七年级音乐教案(七年级音乐教案上册人教版)

七年级音乐教案集锦14篇

　　作为一名为他人授业解惑的教育工作者，常常要根据教学需要编写教案，借助教案可以更好地组织教学活动。怎样写教案才更能起到其作用呢？以下是小编帮大家整理的七年级音乐教案，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　七年级音乐教案 篇1

　　教学目标

　　1、了解我国蒙古族的风土人情。感受蒙古人民对自己故乡深沉真挚的恋情，激发学生对少数民族音乐的兴趣及对祖国民族音乐文化的热爱。

　　2、欣赏《牧歌》感受无伴奏合唱人声的艺术魅力，多声部效果的美感和内蒙古民歌优美的旋律。

　　教学重难点

　　体验蒙古民歌的风格，把握《牧歌》的特点及培养学生欣赏音乐的兴趣。

　　教学方式

　　多媒体教学。

　　教学过程

　　一、导入，学习相关文化

　　1、通过老师介绍把学生的思绪带到美丽的大草原中。

　　师：请大家和我一起走进美丽的大草原，去领略一下蒙古族的风情，去感受一下蒙古族音乐的魅力。

　　2、了解我国的草原分布情况。

　　师：我国的草原主要分布在哪些地区？（在银幕上显示我国主要草原分布情况，教师用简短的歌曲来表现各地草原歌曲特点。如：黑龙江的《乌苏里船歌》、内蒙的《美丽的草原我的家》、新疆的.《塔里木河》、西藏的《青藏高原》）

　　3、通过诗歌了解草原。

　　师：同学们能不能想到一首描写草原的诗歌呀？（展示北朝民歌《敕勒歌》）全班同学有感情地朗诵。

　　4、了解蒙古族的舞蹈、盛会、乐器。

　　介绍舞蹈特点：节奏明快，热情奔放，语汇新颖，风格独特。动作多以抖肩、翻腕来表现蒙古族姑娘欢快优美，热情开朗的性格。（展示舞蹈图片）

　　请几位同学上台学习抖肩、骑马两个简单的舞蹈动作。

　　师：那达慕，蒙语是“娱乐”或“游戏”的意思。现在，那达慕大会的内容主要有摔跤、赛马、射箭、赛布鲁、套马、下蒙古棋等民族传统项目，有的地方还有田径，拔河，排球，篮球等体育竞赛项目。此外，那达慕大会上还有武术，马球，骑马射箭，乘马斩劈，马竞走，乘马技巧运动，摩托车等精彩表演。

　　二、新课学习

　　1、感受

　　歌曲《牧歌》，请同学用自己的话描绘歌曲的意境。

　　2、配乐朗诵《牧歌》歌词

　　老师弹琴，学生有感情地朗诵《牧歌》歌词，注意朗诵的速度和节奏。

　　3、教师范唱，学生对照口型开口默唱，着重让学生尽快把握音乐的节奏、音准和速度。

　　4、全体同学跟琴轻唱，学会歌曲。

　　5、全班合唱《牧歌》

　　把学生分成四组，一组用“n音”唱旋律，一组用“lu音”唱旋律，一组用“a音”唱旋律，最后一组唱歌词，教师伴奏。

　　6、介绍无伴奏合唱

　　无伴奏合唱是指仅用人声演唱而不用乐器伴奏的多声部音乐表演方式。无伴奏合唱能充分发挥男女不同声部、声区、音色的表现力，并在整体上保持音质的协调和格调的统一。

　　7、欣赏无伴奏合唱歌曲《牧歌》

　　说说无伴奏合唱歌曲《牧歌》给人的不同感受。（充分发挥人声特点，更加耐人寻味，发人深省。）

　　三、小结

　　本课大家一起了解了我国美丽的大草原，了解了蒙古族的人文风情、舞蹈、盛会、音乐风格。着重学习了《牧歌》，感受蒙古族民歌的魅力。

　　七年级音乐教案 篇2

　　一 、教学内容

　　唱歌课《樱花》

　　二、教学目标

　　1、知识目标：了解日本相关音乐知识：如都节调式、日本筝、及歌舞伎乐与中国传统音乐的关系。

　　2、能力目标：

　　(1)、有感情的演唱歌曲《樱花》，尤其注意4、7的音准。

　　(2)、利用所掌握的日本都节调式音乐特点进行简单的创编。

　　3、情感目标：对日本的音乐及民族有一个客观的认识，能够学习日本的樱花精神。

　　三、教学重难点

　　1、有感情的演唱歌曲《樱花》。

　　2、掌握并能运用都节调式。

　　四、教学方法：

　　谈话法、讨论法、演示法、欣赏教学法。

　　五、教学用具：

　　多媒体、电子琴、古筝等。

　　六、教学过程

　　（一）、导入：

　　1、师：同学们好，先做一下自我介绍，我是王老师，虽然是第一见面，但是大家不用紧张，因为我今天是来给大家当导游的，我们今天旅行的目的地是亚洲的某个国家，但到底是哪个国家呢?请大家通过一组幻灯片来猜一猜。（播放轻音乐《樱花》）

　　生：讨论回答。

　　师：你从哪些方面断定这是日本呢？

　　生：富士山、寿司。。。。。

　　（二）、新授

　　2、师：如果我们把伴奏音乐换掉，你们再来欣赏。（引出日本音乐的风格特点）

　　3、师：到底是什么样的音乐特点，让我们一下子就能感受到浓郁的日本风格呢。我们一起来视唱一下这首曲子的乐谱。并从以下三个方面思考：

　　（1）、调式

　　（2）、节奏

　　（3）、情绪

　　师：关于调式，大家可能有些陌生，在这里，大家主要回答两个问题

　　（1）、构成音有哪些？

　　（2）、乐句内音与音之间的关系如何？

　　师：解释音与音的关系。

　　以西洋七声音阶为例12345671，七个台阶上住着七个音符，这些台阶是不一样高的，3到4，7到1之间的台阶是其它台阶的一半，所以是半音关系。其他是全音关系。两个相邻的音之间的距离我们叫做2度，1到3叫三度。半音关系的两个音我们叫做小二度，全音关系的我们叫做大二度。1到3都是全音，所以我们叫做大三度。

　　从一个音到她相邻的音走了一级叫做级进，两个音就是级进关系，如果隔一个则称为跳进。

　　生：讨论回答。

　　师：总结。

　　师：这首乐曲就是日本的民歌《樱花》樱花是日本的国花，它象征着纯洁、美丽，它还素有七日樱花之说，这样短暂而绚烂的形象正好符合日本，作为一个岛国，日本国民从小被灌输危机意识，要珍惜时间，在有限的时间内做到最精彩。我们一起来用“啊”来模唱一遍旋律，注意声音要充满向往和虔诚。（钢琴伴奏）

