七年级美术教案 人教版七年级美术上册教学设计【精选28篇】

作为一名教师，编写教案是必不可少的，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。教案要怎么写呢？

七年级美术教案 1

一、教学目标

本课不是从传统的角度介绍各个画种，而是以材料来区别不同的画种，力求使学生明白画种的不同，是因为画家使用的材料的不同。本课还希望通过对一些现代艺术的介绍使学生明白随着时代的前进，美术材料也在不断地出现新的变化，新的材料会带来新的审美观念。

二、教学重点和难点

（一）重点：欣赏课本的图片，并引导学生回忆在小学时欣赏过的图片，进行美术作品制作材料的分析。

（二）难点：学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。

三、教学过程设计

探究性学习要特别强调学生进行研究。要为学生创设一种学习、探究的氛围，要有探究的课题。这节课的探究题目就可以确定为：“是什么决定了美术门类的不同？”

1、教师放映幻灯或者录像片，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。引导学生观察作品的细部，让学生看出不同画种的效果，甚至能够看出不同的材质。

2、回到课本上的图片，具体地分析每幅作品由于材质的不同，使得美术作品效果截然不同（以学生的`自行探讨为主，教师适当地加以补充）。如将《父亲》和《秋瑾》对照，同样是画人物，它们有什么不同？（可以从色彩、光线、立体感等方面相互对照）

3、教师设计一些类似智力测验式的思考题，看学生是否能够将艺术作品和材质正确地“挂钩”，一边看作品，一边正确地找出作品使用的材料。课前，师生均应准备一些画作印刷品、幻灯片或录像等以补充课本内容。像学生甲指版画《秋瑾》，学生乙找出版画用的材料；学生甲出示卡片——“浮雕”，学生乙就要指出书上图片中的浮雕；学生甲出示“水彩画”的卡片，学生乙就要从课本外找出一张水彩画的作品。

4、为了检验学生掌握知识的程度，还可以从课本之外找一些图片，让他们做出分析和答案。

5、找出一些图片留给学生作课外的探索。如设计领域的广告，就有不同的材质。如版画中的铜版画、石版画都可以让学生了解，但不要在课上花费太多的时间。通过课外的探讨活动，使学生进一步地学习知识，为他们创造探究性学习的实践机会。

6、小结：这一课，我们认识了美术世界的广阔性，了解了按材质的不同美术的分类。生活中美无处不在，让我们去发现，去鉴别，进而去创造美。

七年级美术教案 2

教学设计：

教材分析：

吉祥物设计课，是一门综合的课程，它包含了创作技能、文化背景、风格流派等内容的综合。不论是中国还是外国一些大型的活动（体育运动会、节日、纪念日等）都可以见到各种各样的吉祥物的出现。它们象征欢乐吉祥，内含企盼成功的愿望，以卡通化的拟人艺术形象出现。

教学目标：

知识目标：知道部分著名吉祥物，了解他们的造型、色彩、年代、国度、代表哪个重要活动。

创造目标：

能自选媒材，设计制作自己喜欢的吉祥物

情感目标：

培养集体创作的兴趣。

教学重点：

创造吉祥物的构思

难点：

吉祥物的造型特点和色彩设计

教学方法：

讲授法、启发法、演示法、讨论法

教学过程：

一、由欣赏有关吉祥物的资料导入本课

1、出示课件（与学生一起欣赏）

2、提出问题（什么是吉祥物）

师：通过刚才的欣赏，哪个同学能给大家谈谈你对吉祥物的理解？

生：自由回答

师：刚才你们所都说是你们个人的看法，现在请同学们看课本，看一下课本上是怎样定义吉祥物的？呆会儿，我找个同学归纳一下。

（生看课本）

师：看完了吗？哪一位同学愿意给大家说一下？

（生总结完毕）

师总结：吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性的'形象，象征欢乐吉祥、内含成功企盼的愿望。

二、研讨吉祥物的造型特点

师：同学们课下对本课的学习都做了精心的准备，好多同学都把自己搜集到的吉祥物的资料带到了课堂。这是一种很好的学习方式，希望同学们能够养成这样的习惯。那么，吉祥物之所

师：每组选出代表，说出你们讨论的结果，大家踊跃发言！

师总结：（课件显示）形象可爱、夸张、活泼、幽默、憨厚

色彩对比：对比鲜明、色彩亮丽

三、吉祥物的设计思路

师：设计吉祥物首先要有一个主题，你是为哪种活动而设计的，比如我们的主题班会、爱鸟日、校运动会、艺术节等。

师出示课件吉祥物的设计思路

师：主题确定后，就是原形的选择，比如爱鸟日，同学会选择什么样的形象呢？

（生自由回答，各种鸟的形象都有）

师：不管同学们选择什么鸟的形象，都有你们的理由，那么，为了使这个形象更加突出，更有趣味，我们可以对它进行大胆的拟人的夸张变形，同学们可以借鉴一些著名的吉祥物的设计。

