做了反思,这一节课一直在顺着我的思路有条不紊地进行着,整堂课的教学计划是完成了,但我忽略了师生之间的互动性,使得整节课成了***模式,这是我《新课程标准》学习得不够深不够透彻的缘故。《新课程标准》就是要改变一亲教师单向灌输知识,学生被动接受的模式,强调学生在教学活动中的主体地位。
因此,我对此课作了以下修改:在导入时改问“我们刚才所听的音乐的主奏乐器是什么乐器?”学生答完后再听一遍问“除主奏乐器之外还有没有其他乐器了?”由此引出“小提琴协奏曲的概念”,再向外引申出“钢琴协奏曲”等等的概念。“奏鸣曲式”这一概念由于其理论性十分地强,因此把它放在第二课时,在“英台抗婚”、“化蝶”这两大部分欣赏完之后再介绍,在这一概念出现之前涉及到的“主部”、“展开部”等字眼都用“草桥结拜”、“英台抗婚”、“化蝶”来替代。
在完整欣赏“草桥结拜”前,又增加了主题音乐的学唱,由于有的学生会哼唱主旋律,所以他们的学习兴趣非常强烈。然后在分段欣赏的同时让学生根据我的'提示分析了音乐的重要情绪及使用的主奏乐器等等。
经过这一修改,在第二个班上时课堂效果得到了明显的改善。
梁祝赏析(扩展6)
——梁祝小提琴歌谱及歌词 (菁选3篇)
梁祝小提琴歌谱及歌词1
陈钢
1935年生于上海,是**当代著名的作曲家之一。早年,他即师从于父亲陈歌辛和匈牙利钢琴家瓦拉学习作曲和钢琴。1955年考入上海音乐学院后,他又师从于丁善德院长和苏联音乐专家阿尔扎马诺夫学习作曲与理论。早在求学期间,他即以其与何占豪合作之小提琴协奏曲《梁祝》蜚声中外乐坛。
陈钢现为全国**委员、**音协理事、上海音乐学院作曲系教授。
他曾出***、***、法国、新加坡、**、**、**等。
并被载入“世界名人录”、“世界音乐名人录”等十八项世界名人录,并获“国际文化荣誉证书”。
另著有散文集《黑色浪漫曲》,《三只耳朵听音乐》等。
何占豪
1933年出生在浙江诸暨的一个农民家庭,以唱绍剧维生的父亲不希望儿子将来像自己一样过着穷困潦倒的生活,12岁时,父亲用借来的钱把他送到杭州念初中,希望他将来成为一个有文化的人。没想到酷爱戏曲的何占豪最后还是学**越剧。一次上海之行让何占豪无意中考**上海音乐学院,并且创作了**第一部小提琴协奏曲《梁祝》。但是在这之后的几十年里他鲜有作品问世。有人说这首作品不仅是何占豪本人音乐生涯的.最高峰,也是**传统音乐和**音乐完美结合的典范。
梁祝小提琴歌谱及歌词2
【图片来源:歌谱网】
梁祝小提琴歌谱及歌词3
陈钢
1935年生于上海,是*当代著名的作曲家之一。早年,他即师从于父亲陈歌辛和匈牙利钢琴家瓦拉学习作曲和钢琴。1955年考入上海音乐学院后,他又师从于丁善德院长和苏联音乐专家阿尔扎马诺夫学习作曲与理论。早在求学期间,他即以其与何占豪合作之小提琴协奏曲《梁祝》蜚声中外乐坛。
陈钢现为全国*委员、*音协理事、上海音乐学院作曲系教授。
他曾出***、***、法国、新加坡、**、**、**等。
并被载入“世界名人录”、“世界音乐名人录”等十八项世界名人录,并获“国际文化荣誉证书”。
另著有散文集《黑色浪漫曲》,《三只耳朵听音乐》等。
何占豪