　　（三）、拓展

　　4、师：传统的调式就要由传统的音乐演出形式来演绎，日本的传统音乐包括神乐、雅乐、伎能、歌舞伎等形式。 它们大都是集歌、舞、戏剧为一体的综合性表演艺术。

　　我们就一起来欣赏一下这其中最有代表性的歌舞伎乐形式。（播放视频）

　　师：大家觉得很有意思吗？据说，日本的传统音乐又很多是从中国隋唐音乐演化而来的，而在我国的隋唐时期，尤其是日本的圣德太子（574--622）摄政时期开始，中日两国之间的友好往来日益频繁，日本曾先后派遣十九批"遣隋使"和"遣唐使"到我国来，其中每个使团都设有音乐长、音乐生，他们在我国学习我国的音乐，并且又把我国的'音乐带回到日本，从而使我国音乐在日本国土上得以广泛的流传，并对日本的音乐产生很大的影响。隋唐时期我国传入日本的音乐内容，主要有唐乐、伎乐、散乐三种。唐乐是唐代宴会时使用的音乐，即我们所说的燕乐或俗乐，它们流传到日本以后，被改造为日本的雅乐。散乐与伎乐随着雅乐的兴盛开始从宫廷流入民间，后来与日本原有的滑稽伎结合，形成了日本特有的乐剧，即能乐。

　　（以上关于日本传统音乐与我国传统音乐的关系，可以省略简要点到即可）

　　5、师：除此之外，日本的传统乐器也深受中国民族乐器的影响，比如日本筝。我这里就准备了日本筝的祖先——古筝。让我们一起随古筝演唱一下歌曲。

　　更改：

　　1、增加学唱次数，并适当的运用指挥手势。

　　2、根据学生的实际情绪及演唱欲望来适当的增加学唱遍数。

　　（四）、创编

　　6、师：看来这些都难不倒你们，我们来点有难度的，运用都节调式特点进行4小节的旋律创编。

　　（分小组进行，选其中两组展示）

　　1. 要仔细检查学生创编的旋律，及时更正书写错误等。

　　2. 将学生创编成果中比较优秀的全体来视唱，并且可以当成《樱花》的前奏或间奏。注意课堂生成的特点，并积极运用这种生成。

　　（五）、总结

　　师：通过本次日本之旅，我们收获良多，而且还很有民族自豪感，因为古代日本的很多传统都源自中国，但是同学们，在当今社会中，你有没有观察过我们身边有多少东西都刻着日本的影子呢？

　　生：科技产品、汽车、相机等电子产品。

　　师：这真是两千年河东，两千年河西，日本人正是推崇这种“即使短暂，也要盛开这一瞬的绚烂。”的樱花精神。这种信念通常会体现在他们生活、处事之道中，自古如此，久而久之便培养出了日本人特有的不惜一切力求向上、坚忍不拔的民族精神。

　　1、 以上总结可以根据课堂时间来即兴发挥，尽量的减少题外话，直接总结樱花品质。

　　2、 可以让学生在樱花歌曲中离开教室。

　　七年级音乐教案 篇3

　　指导思想

　　全面贯彻和落实新课标的指示精神，充分利用现代化教学手段，提升课堂教学效果，使学生在轻松愉快的学习气氛中体验到音乐的美，提高学生的兴趣和爱好。在《青春舞曲》一课的教学中，不追求学生的识谱能力、歌唱技巧，主要是让学生在创作律动和创编节奏中感受和体验新疆民歌的风格特征，感悟其中蕴涵的深刻人生道理。

　　教材

　　人教版音乐第四册

　　课时

　　一课时

　　教具

　　钢琴（电子琴），多媒体课件。

　　教学目标

　　（一）学唱歌曲，使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

　　（二）通过欣赏，了解新疆和西部民歌的风格特点，培养学生热爱民族音乐的感情。

　　（三）通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴，立志成材。

　　教学重点：

　　歌曲情绪与风格特点的体验和实践。

　　教学难点：

　　感受歌曲的音乐表现形式，培养学生的节奏感和创造力。

　　教学过程：

　　（一）导入新课

　　我国幅员辽阔，民族众多，拥有着各具特色，灿烂辉煌的民族文化。下面我们就来欣赏一段歌舞，想一想，它属于我国哪个地区的'民族文化？

　　[课件：新疆民歌《达坂城的姑娘》]同学们，就让我们一起到美丽的新疆走走吧！[课件：欣赏并简介新疆风土人情]我们本节课要学的就是另外一首著名的新疆民歌《青春舞曲》。[课件：欣赏《青春舞曲》]

　　（二）学唱歌曲：

　　①发声练习[课件]

　　②有感情的朗诵歌词，注意“字正”才能“腔圆”。

　　③教师范唱并讲解与欣赏版中的不同。[民歌的演变和二度创作]

　　④学生轻声跟唱。[要求用一半音量，吐字清晰有弹性]

　　⑤再次完整连唱歌曲。[要求唱出欢乐情绪和拍的韵律感。

　　（三）训练与表现

　　节奏练习[课件]

　　节奏与演唱的结合，全班同学分成演唱组和节奏组，进行唱奏表演。[运用不同的伴奏并改变速度、力度等来表现歌曲]

　　（四）拓展阶段

　　①提问：有哪位同学能表演一些新疆的舞蹈动作？大家还知道哪些新疆民歌？

　　②介绍歌曲整编者王洛宾先生事迹及其主要作品，并欣赏新疆乐器图片。[课件]

　　③思考：《青春舞曲》这首歌曲揭示了一个什么样的人生道理？

　　告诫人们青春易逝，时光宝贵，“莫等，闲白了少年头，空悲切。”［岳飞］

　　（五）小结本课

　　今天我们学习了《青春舞曲》这首歌曲，也对祖国美丽的西部有了一些了解，我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌，因为只有民族的，才是世界的。只有继承和发扬具有我们民族特色的文化，中华民族才能屹立于世界民族之林。现在我们正处在西部大开发的伟大时代，美丽的西部在党的领导下日新月异，衷心祝愿同学们能珍惜时光，立足现在，拼搏进取，在不久的将来加入西部大开发的队伍，成为建设祖国的栋梁之材！

　　㈥下课礼仪：

　　学生在《青春舞曲》音乐声中走出教室。

　　七年级音乐教案 篇4

　　一、教材分析

　　（一）教材选择

　　本课内容是人教版音乐教材七年级13册中的第二单元“天山之春”中的《新疆之春》。

　　（二）课型：以欣赏为主的综合课 课时：1节课

　　二、教学目标

　　1、知识与技能

　　①根据《音乐课程标准》之学段目标中7—9年级的要求：增进学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动、提高音乐感受与评价鉴赏能力。初步感受了解“倚音和切分音”及其在作品中的应用。

　　②熟记《新疆之春》的第二段主旋律，并了解单三部曲式等相关的音乐知识。

　　2、过程与方法

　　①针对其音乐情绪、结构、曲式等各不相同的特点，将其划归于新疆音乐文化的主线之中，以音乐文化为背景，按照发现、探究、实践的教法线索惯于一体，通过导思、导学，使学生在自主的状态下学会唱法，发掘学生的音乐潜能。