（师举例，课件显示）

师：关于吉祥物色彩的设计，老师要求你们做到大胆、鲜亮、明快、有特点。以上就是吉祥物的设计思路。那么下面，就充分发挥你们的想象力，尽情展示你们的才艺吧。

四、学生讨论确定主题，分组制作

师：为了更好的体现你们的合作意识，更好地表现团队力量，我们采用分组制作，最后我们大家评选一下哪组做的又快又好。另外老师还有一个要求，作业完成之后，每小组为你们的吉祥物编写一段台词，用第一人称的口吻自我介绍，并点明主题。

（生讨论确定出主题，开始制作。师巡视指导，并播放背景音乐，使学生在和谐优美的环境中设计制作）

五、成果展示，评比作业

师：同学们的作品都已经完成了，那我们就请每组的代表上台展示你们的作品，并作介绍。好，我们从第一组开始。

（1、每小组的代表上台展示作品，并用第一人称的口吻代自己的吉祥物自我介绍，内容风趣幽默，不时的引发台下学生的大笑和掌声，课堂气氛生动活泼，并加深了对本课的印象。）

师：看了各小组的作品及介绍，我想同学们在心里都有了各自的评价。现在各小组讨论商量一下，由代表把你们商量的结果写在黑板上。

（2、生讨论，各小组把结果写在黑板上，师汇总给出每组成绩，作为年度累计得分，并得出最有创意的作品，给予奖励，这样就大大激发了学生的积极性。）

六、课堂小结

七、师生再见，下课！

[教后体会与反思]

这一节课是同学们比较喜欢的一节课，通过这堂课，我第一次发现原来一些学生有这么多的潜力可挖，连我这个做老师的都有点自叹不如。的确，每个人的创意是无穷的，也许，新一代的学生对于卡通的了解是远远超过他们的老师的。当然，创意无穷，并非作品就十全十美，但通过本课的学习，学生已基本掌握了吉祥物的设计方法。也许以后，他们不是专门的设计师，但他们可以从自己的创意中获得生活的乐趣。我想这才是最重要的。

七年级上册美术教案 3

一、教学目标

1、让学生初步了解小学阶段美术学科学习的内容，认识相关的工具材料。

2、通过看看、说说、画画、玩玩的形式，培养学生对儿童美术作品欣赏和学习使用各种相关美术工具材料的能力，大胆尝试油画棒、彩色水笔的几种基本用法。

3、培养学生对美术学科的兴趣，对美术作品的审美评价的情趣，养成爱护和正确使用美术工具材料的习惯，为学习美术打下良好的基础。

二、教学重点难点

重点：让学生了解美术课的学习内容和工具材料，培养学习美术的兴趣。

难点：培养学生养成评价作品的习惯及正确使用美术工具材料的习惯。

三、教学过程

1、展示、交流，激发兴趣。

（1）出示我国彩陶上的绘画杰作或法国史前绘画的拉斯科洞穴壁画的图片，引起学生学习美术的兴趣。

（2）启发谈话：我们小朋友会画画、会做手工吗？能展示一下你的作品吗？教师启发学生展示自己带来的美术作品，简单评述自己的作品，并引导学生学会欣赏别人的作品，同时进行简单的评价。让小朋友互相了解、互相学习，初步熟悉美术课的学习内容。激发学生的学习兴趣，导入新课。

2、欣赏、感受各种作品，了解学习内容和相关材料。

（1）出示各种形式的手工造型作品。 结合书本、课件、图片，让学生欣赏更多的手工造型作品，如纸艺、橡皮泥、陶艺、废旧物创意造型等等。教师可进行相关制作演示，让学生认识手工造型作品及相关材料。

（2）展示绘画造型作品。 结合书本、课件、图片，让学生进行“连线游戏”等活动，欣赏更多的绘画造型作品， 如纸版画、水粉画、水墨画、线描画和贴纸画等。同时出示相应的绘画制作工具，可结合讲讲有关工具的发明等。

（3）出示学生参加美术活动的图片或进行直观演示，帮助学生了解学习方式，培养学习兴趣。

3、了解油画棒、彩色水笔的用笔，激发想象。

（1）结合课本和儿童作品，出示油画棒、彩色水笔的绘画作品，让学生看看，并说说对这两种作品的不同感受。

（2）让学生学习油画棒、彩色水笔的各种用笔方法，用油画棒、彩色水笔尝试画出不同的点、线、面。

（3）可出示米罗绘画作品，如《太阳与鸟》等，启发学生想象点、线、面可画成什么，鼓励学生进行大胆地想象。

4、大胆尝试、表现。 让学生尝试彩色水笔和油画棒的用法，画一幅点、线、面组合的绘画作品，并像米罗一样进行想象，同时给画取个题目。

5、展示、评价、交流。

（1）让学生分组张贴自己的绘画作品，布置一块展板进行展览，并让学生互相观摩、学习，养成评价、交流的习惯。

（2）用讨论的形式启发学生怎样正确使用彩色水笔、油画棒。

6、总结、拓展。

（1）出示思考题：你知道本学期美术课学习什么吗？你会使用哪些工具？你喜欢学习什么样的美术内容？

（2）布置下节美术课所要学习的内容、准备的工具。

七年级美术教案 4

人美版七年级下册美术教案

一、教学目标

（一）充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。

(二)让学生在积极参与讨论。探究。体验的过程中，了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品的意蕴。