1933年出生在浙江诸暨的一个农民家庭,以唱绍剧维生的父亲不希望儿子将来像自己一样过着穷困潦倒的生活,12岁时,父亲用借来的钱把他送到杭州念初中,希望他将来成为一个有文化的人。没想到酷爱戏曲的何占豪最后还是学**越剧。一次上海之行让何占豪无意中考**上海音乐学院,并且创作了*第一部小提琴协奏曲《梁祝》。但是在这之后的几十年里他鲜有作品问世。有人说这首作品不仅是何占豪本人音乐生涯的.最高峰,也是*传统音乐和**音乐完美结合的典范。
梁祝赏析(扩展7)
——歌曲梁祝钢琴曲谱及歌词 (菁选3篇)
歌曲梁祝钢琴曲谱及歌词1
【图片来源:我爱曲谱】
歌曲梁祝钢琴曲谱及歌词2
无言到面前
与君分杯水
清中有浓意
流出心底醉
不论冤或缘
莫说蝴蝶梦
还你此生此世
今世前世
双双飞过万世千生去
歌曲梁祝钢琴曲谱及歌词3
1959年5月27日,由何占豪、陈钢作曲的小提琴协奏曲《梁祝》在上海兰心大戏院首次公演,俞丽拿担任小提琴独奏。这支*有史以来最著名的小提琴曲,完成了交响音乐民族化的创世纪。 。经典的小提琴协奏曲《梁祝》的旋律让歌曲和影片有了灵魂,1994年**著名音乐人黄沾的`填词同样撼人心魄,旖旎动容中诠释着这千古情爱故事的缱绻。
梁祝赏析(扩展8)
——梁祝课后优秀教学反思 (菁选2篇)
梁祝课后优秀教学反思1
本周的教学内容是小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》第一课时,教学目标是让学生分析主部,即草桥结拜。
上课前我先播放音乐《梁祝》,让学生在音乐中走进教师。导入时我提了个问题(刚才播放的音乐节选自哪部作品?)在点出课题后,我开门见山的简介了小提琴协奏曲及奏鸣曲式的概念,接着分析了第一部分主部。整节课都在我我的计划中顺利地结束了。
课后我,对这节课做了反思,这一节课一直在顺着我的思路有条不紊地进行着,整堂课的教学计划是完成了,但我忽略了师生之间的互动性,使得整节课成了***模式,这是我《新课程标准》学习得不够深不够透彻的缘故。《新课程标准》就是要改变一亲教师单向灌输知识,学生被动接受的模式,强调学生在教学活动中的主体地位。
因此,我对此课作了以下修改:在导入时改问“我们刚才所听的音乐的主奏乐器是什么乐器?”学生答完后再听一遍问“除主奏乐器之外还有没有其他乐器了?”由此引出“小提琴协奏曲的概念”,再向外引申出“钢琴协奏曲”等等的概念。“奏鸣曲式”这一概念由于其理论性十分地强,因此把它放在第二课时,在“英台抗婚”、“化蝶”这两大部分欣赏完之后再介绍,在这一概念出现之前涉及到的“主部”、“展开部”等字眼都用“草桥结拜”、“英台抗婚”、“化蝶”来替代。
在完整欣赏“草桥结拜”前,又增加了主题音乐的学唱,由于有的学生会哼唱主旋律,所以他们的学习兴趣非常强烈。然后在分段欣赏的同时让学生根据我的提示分析了音乐的重要情绪及使用的主奏乐器等等。
经过这一修改,在第二个班上时课堂效果得到了明显的改善。
梁祝课后优秀教学反思2
20xx年4月24日下午,**一节欣赏课——小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。在这25分钟的欣赏课中,我用了录音机和CD机作为教具,给学生欣赏了《梁祝》呈示部分音乐。
在教学过程中,以学生听赏体验为主,设计与课堂目标有直接关系的`问题。先是提出思考问题再播放音乐,让学生带着问题去欣赏,通过自己的感受再用语言表达出来。