　　②通过欣赏感受新疆音乐文化的创作特点，并应用其为新疆歌曲编配伴奏和舞蹈，从而促进学生参与音乐学习的兴趣。

　　3、情感态度与价值观

　　初步养成良好的音乐欣赏习惯、发展表现音乐的能力、丰富和提高艺术想像和创造力。增进群体意识，锻炼合作与协调能力。

　　三、教学重点：

　　1、欣赏并感受《新疆之春》，了解新疆音乐的特点。

　　2、应用新疆音乐的特点为本单元的歌曲编配伴奏。

　　四、教学难点：

　　1、感受并了解新疆音乐的典型节奏“倚音、切分音”。

　　2、应用其为本单元的歌曲编配伴奏

　　五、教法应用：

　　发现、探究、实践等

　　六、教学用具：

　　多媒体设备 钢琴

　　七、教学思想：

　　通过导思、导学激发学生的学习兴趣和音乐表现潜力。

　　八、教学过程：

　　（一）激趣导入、引起发现-----感性体会（播放课件---风景图画）

　　师：下面我们欣赏几幅风景图，猜一猜，它属于我国哪个地区？

　　生：新疆。

　　师：好，今天老师就带你们去新疆游玩一圈，去看看新疆的春天。（点课题《新疆之春》）。但旅游的时间很短，路途又很遥远，所以我们需要一个代步的交通工具，是什么呢？大家猜一猜？

　　生：……

　　师：我们走的是陆地旅行，所以要用---“汽车”。现在我们就乘座大客车出行。（点课件一辆车缓缓开来，教师做按笛的动作）。同学们发现什么问题了吗？（没有笛声）

　　1·节奏律动：

　　师：车的笛声坏了，需要同学们帮忙鸣笛（老师手势示意，学生用“迪迪”鸣笛-----引入“倚音”）老师开车进入校园（第一次鸣笛）有的同学看躲开了，可有的同学没有听见、也没有看见没躲开，于是老师再一次鸣笛（第二次鸣笛）

　　师：老师先后鸣笛了两次，前后有什么区别？

　　生：（节奏宽松，节奏紧凑）

　　师：为什么会这样？老师的什么发生了变化？

　　生：（情绪紧张了）

　　师：节奏从宽松到紧凑反映了音乐情绪的变化。

　　2．节奏模仿：

　　师：学生们准备上车了，大家发现了吗？上车节奏动律是X X X ，同学们实践一下上车节奏是怎么样的。分析一下在这个节奏中出现了几个音符，其中哪个音乐时值最长。（点出切分节奏 X X X）

　　生：3个音符 其中第二个音符最长。是另外两个的2倍

　　师：同学们试着击打一下节奏，实践怎么上车。

　　（学生击打节奏）

　　（二）探究源泉-----理性分析

　　1、乐曲片断欣赏

　　师：同学们上车出发了，我们将要去的地方正在举行一个活动，活动的场面有着怎样的气氛，是什么使你产生这样的联想呢？（播放第一部分A部分）

　　学生：气氛热烈、快乐。节奏比较紧凑、速度较快。

　　2、导入新疆音乐特点

　　师：同学们仔细听辩这段音乐主题中出现了我们了解过的'哪个节奏。（第二部分旋律试唱）

　　学生：是上车节奏动律。

　　师：这个节奏是当地歌曲中极为典型又常见的节奏，当地的一种乐器为歌舞伴奏时经常会打击出此类节奏来。（教师做手鼓击打状）这件乐器叫什么呢？（手鼓）

　　师：这种上车节奏动律，在音乐中有一个好听的名字叫“切分音”，而车笛节奏叫“倚音”。在我们今天的行程中将会同这两个熟悉的节奏相会。

　　3、布置任务、引导探究、知识讲解、

　　师：你们在《新疆之春》的音乐中找找看。（完整播放音乐，并提出要求）

　　任务一 ：

　　寻找“倚音和切分音”节奏

　　（1） 鸣笛节奏出现时同学们用按笛手势示意

　　（2） 上车节奏出现时请同学们举手示意

　　任务二 ：

　　师：你是否注意到作品中出现了几种乐器？（两种乐器—-钢琴、小提琴）

　　任务三：

　　听辩乐曲 ----- 聆听三段旋律，谈后感

　　提问：这首音乐作品有几个段落？（三个段落A+B+A′）

　　第一部分 表现出热烈，欢快的音乐情绪。

　　第二部分 采用了新疆手鼓的伴奏节奏为素材，给人载歌载舞的音乐情绪。

　　第二部分就是第一部分的再现。在结束部分却有所不同，有一个尾奏，这就是单三部曲式结构。比如我们熟悉的歌曲《歌唱祖国》

　　4、音乐知识：演奏形式 （再次欣赏全曲）

　　师：那么作品的演奏形式是什么？（提示）我们以前了解过演唱形式包括独唱、重唱、合唱等。

　　生：（是重奏、齐奏）

　　师：这首作品的演奏形式是小提琴独奏曲，作品中以小提琴为主旋律，它除了独奏的形式外，还有重奏、齐奏。

　　5、创作背景分析

　　这首作品是马耀先、李中汗先生创作于1956年，表现了新中国成立后新疆人民的幸福生活及欢欣鼓舞的欢乐情绪，所以取名为《新疆之春》

　　（三）实践创作----感性再现

　　“倚音、切分音”都是新疆少数民族极为常见又极富特点的节奏，它不仅可以成为音乐创作的源泉，还可以成为（教师边唱边击打节奏---伴奏）

　　（目的：通过体会乐器“鼓”带来的音乐情绪变化，激发学生兴趣，引导学生参与创设活动）

　　1．参与创设活动

　　在第一部分和第二部分之间情绪上发生了变化，是因为在间奏中用钢琴模仿了哪种乐器节奏呢？谁来告诉我们大家？这种乐器出现非常明显，（做打鼓的动作提示学生）对了，是鼓，从缓慢的（师唱一句：12 32｜1 7 1）到带有舞蹈性的跳跃（5 1 2 ｜ 3 4 3）就因为鼓的加入使整个音乐发生了变化，那么同学们能不能也运用这个鼓，采用切分音的节奏为这一乐段伴奏呢？大家练习一下打节奏，唱第二部分主题旋律。

　　X X X ｜X X X｜X X X X｜ X X ｜X X X X｜ X X ｜

　　（请个别学生打鼓，老师唱谱）同学们的打得不错，只要你们用心去感受一定能打得更好。下面把你想要加入的节奏，采用不同的表现方式随心所欲的表现出来，我们一起来演唱这段旋律。（全体同学完整跟着音乐唱一段第二部分旋律，加入自己创造的节奏）

　　2．师生互动互评。

　　九、教师小结：

　　音乐是民族文化传承的载体，更是了解一个民族、认识一个民族的文化窗口。今天，我们伴着《新疆之春》的音乐翅膀走进新疆，感受新疆。新疆人民都能歌善舞，我们同样也可以用肢体语言来演绎新疆歌曲，最后请同学与老师一起边唱边跳，让我们在《青春舞曲》的歌声中告别新疆。（放歌曲----青春舞曲）

　　十、自我评析

　　本课的重点是针对其音乐情绪、结构、曲式等各不相同的特点，将其划归于新疆音乐文化的主线之中，在教学中，我采用了以民族音乐特点为背景，将其按照发现、探究、实践的教法线索惯于一体，通过导思、导学等教学方法，使学生在自主的状态下养成良好的音乐欣赏习惯、发展表现音乐的能力、丰富和提高艺术想像和创造力。增进群体意识，锻炼合作与协调能力。