二、教学重点：了解作品中艺术语言与主题表达的关系。

三、教学难点：理解象征性和立体派的艺术手法。

四、教学准备：学生课前准备：查阅相关资料；准备铅笔、课本。

五、教学方法：欣赏法。理解法。

六、教学过程：

（一）．导入：

1、联系学生在生活中绘画时对情绪的体现和认识，体味情绪与作品风格的关系。

2、提出问题“这节课我们也来欣赏一幅绘画作品，你来设想一下，他们是在什么情绪下创作绘画的？”激发学生学习的欲望。

（二）、学习新内容：

1、直观感受作品，并描述其带来的心理感受。

2、探究：理解作应从几个方面入手。

3、学生介绍搜集到的作者、作品、背景资料。

4、欣赏作者其他作品和同一时期画家作品，认识立体主义的作画方法，及其形成的

原因。

（三）赏析作品：

1、结合课件展示，引导学生观察牛、马、母亲、灯、举灯的人、跳楼的人、逃生人的表情、姿态，用形容词或短句描述其带来的心理感

受，并讨论、分析画面形象的象征意义。

2、理解象征性艺术手法的应用。

3、分析作品色彩、构图对作品主题表达所起的作用，对作品进行归纳性评价。

（四）、总结赏析办法：

1、在深入理解作品内涵的基础上，说出现在对作品的感受及学习收获。

2、总结赏析这类表现性美术作品的基本方法：看一看，找一找，想一想。

（五）练习活动：

联系1937我国人民生活的悲惨状况，激起学生的情绪，尝试用象征性的艺术手法、半抽象的绘画方法表现自己对战争的感受

（六）、展示作品：

1、学生展示作品，并进行自我评价与解释。

2、拓展知识，表达战争感受的形式是多样的，如戏剧文学、音乐等。

七、板书设计格尔尼卡牛头：德国法西斯马；西班牙无辜百姓课后反思：

第一课艺术源于生活，高于生活

课型：欣赏课

一、教学目标：

1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解"艺术源于生活，高于生活。"的道理。

2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。

3、培养学生的参与意识，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。

二、教学重点：使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。

三、教学难点：以美术作品作为切入点，使学生理解"艺术源于生活，高于生活。

四、教学准备：

教师：教材，教学课件，实物投影仪等。

学生：教材，查找和搜集相关资料，如各类艺术作品（实物、图片资料、音像资料等），部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。

五、教学内容及过程：

（一）组织教学：

检查学具，安定课堂。

（二）导入。

1、影视欣赏：动画片《奔尼兔》片段

2、思考比较：动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同3、点出本课重点，并板书"艺术生活"

（三）美术作品赏析。

1、国画作品《虾》（齐白石）①映示国画作品《虾》(教材P4)齐白石是我国著名的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。他认为"作画妙在似与不似之间"，"太似为媚俗，不似为欺世"都不可取。就拿他画的虾来说吧：人们都觉得画的像极了，虾体透明，会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比，它们又有很多不同。

②《虾》的艺术处理：齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神；真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。

③《虾》的艺术特色及其艺术魅力。

齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果，腰身是侧视效果，是由两处最具虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征，所以他画的虾比真虾更具典型性，也更高于生活。画家根据长期的观察，按照美的要求，把生活中的虾变成了艺术的形象。

七年级美术教案 5

1、课前准备

课前让学生根据对作品的喜好自由组合，以小组为单位，在教师的引导下分类收集资料。有条件的学校可以让学生上网查阅，了解外国风景画、静物画的发展过程；艺术家的生平、艺术风格、代表作品、逸闻趣事等。

2、教学过程

①出示外国风景画、静物画作品，引导学生在欣赏画面内容的同时思考“对于美术作品的分析应从哪些方面人手”。

②学生分组讨论美术作品的不同内容，各组可将自己讨论的结果公布交流。学生的分析结果比较琐碎，可在教师的提示下，将不同的分析内容进行分门别类，概括出对美术作品分析的几个方面，如美术常识、艺术特点和思想内涵等。