整节课下来,发现内容容量大了,每个环节的时间安排得不够恰当,上起来很仓促。教学目标是很明确的:即让学生能熟悉“爱情主题”的旋律。但在引导和启发学生的过程中,不够委婉,没有作到深入浅出。最大的问题就是:只是表面的了解了学生的基本情况,没有很好的掌握学生在这学段的年龄特点和心理特点。
一、在内容上,容量大了。
呈示部:引子——主部——连接部——副部——结束部。25分钟的时间要上完这些内容,容量大了。在上课的整个过程中,有被追着跑的感觉。时间安排得也不够恰当,很多地方该细讲的都没有花时间。因教学目标是要求学生在复听的过程能随乐哼唱“爱情主题”的旋律,如只选择呈示部中的引子——主部(爱情主题+草桥结拜+主题再现),在时间上会从容很多,着重欣赏主部主题,也更能深化《梁祝》的音乐主题。
二、在教学过程中。
1、导入。
这一环节引用了歌曲《梁祝》,提出设问:“这首歌曲讲述的是一个什么故事?”提示学生从歌词中找出故事的情节。而在引导学生讲述故事情节时,略显仓促,含糊其词。
如当时可设计成这样的板书形式,整个思路就一目了然了。学生在欣赏音乐的过程中,更易掌握音乐主题发展的每个环节。
碧草青青花盛开,彩蝶双双久徘徊。(写景“引子”)
千古传颂生生爱,山伯永恋祝英台。(抒情“爱的主题”)
同窗共读整三载,促膝并肩两无猜。(同窗三载、共读共玩)
十八相送情切切,谁知一别在楼台。(十八相送、长亭惜别)……
2、讲解概念。
在欣赏音乐之前,先把协奏曲的概念直接摆出来,感觉有点突然。
这一环节,可调整为:把协奏曲的概念放到全曲欣赏完后总结时再概括,直接讲述“小提琴协奏曲”的概念。在讲解“小提琴协奏曲”的概念时,可抓住“协”字做文章,“协”即“协助、合作”之意,更贴近生活,从而培养学生团结互助的协作精神。
3、开始欣赏音乐。
在欣赏每个音乐主题前,先提出问题,让学生带着问题去欣赏,使学生的***集中且目标明确。
如在听赏引子(写景)部分时,**“这段音乐的旋律使大家的脑海里呈现出一幅怎样的画面?”经过教师的提示,学生会通过自己的听觉感受并结合导入部分的歌词,运用自己的语言描述联想到的画面。
在听赏“爱情主题”时,也是先给出问题“这一主题跟我们前面听过的歌曲《梁祝》的旋律有什么相同之处?重复了几次?是连续重复还是穿插重复?表现了两人之间怎样的感情?”在引导学生感受音乐所要表达的情感时,没有充分的考虑到学生的心理特点。没能把《梁祝》的“爱情主题”升华到现实生活中,故有误导的倾向。如能委婉的把“爱情的主题”升华到现实生活的情感体验中,可使学生的情感世界受到感染和熏陶,并及时引导、鼓励学生建立起对周围的亲朋好友、所有认识或不认识的人、对一切美好的事物的挚爱之情,培养学生对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往和追求。
在听赏连接部和副部时,先把问题摆出“这一部分的速度、节奏、旋律与前面的主题有什么区别?表达《梁祝》什么样的情绪?”引导学生展开想象力,通过自己的感受运用语言表达出来。
了解到听课的学生具有一定的舞蹈基础,故在最后设置了3分钟的互动。
从头欣赏完整的呈示部音乐,“请同*用自己的肢体动作,根据音乐来即兴创作一段舞蹈。”但因时间已到,临时把这一环节改为:让学生听歌曲《梁祝》并跟着哼唱。使学生更深刻记忆《梁祝》“爱的主题”,起到深化本节课教学目标的作用。
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