　　七年级音乐教案 篇5

　　一、教学目标

　　1、准确地演唱和律动《爱星满天》，感受歌曲乐句的对称性。

　　2、能跟着老师的指挥，有感情的演唱歌曲。

　　二、学习活动及目标

　　1、学生欣赏歌曲《爱星满天》，熟悉歌词以及歌曲可分成的乐段。

　　2、学生学唱歌曲《爱星满天》，主要是学生通过听来达到学会演唱的目的，教师在难唱或易唱错的'地方重点解决问题。

　　3、配合律动体验歌曲的美。

　　三、教学过程：

　　1、导入：

　　2、学生欣赏歌曲《爱星满天》，提问：这首歌曲可以分成几个乐段？答案：第一乐段（1-16小节），采用变化重复的两个乐句，描绘了美丽的天空带给人们的快乐和甜蜜。第二乐段（17-32小节）稍显激动，前后明显的对比，歌唱人间高尚而纯洁的爱。第三乐段（33-48小节）是第一乐段的缩减再现，是爱心的传递和延伸。

　　3、学生学唱歌曲《爱星满天》，找到变化音--，

　　4、重点难点：后十六和小切分的演唱方法

　　5、有感情的熟练准确的演唱歌曲。

　　6、配合律动来完整演绎《爱星满天》。感受乐句和乐段的结构，体验歌曲美好真挚的感情。（p13有完整的律动动作）

　　四：教学反思

　　七年级音乐教案 篇6

　　教学内容：

　　1、唱歌教学——《牧歌》

　　2、欣赏教学——无伴奏合唱《牧歌》、长调民歌《辽阔的草原》、马头琴独奏《万马奔腾》

　　3、音乐知识——蒙古民歌的长调和短调的旋律形态

　　教学目标：

　　1、自信而有感情的演唱《牧歌》

　　2、了解蒙古民歌的旋律形态，认识民族乐器马头琴及其音色。

　　3、对音乐与地理环境和当地生产生活之间的关系有初步的认识和了解。

　　教学过程：

　　(一)唱歌教学《牧歌》

　　(1)播放歌曲《天堂》片段引入问题。

　　(2)问题：这段音乐描述的是哪里?是一个什么样的地方?

　　(3)导语：这节课我们就来欣赏和学习蒙古草原上的音乐。古诗有云：“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”下面请同学们翻开课本第28页，我们来学习第四单元神州大地——辽阔的草原。首先，我们来学习一首蒙古民歌《牧歌》。

　　(4)播放歌曲《牧歌》，让学生一边听一边从歌词中找出描绘颜色和景物的词，想一想，歌词描绘了多少景物?表达了歌者怎样的思想感情?

　　(5)教师随伴奏范唱《牧歌》，或根据条件播放《牧歌》，学生小声跟唱。

　　(6)教唱歌曲《牧歌》两遍。并演唱《牧歌》简谱。

　　(二)欣赏教学

　　1、欣赏无伴奏合唱《牧歌》

　　(1)播放录音，学生聆听，并思考问题：

　　(2)这首《牧歌》与原先播放的民歌在表演方式上有什么不同?你能否听出这首歌是用什么乐器来伴奏的?

　　(3)师：《牧歌》已经被改编为多种舞台表演形式，如：大提琴独奏、小提琴独奏、无伴奏合唱等。刚才我们欣赏的就是由作曲家瞿希贤改编的无伴奏合唱《牧歌》。

　　无伴奏合唱可以说是合唱的艺术形式之一。

　　顾名思义，它没有伴奏乐器，但由人声的不同声部音色通过不同的方式进行组合，同样具有很强的表现力。比如我们听到的这首无伴奏合唱《牧歌》，在艺术价值，表现意境上与原民歌相同，但在表现力和表现的幅度上，较原民歌的单一声部要丰富。听起来，更易于感受到蒙古草原的辽阔和美丽。

　　2、欣赏蒙古族长调民歌《辽阔的`草原》

　　(1)带着问题欣赏《辽阔的草原》

　　(2)问题：这首歌的节拍是怎样的?边听音乐边尝试击打节拍试试。你能找到节拍点吗?

　　(3)介绍蒙古民歌的长调和短调以及两者之间的联系。

　　(4)文字介绍：蒙古民歌大体可以分为长调和短调两种旋律

　　形态。长调民歌节奏自由、舒缓，旋律悠长，有独特的装饰音。短调民歌节拍律动鲜明、结构句法清晰。

　　(5)长调是流淌在蒙古人血液里的音乐，从某种意义上来讲，长调不仅是一种歌曲，而且是牧民的生存方式，是他们构成牧业生产劳动力的有机组成部分。如果没有长调的话，一个人不可能在那样一个辽阔的环境里面长期生存，也不可能保持自己的身心平和。

　　短调是光绪二十八年，扎萨克图旗、镇国公旗招垦、官垦放荒后，这两个旗由纯牧业经济逐步转变为半农半牧经济。随着生产方式和生活方式的改变，蒙古民歌出现了长调和短调民歌并存同进的格局。

　　(6)播放几首音乐让学生辨别长调和短调。同时思考问题，请你用语言来形容一下蒙古族民歌具有什么样的风格?

　　a.柔美婉转

　　b.富有动感和舞蹈性

　　c.粗犷豪放

　　(7)欣赏腾格尔《苍狼大地》片段，想一想，蒙古民歌旋律粗犷豪放、节奏舒展、悠长的特点是什么原因造成的?可以播放不同地域的民歌作对比。

　　江南——草长莺飞，温柔似水的水乡，音乐柔情婉转。

　　云南——山清水秀，音乐清亮，甜美。

　　(8)师：艺术是时代与环境的产品，一定的地域环境孕育具有个性的地域艺术。蒙古民歌粗犷、豪放，节奏舒展，悠扬。他产生于“天苍苍，野茫茫”的环境中。作为游牧民族，居无定所，使其音乐更透露出一种豪迈，苍凉的内在品质。(地广人稀，在狩猎、放牧、驯马、套马等生产活动中喊叫沟通)

　　3、欣赏马头琴独奏《万马奔腾》，谈谈听后的感受。

　　(三)问题：

　　1、蒙古民歌按旋律形态大致可以分为哪两种?其中节奏自由、舒缓，旋律悠长，有独特的装饰音的是()。节拍律动鲜明、结构句法清晰的是()。

　　2、蒙古民歌粗犷、豪放，节奏舒展，悠扬的风格特点是什么因素造成的?

　　3、下列民族乐器中哪一项是蒙古族的?

　　a.冬不拉

　　b.二胡

　　c.马头琴

　　d.葫芦丝

　　4、它是合唱的艺术形式之一，没有伴奏乐器，但由人声的不同音色通过不同的方式进行组合，具有很强的表现力。这种合唱形式是什么?