③根据前一活动的研究结果，结合课前收集的相关资料，各小组选择一件感兴趣的作品进行全面的分析活动，了解其美术常识、感受其艺术特色，并体会其思想内涵。各组在分析活动结束后，可选派代表，以艺术鉴赏家的'身份对艺术作品从各方面进行综合的评述，展示备组对本单元绘画艺术的认识和理解。

3、拓展延伸

①思考“对艺术品进行系统全面分析，对于学生自身发展的意义和作用”。

②调查了解外国风景画、静景物画在现实生活中存在价值和人们对此的认识。

七年级美术教案 6

教学目标：

1、知识与能力：在赏析中初步认识展示设计，理解展示设计的基本特点和设计类型。

2、过程与方法：在欣赏学习实践中感受展示设计的实用性。

3、情感态度价值观：在欣赏评述中提高学生的`审美素养。

教学重点与难点：

重点：展示设计的基本表现特点。

难点：运用基本特点进行评价和改进生活中的展示设计。

教学设计：

1、导入。

（1）教师提出问题：假设学校将组织一次学生美术作业展，你们将怎么布置？

（2）学生进行讨论交流。

2、欣赏。

（1）先来欣赏摩托车展示设计的场景图片。仔细观察，在照片中你看到了什么？在这个摩托车展示设计包含了哪些设计？

（2）学生积极回答，然后教师对学生的回答进行总结。

3、教师讲解。

（1）教师向学生介绍展示设计的含义以及展示艺术的发展概况。

（2）介绍展示活动的作用。（如经济、教育、加速社会发展作用）

4、深入分析。

（1）教师详细介绍展示设计的范畴，如：展览会设计、商业展示设计、博物馆设计、演示空间设计、庆典环境设计、旅游环境设计等。

（2）组织学生讨论，想象一下这些展示设计的场景。

5、学生练习。

（1）教师给出一个主题，要求学生分组进行，利用身边的物品进行展示设计。

（2）教师进行巡视指导。

6、评价。

（1）小组选出代表，代表向大家介绍自己的展示思路和作品。

（2）师生互评，选出优秀展示作品。

（3）学习建议：对展示设计有没有更深的认识？

《散步》教学设计 (人教版七年级上册 7

教学目标：

1.准确、流利、有感情地朗读课文。

2.揣摩重点词句的含义，品味文章的语言美。

3.培养尊老爱幼、珍爱亲情、珍爱生命的美好品德，提高人文素养。

教学重点：

揣摩精美词句，品味语言美。

培养尊老爱幼、珍爱亲情、珍爱生命的美好品德，提高人文素养。

教学难点：

理解具有象征意义的文章最后一句话。

教法设计：诵读品味法、点拨引导法

学法指导：引导学生说事、品情、赏景、析意、悟法。

教学设想：

本文是一篇叙事散文，主要是将朗读教学贯穿始终，让学生在朗读中感知课文内容，在朗读中感受文章语言的美，进而学会揣摩、品味文章语言，并通过联系生活实际加深对文章主题的理解，培养爱家(小家)，爱国家(大家)的思想感情。

教学过程：

一、创设情境导入新课

播放《让爱住我家》，感受温馨的家庭，浓浓的亲情。

有一种水，能让你喝醉，这种水叫作母爱，因为母爱如水。有一座山，能让你坚韧，这座山叫作父爱，因为父爱如山。我们的父母、祖辈们，在艰辛和苦难里繁衍生息，没有畏惧，从不言累，才有了我们今天的幸福和安适。可是，等到他们老了，做儿女的我们这时应该怎样做呢？记得孟郊曾写过一首“结天下人之心愿”的《游子吟》：“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。”今天我们就来看看莫怀戚笔下的这一家人是怎样做的？它又能带给我们怎样的启示呢？让我们跟着他们家进行一次心灵的散步。

二、初读课文整体感知

1.检查生字词。

2.师生配乐朗读（老师示范第1.2段，学生接着齐读），

思考：（1）文中写了一件什么事？

（2）从文中的字里行间，你看到了一个怎样的家庭？（归结为“和美”）

3.引导学生“说事”。

4.反馈、点评、小结：

我们一家四口祖孙三代在初春田野上散步。后来发生了分歧，最终“母亲”迁就了孙子，改走小路。

三、深入文本、读文寻情

1.研讨。

①在决定走大路还是小路时，为什么“我感到了责任的重大，就像民族领袖在严重关头时那样”？

②那么，“我”如何决定的呢？（走大路）“我”为什么做出这样的决定？

③假如，“我”当时决定依从儿子走小路，那会怎么样呢？

④在小路不好走的地方，这家人是怎么做的？（“我”背起母亲，妻子背起儿子，一家人其乐融融的在初春的田野上散步。）

2.家庭和美，需要家庭成员间相亲相爱。

（1）假如有一束花，你最想送给文中哪个人物？为什么？

（2）试着用一个词语评价文中人物。

明确：“我”孝顺；

妻子贤良；

母亲慈爱、谦让；

儿子乖巧、可爱。

四、探寻美点、品赏语言

（1）这是一篇优美的叙事散文，让我们细细咀嚼品味，感受到它的非凡魅力

师提示

美在：

A.春景的生动描绘。

B.对称句式的使用。

C.用动作、心理、语言等细节描写展示人物思想感情。

D.明快又含蓄、浅显又深刻、催人玩味深思的语言。

（2）师生共同赏析

景美

生深情朗诵第4段春景描写。

生赏析，第4段描写了“田野、新绿、嫩芽、冬水”等景物，表现了春天蓬勃的生机，暗示熬过了严冬的母亲将会获得新的活力。

对称句式美

①师：“前面也是妈妈和儿子，后面也是妈妈和儿子。”猜猜老师喜欢它原因？

明确：形式对称，音韵和谐，相映成趣。这两句话充满生活情趣，既表现了小家伙的天真、聪颖，又表现了家庭的幸福、温馨。

②生赏析“她现在很听我的话，就像我小时候很听她的话一样。”这句话写母子关系，母亲明理，儿子孝顺，相映成趣。

③学生深情赏读文中对称句式：领读-跟读。

……

五、赏读入心突破难点

1.朗读最后一段，感悟最后一句的含义。

2.反馈：“慢慢地、稳稳地、仔细”写出了“我”和妻子的慎重态度，“世界”这个词是大词小用，突出了中年人的责任，既要赡养老一代，又要抚养下一代，肩负着承前启后的重大使命。以轻衬重，体现了作者强烈的责任感和使命感。（着重谈“整个世界”，顺势谈“以小见大”手法）

六、拓展运用畅叙亲情

幸福的家庭往往都有相同的幸福。亲情无处不在，它不仅仅在莫怀戚的家中，它在我们每一个人的家中、在每一个人的心中。“生活中不是缺少美，而是缺少发现。”联系自己的生活实际，谈谈自己家庭中平凡而感人的小事。

七、课堂总结深化情感

本文通过一家三代四口人一起散步的小事，表现了家庭成员间互相谦让爱护的浓浓亲情。其中尤其体现了中年人赡养老人和抚育儿女的使命感和责任感。

自古以来我们中华民族就有尊老爱幼的优良传统。孟子说……

培根说：（展示）一个外国人如此欣赏中华民族的优良传统，作为一个中国人就更应坚持和发扬培养民族自豪感情。

这节课里，我们作了一次愉快而高尚的旅行。我们领略到了如诗如画的景物之美，我们体会到了古朴动人的人情之美，我们也品味到了秀美隽永的语言之美，我们还学习到了以小见大的技巧之美。

我们深刻地感受到：亲情是人世间最美好的感情。它如阳光，温暖馨香；它像美酒，醇香醉人；它似橄榄，让人回味。充满亲情的家，既是避风的港湾；更是一副沉甸甸的担子，需要我们用责任来担当。

所以，亲爱的同学们，请珍爱亲情，传递亲情，勇于担当，让我们的家庭更和睦，让社会更和谐！

最后老师也送给大家一份礼物──一幅对联：

上联：全家四口早春散步互谦让

下联：祖孙三代风雨人生相依偎

横批：相亲相爱

八、创新作业感恩亲情

1.真诚行动：

回家为自己的父母、家人做一件事：捶捶背、洗洗脚、揉揉肩、陪父母散散步…

2.抒写亲情：

用一段话或一首小诗写写对亲情的感受。

侯晓旭

[《散步》教学设计 (人教版七年级上册)]

春七年级下册美术画家笔下的质感教案 8

课时：一课时

教学目的：

1 ．从视觉艺术的角度欣赏星空，感受星空的美丽；了解星空的有关知识；理解艺术与科学的关系。

2 ．用各种表现手段从美学的角度去创造星空。

3 ．培养学生关爱自然、关爱生活的情感；积极主动参与探究、讨论、表达等活动。

教学重点：

从审美的角度欣赏星空；善于探究，善于表现以及积极主动参与活动。

教学难点 ：

运用各种表现方法创造性地表现星空。

教学准备：

搜集有关星空的图片，寻找有关星空的知识和有趣的故事。

学具：

水彩，油画颜料，常用笔具，纸等。

组织教学：

把学生的注意力集中，然后开始进入教学。

导入新课：

同学们今天我们来学习第 6 课内容，美丽的星空。 （出示图片）教师：我们来欣赏一幅照片， ( 深蓝色的天空，星光灿烂，点点繁星好似颗颗明珠，镶嵌在天幕上，闪闪地发着光）师：这时候的夜空给你什么样的感觉呢 ？ 学生：美丽、寂静、旷阔、神秘……