　　(四)小结：这节课通过欣赏学习歌曲《牧歌》，我们了解了蒙古民歌的特点以及地理环境和生产生活方式对这些特点的形成所产生的影响。如果同学们对我国的草原文化产生了兴趣的话，我们下节课接着探讨!

　　(五)下课

　　七年级音乐教案 篇7

　　教学目标：

　　1、能用优美、连贯、深情的声音演唱歌曲《大海啊，故乡》，分析作品中的音乐要素，了解歌曲中出现的典型节奏，体会并表现出歌曲所蕴涵的情感。

　　2、以不同的艺术形式表现歌曲，培养学生的创新能力。

　　3、通过欣赏演唱歌曲，引导学生积极参与教学活动，感受歌曲的思想情感、能够自信地、体验歌曲表达的情感，培养学生积极的生活态度，激发他们热爱大海，热爱家乡热爱生活的美好情感，有感情地演唱歌曲《大海啊，故乡》。

　　教学重点：用圆润、自然的声音有感情地演唱歌曲《大海啊，故乡》教学难点：歌曲二声部的演唱

　　教学过程：

　　导入：

　　1、课前播放关于大海的图片，创设情境。

　　2、师：同学们，老师给大家播放一段音乐，大家一起来听下，这是什么声音呢？（播放海浪的音乐）

　　3、学生回答

　　师：是的，这是海浪的声音。有哪位同学见到过真正的大海？有没有亲自到海边玩过？你来描述一下你见到的大海。（学生用自己的话描述对大海的印象或到海边游玩的情景）你能不能用学过的成语来形容大海。

　　表现大海宽阔的：一望无边、无边无垠、水天相接、烟波浩渺、一碧万顷；表现大海宁静的：风平浪静、鸥水相依、海波不惊、海不扬波、碧海青天；表现大海气势的：海纳百川、汹涌澎湃、气吞山河、排山倒海、浊浪排空；

　　4、刚才同学们都讲得很好，这节课我们就来学唱一首与大海有关的歌曲《大海啊，故乡》。让我们一起来感受歌中的大海是什么样子的'？”

　　二、欣赏《大海啊，故乡》

　　一起来欣赏这首《大海啊故乡》，在欣赏过程中，请大家思考两个问题：《大海啊故乡》这首歌曲的音乐情绪是怎样变化的、力度又是怎么变化的？

　　交流讨论刚才的问题：

　　1、音乐情绪是怎样变化的？

　　2、力度又是如何变化的？

　　交流讨论后师小结：

　　这首歌的情绪：由深情到激动

　　这首歌的力度：由弱到强

　　师：优美的画面、动听的旋律，同学们想不想唱这首歌？

　　在学唱歌之前我们先来认识一下这首歌曲的作者。

　　三、作者介绍

　　王立平，著名作曲家，吉林长春人，代表作品有《红楼梦》、《牧羊曲》、《太阳岛上》等，他的音乐作品题材广泛，格调清新，表现手法丰富，具有浓郁的民族风格和个人特色。

　　四、学唱歌曲

　　1、聆听音乐，根据歌曲的音乐情绪，这首歌曲可以分成几个段落？每个段落有什么特点。

　　2、讨论后小结：

　　第一段朴实、优美、回忆自己在海边生活经历。

　　第二段音区提高，充满激情，是情感的抒发，表达主人公对大海对故乡和妈妈浓厚真挚情感。

　　3、学生哼唱简谱，如视唱有困难可用lu模唱。

　　4、跟琴用“呜”和“啊”哼唱歌曲注意演唱情绪。

　　5、解决难点

　　（1）3/4121·76|533-|注意切分节奏的唱法。教师反复范唱，指导学生演唱。

　　（2）3/46541165|5--|注意后十六分音符的唱法，要做到准确清晰。“5--”的时值要唱足。

　　6、跟琴轻声唱歌词，注意力度的变化。(歌曲结构十分简洁，前后只有四个乐句：前两个乐句朴素无华，富有叙事性；后两个乐句情深意长，表现出主人公对大海、故乡和母亲深切思念的感情。)

　　7、边划拍边唱全曲。

　　8、完整演唱歌曲。

　　五、英文学唱

　　1、请个别学生朗诵英语纠正个别字词。

　　2、齐读英语

　　3、填入英文演唱全曲。

　　六、学唱二声部

　　1、播放合唱《大海啊，故乡》

　　师：同学们，这种演唱形式是什么呢？

　　生：合唱

　　师：这是合唱的形式，中间还伴有领唱，今天老师也给这首歌配了二声部，我们一起来学习。

　　2、学唱二声部，跟琴练唱简谱。

　　3、模唱二声部旋律。

　　4、填入歌词唱二声部。

　　5、分声部，双声部练习歌曲。

　　6、完整练唱歌曲。

　　七年级音乐教案 篇8

　　教学内容：

　　交响曲《伏尔塔瓦河》。

　　教学目标：

　　掌握《伏尔塔瓦河》的主题旋律;听辨西洋乐器;启发学生形象思维;了解捷克和伏尔塔瓦河(音乐与相关文化)。

　　教学重点：

　　掌握《伏尔塔瓦河》的主题旋律，体会主题旋律中所蕴含的深厚爱国热情。

　　教学难点：

　　听辨乐曲中不同乐器的音色。

　　教学过程：

　　1、导入：

　　在上一课，欣赏了四首以歌颂祖国为题材的中国歌曲，这节课欣赏一首以歌颂祖国为题材的外国交响乐作品，体会一下器乐曲表达情感、形象的不同特点。

　　2、介绍捷克和伏尔塔瓦河。

　　在欧洲有一个国家叫捷克，捷克有一条美丽的河流是伏尔塔瓦河。(出示地图)

　　作曲家斯美塔那的交响套曲《我的祖国》是一部大赞美祖国的音乐作品。(出示斯美塔那的画像，简介交响套曲和《我的`祖国》。)

　　其中的第二曲《伏尔塔瓦河》是最的，它的主题旋律优美、宽广，形象地描绘了伏尔塔瓦河，充满了对它的歌颂和赞美。

　　3、欣赏主题旋律(摘录乐曲中的主题旋律)。请同学们跟随录音，看着乐谱哼唱。

　　4、介绍乐曲内容，分段听赏。启发学生感知在这个作品中典型的音乐形象是以什么乐器表现的?如伏尔塔瓦河的源头——小溪是以长笛和单簧管等表现的;伏尔塔瓦河的主题旋律是以小提琴为主表现的等等。

　　介绍每段中的主要乐器，引导学生听辨乐器音色。

　　(1)、伏尔塔瓦河的源头1源头2长笛、单簧管，后弦乐器加入，大提琴音色明显。

　　(2)、伏尔塔瓦河主题旋律：小提琴为主，还有管乐、三角铁等。

　　七年级音乐教案 篇9

　　教学内容：

　　欣赏《德涅泊尔河掀起了怒涛》、《阿尔卑斯牧场》、《丰收之歌》、《玛莱卡莱》、《弗拉门戈舞曲》、《玛组卡》、《霍拉舞曲》、《苏格兰风笛》。

　　教学目标：

　　通过欣赏乌克兰民歌《德涅泊尔河掀起了怒涛》、瑞士民歌《阿尔卑斯牧场》、丹麦民歌《丰收之歌》、意大利民歌《玛莱卡莱》、与西班牙《弗拉门戈舞曲》以及苏格兰风笛曲，体味欧洲不同国家不同民族的音乐文化意蕴与不同的风土人情，培养青少年对不同文化尊重和热爱的品格。