展示新课教学：

教师：神秘而美丽的星空，给我们带来无限的遐想。你们有没有细心的同学观察过？美丽的星空是什么样子的呢？（由学生思考交流星空的知识）

师：（小结）当然，有关天文方面的知识还有很多很多，多得像天上的星星一样。我希望同学们以后在的学习生活中多多关注。

师：星河留给我们太多的美丽，大家一起来谈谈星空的美丽吧。（ 由学生交流，在交流活动中，培养了学生乐于探究、善于表现以及积极主动参与活动的情感 ） 教师小结：各种形态的行星、闪烁的星星、一掠而过的彗星以及人类探索宇宙的图片，使我们感受到星空的美丽，那你们知道这些图片是通过什么手段取得的呢 ？ 学生：天文望远镜、人造卫星等…… 教师：是啊，人们利用这些现代高科技手段，获取了大量丰富的视觉形象，激发了艺术家的艺术创作的灵感，可以说现代艺术离不开科学科，学为艺术的发展插上了腾飞的翅膀。 （ 让学生理解现代艺术与科学的关系 ） 教师：星空美丽而神秘，如果把它表现出来，会是什么样的呢 ？我们了解了星空，鉴赏了星空，想不想自己来创造一幅表现美丽星空的作品呢？

学生做画，（表现方法不限）教师巡视指导。

点评学生作品。

总结：

同学们，美就在我们的身边，只要多观察，多想象，多动手，我们就会创造出许多的美。保护环境，人人有责，同学们，让我们从今天开始，用你们的手让美永远留在我们的身边。

七年级美术教案 9

教材分析：

本课是九年义务教育初中阶段美术课程色彩知识起始课，属于“造型·表现”领域，本课着重利用大自然丰富而美丽的色彩现象引导学生对色彩产生兴趣，对色彩进行初步了解和认知，认识光线与色彩的关系，认识色调的形成，学会用色彩去表现自己想要表现的事物的愿望。同时促进学生对美好事物的感受力，帮助学生提高审美情趣和热爱大自然的情操。

学情分析：

初一学生经过小学阶段的学习，已具有一定的色彩知识和造型表现能力，但平时缺少观察和注意，对色彩的认知还比较粗糙和简单，针对这一情况，本节课我主要设计注重启发学生发现色彩美，感受色彩美，认识色调，对本课的作业作简单的安排，根据学生的基础不同作分层次的布置，使每个学生都能愉快与自信中学习本课。

课题：《大自然的色彩》

学习领域：造型·表现

课时：1课时

教学目标：

1.知识与技能

简单了解光与色的关系，感知色调。培养学生对大自然美丽色彩的观察力和感悟力。培养学生运用任意色彩手段表现简单色彩关系和色调的能力。

2.过程与方法

引导学生认真准备，通过欣赏、探讨和练习等方法掌握相关色彩基础知识，努力完成色彩作业和文字作业。

3.情感、态度和价值观

培养学生热爱大自然，热爱生活的美好情感。教学生学会简单的方法表达自己对喜爱的色彩。帮助学生逐步建树随时发现和欣赏美好事物的审美习惯。

教学重点：帮助学生认知、感受并运用简单色彩手段表达自

然界的色彩关系和色调。

教学难点：使学生比较准确地把真实景物或事物概括为简单

的色彩关系。

教学过程：

一．情景导入

同学们请欣赏老师给你们带来的视频，这段视频带给你怎样的感受呢？同学们谈的感受让老师觉得非常的精彩，我们感受到五彩缤纷的大自然，色彩绚丽的大自然，充满神奇的大自然，今天就和老师一起去感受大自然的色彩吧！（设计意图：吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣。）

二．新课探究

大屏幕展示课题《大自然的色彩》，播放大自然多姿多彩的图片。

1.感受大自然

神奇的大自然以千姿百态。五光十色展现出迷人的景象和绚丽的色彩，诗人笔下赞美大自然的诗句也优美动听，下面我们一起来欣赏诗人笔下的美景。（设计意图：注重学科之间的联系，培养学生语言文字能力。）

提问：这幅画你能联想到那首诗呢？（学生讨论回答）

教师总结：“日出江花红似火，春来江水绿如蓝”大自然的色彩如诗如画，同学们下面我们一起欣赏课本中的图片，找一找：你能从下图中找出几种主要色彩吗？

近、中景秋天树叶的（金黄·橘红），夹杂着一些（灰紫色）的矮小树木。远处清澈的湖水呈现出深浅不同的（蓝色），湖边有（墨绿色）的塔松。再远处依稀可见的（淡灰紫色）的远景，共同构成一派绚丽多彩的秋色。

通过上面的欣赏，相信同学们一定为生活在美丽的大自然中感到快乐和幸福，那么大自然丰富多彩的色彩是怎么形成的呢？

想一想：在黑夜里，没有光线的情况下，这些色彩还有吗？

光线与色彩的关系

光是由不同波长的七种色光合成的，就是我们熟知的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫色光，光线照射到物体上，因为物体有吸收和反射不同波长的光线的性质，所以会呈现不同的色彩。

2.色调的形成

多媒体展示色调不同的风景图片

讨论：这几幅画的画面主要呈什么颜色？这些颜色分别给你怎样的`感受？（学生积极的回答）

教师总结：表现宁静的蓝灰色调，橘红色的霜叶和黄色的水面形成的橙色调，绿色调的春天。

色调的概念：色调：是指色彩运用的总体倾向。如红色调的晚霞、土黄色调的高原风景等。（课件展示相对应的图片）

找一找：请同学们找一找下面作品中的色调？（课件展示色调突出的几幅图片）（设计意图：加强学生对色调的理解。）

小结：通过刚才同学们积极准确的回答，老师知道同学们已经掌握了色调的概念了。刚刚同学们和老师一起去感受了大自然艳丽丰富的色彩，五彩缤纷的大自然给我们带来美了的享受，下面时间就请同学们运用手中的画笔，表达对大自然的喜爱吧！

3.创作实践

回忆你印象深刻的大自然的色彩现象，用色彩归纳的方法将其画下来，并写出这一色调给你的感受。（如果觉得有困难的同学，可以请老师和同学帮忙。）

三．作业展示评价

学生互评，自评，老师点评，小组推荐最优秀的作品放在班级作品展示栏上。对本节课表现积极的学生给予赞扬，对课中不爱表现的学生给予鼓励。

四．本课小结

大自然到处放射着明媚的阳光，大自然到处炫耀着五颜的色彩，大自然到处飞扬着悦耳的鸟叫虫鸣，大自然到处飘荡着令人陶醉的香气。我爱大自然。

教学反思：

本课教学中视频和图片都充分展示了大自然神奇的色彩，能够将学生带入情景中的氛围，课堂气氛较活跃，在对色彩表达这一部分，分层次要求，能使学生轻松完成。课中应在多注意引导学生多关注身边的大自然，培养学生善于发现美的能力。授课中对光与色彩的关系讲解较简单，学生可能很难较快理解。

春七年级下册美术画家笔下的质感教案 10

教学目标：

1．通过本课学习，使学生了解绘画质感的形成原因，理解绘画中表达质感的方法。

2．了解和感受材料和质感美，让学生从不同材料的使用中获得体验的乐趣，并大胆地去创作和表现。

3．培养学生的创新精神和合作意识。

重点：

运用材料表达质感的表现手法。

难点：

能够利用不同的材料特征表达不同的质感。

教学课时：

2课时

教学过程：

第一课时

一、组织课堂教学（目测学生工具准备情况）

二、导入新课：

1．以学生的文具盒为例，说明你喜欢它的原因。（材料和感受）

2．活动一：教师选取四件物品（黑板擦、校服、窗户玻璃和黑板），请二位学生说明他们给你的感受。

三、讲授新课：

1．问题：“你如何理解“质感”一词？”请学生回答。

质感是我们对某种物质的触觉或视觉感受，如布的柔软与钢的坚硬、瓷的光滑与陶的粗糙。绘画中对不同材质运用不同的手法所表现出来的材质真实感，是画家笔下的质感。

学习质感、天然质感和人工质感的概念。

2．活动二：四件物品（玻璃碗、笔筒、紫砂杯和贝壳），请一位学生说明哪些属于天然质感，哪些属于人工质感。

四、感受质感：

1．不同的材料给人的质感不同。欣赏六组图片（柔软与坚硬）、（透明与浑浊）、（光滑与粗糙）、（干枯与润泽）、（粗壮与细小）、（寒冷与炎热）。

小结：当我们沉醉在大自然给予的美景时，心中可能会有一种非常强烈的愿望，那就是想用手中的笔把它画下来，留下永恒的记忆。你是否很想知道怎样来表现物体的质感呢？让我们一起来学习吧！