　　教学过程：

　　1、通过复习演唱上一节课《乡村花园》，吧学生带回欧洲音乐的氛围中来，从主动演唱到主动聆听，进入到较深层次的感受音乐。

　　2、听赏歌曲《德涅泊尔河掀起了怒涛》。

　　3、《阿尔卑斯牧场》。

　　（1）用提问与讲解了解瑞士民族音乐以及阿尔卑斯风土人情。

　　（2）分析《阿尔卑斯牧场》的调式、调性、基本结构。

　　（3）采取提问的方式，让学生讲述这首民歌的基本情绪。

　　4、《玛莱卡莱》

　　（1）欣赏当代意大利著名歌唱家帕瓦罗蒂演唱的这首意大利民歌的音像带（比如三大男高音紫禁城音乐会录像带或录音带），让同学们谈谈听后感。

　　（2）讲述介绍意大利那不勒斯人文风景的小资料（图片）。

　　（3）分析这首歌曲的旋律变化与歌词情绪变化的内在联系。

　　（4）结合欣赏作曲家托斯蒂的其他一、二首精美的意大利民歌，如《悲叹小夜曲》、《夏夜的.月亮》等。

　　5、弗拉门歌舞

　　（1）欣赏一般弗拉门戈舞曲后观赏舞蹈图片（或教学幻灯片）。

　　（2）讲述弗拉门戈音乐舞蹈的几种类型。

　　6、妈祖卡

　　（1）欣赏肖邦的钢琴曲——玛祖卡。

　　（2）介绍著民音乐家波兰“钢琴诗人”肖邦及其作品。

　　（3）介绍玛祖卡舞曲的音乐特点及舞蹈特征。

　　7、霍拉舞曲

　　（1）聆听霍拉舞曲的教学录音带。

　　（2）介绍罗马尼亚民间舞——霍拉，以及罗马尼亚民间音乐。

　　8、有关资料

　　（1）《玛祖卡》

　　玛祖卡是波兰的两种民间舞的玛祖卡和用玛祖尔（波兰中部马佐夫舍地区的一种流利、活泼、欢快、热烈奔放的男女双人舞曲）体裁写的音乐作品流传到法国后的统称，18世纪逐渐流行于欧洲各国。各国的宫廷舞蹈编导们根据波兰玛祖卡舞整理加工为舞会舞蹈和舞台形式，其音乐节拍为3/4，一重拍落在第1拍或第2拍为其特点，舞蹈以滑步、脚跟碰击，男舞者单腿脆地，女舞者绕行和以双人旋转等为主。著名舞剧《莱蒙达》、《天鹅湖》，歌剧《亿万苏萨宁》中都有玛祖卡。著名作曲家肖邦曾以此音乐体裁写成多部传世名作。

　　（2）《霍拉舞曲》

　　霍拉是一种罗马尼亚民间舞蹈，跳霍拉舞是罗马尼亚人在婚礼或节日活动中必不可少的内容，也是一种大众化娱乐形式，音乐节奏明快，旋律优美，表现了巴尔干地区人民的开朗、欢乐、热爱自由的性格特征。

　　舞曲由青年男女搭肩成行开始，招着女子参加进来，然后是已婚者，最后是老人。大家联成一个圆圈，向前一步，退后一步，相左三步，向右五步，如此反复进行，是圆圈逐渐逆时针旋转；间或向中心聚拢，然后散开还原队形，参加者可达数百人；往往可持续舞蹈数小时，直到尽兴。

　　（3）《苏格兰风笛》

　　风笛是一种古老的簧管乐器，至少已由三千年的历史。相传有罗马人从亚洲传入欧洲，从16世纪起，苏格兰人便将风笛与其它乐器和用，在多种场合表演。

　　七年级音乐教案 篇10

　　教学目标：

　　1、通过音乐与画面的结合，了解影视音乐的特点，体会影视音乐在影片中的作用。

　　2、了解电影《放牛班的春天》的故事梗概。

　　教学重点：

　　在感受与鉴赏方面，要求学生通过影视音乐的欣赏，了解音乐在影视中的重要作用。

　　教学难点：

　　在音乐创造方面，要求学生能根据教材提供的材料参与音乐活动创编和表演，并能在活动中担任一定的角色，创造性地表现音乐。

　　教学准备：

　　多媒体课件。

　　教学过程：

　　1、导入。

　　同学们，我们上节课了解了什么是影视音乐，感受了《辛德勒的名单》的意境，这节课，我们继续学习影视音乐。

　　2、《眺望你的.路途》主题音乐。

　　聆听童声合唱《眺望你的路途》，思考歌曲的主题内容。

　　学生聆听，并思考回答，师总结：

　　从歌词中我们感受到，孩子们的孤独，其实，他们都是孤儿，他们的父母因为战乱（第二次世界大战）而死，他们缺少家庭的温暖，更忍受不了学校校长冷酷无情的管教方式，于是，孩子们在失落中渴望光明。后来，代课老师马修教孩子们唱歌，唱的就是这首《眺望你的路途》，终于，冰冷已久的心被纯净的音乐感化，孩子们重拾童年乐趣，重塑缤纷的未来。此主题音乐多次在影片中出现,有高度概括剧情的作用。

　　唱唱《眺望你的路途》主题音乐。

　　观看《眺望你的路途》主题音乐影视片段，再次感受音乐。

　　3、《眺望你的路途》主题音乐在影片中的作用，考虑电影音乐的作用。

　　学生思考，讨论，回答，师总结：

　　突出主题电影音乐的作用（功能）:

　　1、突出主题，体现影片的主题思想。

　　2、抒情作用，塑造和刻画人物的性格和心理。

　　3、描绘作用，烘托画面情绪和气氛，加强视觉形象的情绪和节奏。

　　4、背景气氛，为影片的局部或整体创造特定的基调和背景气氛。

　　5、深化主题，推动剧情发展。

　　6、概括剧情。

　　7、结构统一作用。

　　七年级音乐教案 篇11

　　教学目标：

　　1、了解藏族的风土人情。

　　2、《洗衣歌》的欣赏，拓展学生对原民歌的理解范围，使他们进一步感受歌曲的意境美，使《洗衣歌》的旋律永远流淌在学生的心中。

　　3、充分了解藏族民歌及藏族舞蹈特点，并学跳藏族舞。

　　设计思路：

　　本课教学以音乐审美为核心，面向全体学生，通过学生的听、唱、看、感受、体验、创作让学生充分享受到音乐的美，培养学生欣赏音乐的兴趣。创设生动的教学情景，激发学生的学习热情，培养学生的民族团结精神，以及对祖国的热爱之情。

　　教学准备：

　　教师制作一个教学课件，上面有藏族风光、藏族风情以及藏族歌曲《青藏高原》和藏族舞蹈片断。

　　教学过程：

　　一、导入作品：

　　创设情景，让学生了解藏族的.风土人情。

　　1、师：我国有多少个民族？（56个）你们知道哪些民族？（学生自由说。）

　　2、每个民族都有自己的歌曲，老师请你们来听听这是什么民族？

　　歌曲《青藏高原》

　　3、有谁能介绍一下这个民族？

　　4、同学们都说的很好，可眼见为实，还是让我们去看看吧……

　　（大屏幕）藏族的风土人情

　　5、师：感觉怎么样？（学生自由说）

　　师：藏族真美，不禁让我想起一首歌。

　　二、初听歌曲《洗衣歌》

　　1、请同学们闭上眼睛用心聆听，感受歌曲的意境美。

　　2、听完以后，师生畅谈听后感。

　　三、教师介绍作品：

　　歌曲《洗衣歌》是藏族舞蹈《洗衣歌》的主题歌，具有浓郁的藏族风格和舞蹈特色。歌曲歌唱了人民解放军和藏族人民之间的深厚的鱼水情谊。歌曲以藏族民间音乐朴实健康的音调为素材，既保留了风格，又有所创造。曲调起伏跌宕，充满欢乐与激情。

　　四、复听作品：

　　1、让我们一起再次来感受一下歌曲带给我们的这种美丽宽广、幸福自由的感觉。（复听歌曲）

　　2、舞蹈片段欣赏《洗衣歌》，让学生在欣赏舞蹈的基础上再次来体会歌曲的意境美，并欣赏藏族美丽的舞蹈。

　　五、跟唱歌曲：

　　请同学们一起跟着老师轻轻地哼唱一下歌曲的旋律吧！

　　六、创意表现歌曲：

　　目的是让学生发挥想象，表达情感。

　　师：同学们，看你们这么喜欢这首歌曲，我有个提议，为《洗衣歌》尽上自己的能力，选择其中的一项任务完成。

　　（大屏幕展示）

　　1、编一段歌词或编一段舞蹈侓动

　　2、写几句赞美的语言表达你此时此刻的感情

　　3、画一幅美图.在创作过程中，老师不停地放《洗衣歌》音乐，激发学生的创作灵感。

　　七、小结：

　　提高学生积极性，让学生在自己的作品中体验音乐带来快乐，自豪感，增强对祖国的热爱之情。

　　七年级音乐教案 篇12

　　教学目的：

　　1、通过学唱歌曲《四季歌》，学习日本的舞蹈动作，感受日本音乐、舞蹈发民族特点。

　　2、在欣赏音乐过程中感受节奏、音色的变化。

　　3、在感悟的基础上激发学生对音乐的想象和表现力的欲望。

　　教学重要难点：

　　让学生感悟音乐，表现音乐

　　教具：

　　多媒体的课件，电子琴，日本的舞蹈需要的伞和扇

　　教学过程：

　　同学们听《我的中国心》走进音乐教室。用音乐来进行师生问好。

　　一、引进音乐

　　师：老师出个迷看同学们是怎么样的呢？日出日落照就了四季的形成，说起四季大家都有不同的看法，我很好奇，打击对春夏秋冬那个季节情有独钟呢？还有你们的理由。

　　A说：……

　　B说：………

　　C说：………

　　师：由于各自的性格，爱好，对待四季也随着不同，四季其实都有他独特的魅力之处，像春天的生机，夏天的活力，秋天的浪漫，冬天的回忆，也许这些才是最吸引我们的地方。

　　喜欢春天的人———————心地纯洁的人

　　喜欢夏天的人———————意志坚强的人

　　喜欢秋天的人———————感情深重的人

　　喜欢冬天的人———————胸怀宽广的人

　　师：那么我们一起来领略一下用音乐来展现”四季”的魅力。同学们打开课本22页<<四季歌>>

　　二、：听唱歌曲<四季歌>

　　师：同学们听听歌曲，是哪个国家的歌曲。

　　生：日本

　　师：好，那我们就怀捉一颗爱我的中国心踏上飞机跟老师一起去日本走走看看。

　　1、播放课件———————日本的风情

　　“富士山” “樱花” “和服” “日本寿司”

　　2、走进日本，几句日本的语言（课件）

　　早上好音释“空你气哇”晚上好音释“空你伴哇”

　　谢谢音释“啊里格多”再见音释“沙哟那拉”

　　3、播放歌曲，完整的聆听（课件）

　　A、旋律流畅，深刻感人B节拍：4/4拍子

　　4、学唱歌曲（课件展现歌曲）

　　A、跟着老师的电子琴轻声用“啦”把歌曲的旋律哼唱，教师强调声音的柔和

　　B、跟老师把旋律唱一唱

　　C、添上歌词。用充满深情的。淳朴的语言，颂扬了日本人民尊敬师长，热爱朋友的传统美德。

　　D、介绍创作的背景。此歌曲是荒木丰尚创作的，他有一次在滑冰受伤而住院治疗，护士们对他进行的'精心的照顾，在感激之余就谱写了此歌送给关心他的朋友们。

　　引入感恩：我们要学会感恩，感激生活，感激师长，父母，同学朋友，用一颗感恩的心对待生活。

　　知识点：（课件展现）

　　6――――（全音符、４拍）6―（二分音符、２拍）

　　6（四分音符、１拍）６６（八分音符、１／２拍）

　　三、表现音乐（课件）

　　１、师：一边唱一边打节奏（柔和）

　　教师播放《四季歌》的ＤＪ版，同样的旋律，节奏变化了，整首歌曲的感觉也跟着变化。

　　２、其别：日本的民歌《四季歌》歌曲节奏缓慢。柔和

　　ＤＪ版《四季歌》节奏比较快热情狂野奔放

　　３、随着ＤＪ版《四季歌》的音乐，大家自由律动起来

　　４、学跳日本舞蹈

　　５、男女同学分组试一试

　　６、音乐大比拼“音乐大看台，想唱你就来”

　　Ａ、选出男女代表来进行比赛，同学们可以在座位上为自己的伙伴，伴舞，来提高自己伙伴的总成绩。

　　Ｂ、也可以为伙伴再起来唱歌，把演唱的气氛推上去

　　７、在比赛中选出我们这节课的“超级男女生”给于奖励

　　８、全班同学齐唱歌曲，再次感受日本歌曲、舞蹈的特点（边歌边舞）

　　９、下课铃响了。

　　“飞机就要起飞，我们在日本玩很开心，我们要日本的风情带回祖国。促进中日的友好发展，带着一课中国心我们踏上飞机回到祖国。”

　　同学们听说《我的中国心》慢慢的走出教室

　　七年级音乐教案 篇13

　　教学目标：

　　1、知识与能力：通过欣赏《溜冰圆舞曲》使学生了解歌曲的特点和风格。

　　2、过程与方法：完整而充分地聆听《溜冰圆舞曲》，在音乐体验与感受中享受音乐审美过程的愉悦，体验与理解音乐的感性特征与精神内涵。

　　3、情感态度与价值观：尊重艺术，理解世界文化的多样性。尊重艺术家的创造劳动，尊重艺术作品，养成良好的欣赏音乐艺术的习惯。学习世界其他民族的音乐，理解音乐文化的多样性。

　　教学重点：

　　体会《溜冰圆舞曲》所表现的音乐情感变化。

　　教学难点：

　　体验维也纳圆舞曲的风格特点。

　　教具准备：

　　多媒体课件、教材。

　　教学过程：

　　一、聆听选择乐曲片段导入课题

　　1、请学生模仿滑旱冰的动作，并为此选择合适的配乐。

　　选择乐曲片段《溜冰圆舞曲》第一小圆舞曲主题a

　　2、分析：①滑冰动作作出强弱的规律

　　②圆舞曲的.节奏特点

　　③聆听a主题，体验节奏及速度

　　3、老师：在19世纪后半叶的巴黎，溜冰和圆舞曲都很盛行。成为上流社会的社交活动之一。这时法国著名的作曲家瓦尔德退费尔，将二者巧妙的融合，写成了《溜冰圆舞曲》，这也成了他的代表作品，流传至今便成了经典作品。同学们，想不想看看花样滑冰运动员的精彩展示？好！请同学们在欣赏的同时，仔细聆听，用心体验，才能享受音乐之美。

　　二、完整聆听《溜冰圆舞曲》

　　老师：溜冰运动员的表现精彩吗？（学生：精彩）让我们用掌声向他们表示感谢。

　　三、分段赏析

　　四、总结

　　1.请学生谈谈通过本课的学习,你有哪些收获和感受？

　　2.鼓励学生课后,试着弹一弹本课的乐曲。

　　七年级音乐教案 篇14

　　一、教学内容分析

　　《校园的早晨》是20世纪80年代的歌曲，由高枫作词，谷建芬作曲。由于歌唱家的成功演绎及歌曲清新的题材，成为一首传唱颇广的流行歌曲。

　　歌曲旋律流畅、优美、清新、活泼、跳跃。休止符在旋律中的巧妙运用为歌曲增添了不少色彩与活力。歌词与音乐恰到好处的结合显示出其青春的活力和气息，刚好与改革开放初期充满活力的社会景象吻合，成为最受青年学生欢迎的校园歌曲之一。

　　《哦，十分钟》是由陈益康作词，范真真作曲的校园歌曲，曲作者范真真当时是浙江省宁波市效实中学高中二年级的16岁女学生。此歌曲曾获得首届“星海杯全国大、中学生青春之歌歌曲大赛”一等奖。

　　歌曲是校园学生课后十分钟生活的快乐写照，充分体现了20世纪90年代学生纯真的感情。歌曲为并列二部曲式结构，旋律生动活泼、轻快优美，形象地刻画出中学生活泼可爱的性格。

　　二、教学对象分析

　　前面已分析，这里略。

　　三、教学目标

　　1、了解20世纪80—90年代的历史背景与校园生活，简介作曲家谷建芬。

　　2、培养学生用轻快、明亮的声音演唱歌曲《校园的早晨》的主旋律部分，体会休止附的巧妙运用在歌曲中所期的作用，感受歌曲旋律的`特点。

　　3、欣赏歌曲《哦，十分钟》，了解歌曲的结构，感受歌曲旋律生动活泼、轻快优美的特点，启发学生准确地把握歌曲的艺术形象创编简单的动作表现音乐。

　　4、通过演唱与欣赏这两首歌曲激发学生对校园歌曲产生兴趣并萌生探索的欲望。

　　四、教学重点

　　1、培养学生用轻快、明亮的声音演唱歌曲《校园的早晨》主旋律部分。

　　2、启发学生准确地把握歌曲《哦，十分钟》的艺术形象创编简单的动作表现音乐。

　　五、教学难点

　　启发学生准确地把握歌曲《哦，十分钟》的艺术形象创编简单的动作表现音乐。

　　六、教学准备

　　多媒体课件、钢琴这个学期音乐课前的十分钟熟悉这两首歌曲的音乐

　　七、课时安排

　　1

　　八、教学过程

　　（一）导入

　　（多媒体）欣赏校园风景照片四幅，配以抒情优美的背景音乐。

　　师：这是什么地方？看到这些照片你想说些什么？

　　生：（说出自己看了照片后内心的感受）

　　师：有这样一首歌曲就能够表达同学们现在的心情，这首歌就是《校园的早晨》，我们一起学习好吗？

　　（二）教授新课

　　1、学唱歌曲《校园的早晨》

　　（1）师生交流歌曲的历史背景及简介作曲家谷建芬。

　　（2）听赏歌曲《校园的早晨》，请学生听完后说说歌曲旋律的特点。（前半部分欢快、跳跃，后半部分优美连贯）

　　（3）学唱歌曲

　　A、听老师范唱歌曲

　　师：找出表示停顿的符号，体会其作用。

　　生：休止符，休止符在旋律中的巧妙运用为歌曲增添了不少色彩与活力

　　师：“沿”后面的休止符应该怎样唱？换气还是声断气连？

　　（教师师范两种唱法，请学生分辨，学生用正确的方法唱出来）

　　B、学生跟随琴慢速轻唱两遍歌曲。

　　师：歌曲表现了什么意境？

　　生：歌词与音乐的巧妙结合显示出其青春的活力和气息，也表现了改革开放初期充满活了的社会景象。

　　C、全班同学跟多媒体伴奏有感情地演唱歌曲。

　　2、欣赏歌曲《哦，十分钟》

　　（1）请一位同学简介歌曲的背景。

　　（2）老师弹奏歌曲，引导学生了解歌曲二部并列曲式结构。

　　（3）学生聆听歌曲

　　师：刚才大家听得那么投入，谁能说说歌曲的情绪。

　　学生回答后明确：生动活泼，轻快优美。

　　师：一听我们就知道歌曲是描写校园学生课后十分钟的快乐写照，那这首歌刻画了怎样的艺术形象？

　　生：形象地刻画出中学生活泼可爱的性格。

　　（4）学生演唱歌曲

　　师：看来大家很喜欢这首新歌，现在我们就用轻快活泼声音的跟老师的伴奏唱唱这首歌曲，把同学们在课间活动时的愉快心情表现出来。

　　师：刚才同学们唱得很投入，老师特别想知道你们在课间都玩哪些游戏？

　　生：跳绳、跳皮筋、踢毽……

　　（5）学生表现歌曲

　　师：那现在我们就一起来“玩玩”课间的这些游戏。

　　（说明：以《哦，十分钟》音乐为背景，分小组按歌曲的节奏做跳绳、踢毽拍球等动作模拟表现课间的游戏）

　　师：刚才我们都玩的很尽兴，我想：上课时间40分钟非常宝贵，要集中注意力学习，课间的十分钟，我们也要珍惜。因为只有休息好，才能更加精力充沛的学习。

　　三、小结：今天我们学唱、欣赏了两首好听的校园歌曲。在上个世纪七八十年代，有许多首校园歌曲不但在校园内广为流传，而且传唱在各地的大街小巷，其中还有好多首现在仍然盛唱不衰。《乡间的小路》、《童年》、《外婆的澎湖湾》、《踏浪》等，同学们课外可以去收集这些歌曲的音响资料。