2．表现质感的方法：（结合图片来分析）

第一、色彩表现。欣赏水彩画、水粉画和油画作品，同时介绍它们的不同特点。

第二、明暗、线条。素描作品欣赏，体会由明暗和线条带来的真实感。第三、运用材料。

五、领悟材料美：

1．欣赏油画《根》，（黄土高原的雄厚与苍茫）。

2．欣赏邵增虎的油画作品《任弼时》，（茅草屋、石头地、发白的军装等）。

3．欣赏杨志坚油画作品《冠军的诞生》，体验质感的描述与表现。

4．欣赏素描作品《手套》，体验材质的表达。

5．欣赏课本第15页，各种物体的材质对比。

6．欣赏课本第17页，各种线条的运用对比。

六、学生练习，教师巡视辅导：

1．初步尝试绘画出一张富有材料和质感的作品。

2．要求：独立完成，并能体现材料的美感。

3．学生将完成的作业张贴在黑板上，由学生互评、（你最喜欢哪张作品，为什么？），（运用那种方法法和追求表达何种质感？）教师评价。

七、教学拓展：

1．在建筑（卢浮宫的玻璃金字塔）、灯具（水晶灯）、家具（沙发）和陶瓷用品（茶具）说明材料和质感知识的运用广泛。

2．从摄影艺术、生活用品和造型设计方面说明。

3．广告设计和服装设计都要运用材料和质感的知识。

八、教师小结：

在以后的生活和学习中，同学们留心观察、细心地体会，还可以利用其它材料进行研究，为生活创造更多更美的图形，为学习增添更多的乐趣。

九、教学反思：

七年级美术教案 11

一、教学目标

（一）通过本课的学习，使学生了解对印原理和制作方法。尝试多种对印方法，用自己喜爱的方法制作抽象或具象的对印作品。并通过分小组制作，体验集体制作的乐趣，学会交流，懂得合作与分工，分享成功的快乐。

教学重点和难点：

（二）教学的重点：掌握涂色方法和压印的方法。

（三）教学的难点：如何充分发挥想象力和创造力，利用不同媒材和方法制作有个性特色的作品。

（四）课前准备：

学习材料：底版（玻璃、木板、布料、塑料板、不易吸水的纸板、垫板）、颜料（水粉、水彩、油墨、油画颜料、调色油）、浆糊或胶水、涂色工具、作业纸（不吸水的挂历纸背面，光滑的名信片或贺卡等）。

（五）教学设计：

学习内容学生活动教师活动

通过画、印等方法，制作对印版画。对印是独幅版画的一种制作方法。通过在底版上涂色、压印得到丰富而奇妙的肌理效果。使学生了解对印原理和制作方法。尝试多种对印方法，用自己喜爱的方法制作抽象或具象的对印作品。并通过分小组制作，体验集体制作的乐趣，学会交流，懂得合作与分工，分享成功的`快乐。教师要注重激发学生丰富的想象力与创造愿望。引导学生在对印表现活动大胆、综合地运用色彩。尝试多种对印方法，表达兴趣与情感。对印中最大的问题是水与色的关系问题，教师针对不同的情况给予不同的指导：水多时引导学生压印再叠印效果较理想。水少时便于一次压印同时旋转。多种颜色印纹涂色时尽可能不混合，使其自然混色。

二、教学过程设计

教学活动的方式与教学方法：

（一）设疑导入：

教师在玻璃板上涂色，放纸压印，让学生猜猜：纸上会出现什么呢？教师揭纸展示，学生愕然，原来是一个怪怪的人脸，学生在哄笑中激发了兴趣。也可将自然界形成的石纹、石形、木纹、叶纹等变化万千的图形造型做成课件让学生观赏，同样可以起到诱发学生从自然形成的纹、形中发现美的欲望。

（二）自主探究：

请学生仔细阅读书上讲授的两种制作方法，抓住关键点，自己动手尝试对印制作方法，针对可能出现的困惑和技法上可能出现的问题，事先提几个问题起提示和思考作用：不同厚薄的色彩产生怎样的效果？不同轻重的压印产生怎样的效果？不同的底版产生怎样的效果？先涂深色再涂浅色或先涂浅色再涂深色会产生怎样的效果？怎样得到自己想要的图形？通过思考和尝试，充分发挥学生自主性学习，提升学生的感悟和认识。

（三）拓展创新：

教师在玻璃底版上从冷到暖地有序涂色，覆盖上比涂色大一倍的纸，用右手掌按住纸面中央，左手拉住靠近身边的纸角一起旋转45度左右。产生变化丰富并具动感的肌理。请学生也来试试看，能不能发明一种新的对印方法，要做到别具一格。完成后请学生大胆地到台前介绍自己的制作方法和独特处，以及画面的色彩层次和肌理变化给人的感受。其他的学生也可谈谈对他人作品的视觉感受。

（四）作品展示：

对本小组的作品汇总进行集体讨论，看看某些具有自然景观效果的或某些类似于人物、动物的对印作品，能否经添加形成一张具象作品。对于某些不能添加的作品，能否结合其他同学的作品经过剪裁，组合成一张抽象作品。讨论之后或集体创作或指派一人主笔，完成本组作业。凡有创意的作品给予展示，全班评出最有创意奖。

学习中可能会出现的问题及解决方法：

（一）对印中最大的问题是水与色的关系问题，教师针对不同的情况给予不同的指导：水多时引导学生压印再叠印效果较理想。水少时便于一次压印同时旋转。多种颜色印纹涂色时尽可能不混合，使其自然混色。

（二）压印时纸张不可移动，可用小夹子或双面胶固定。（加说明图例）

（三）当采用吸水性强的材质做底板时。颜色要水少色浓。

三、教学评价

评价方式：采用2个步骤进行，首先观察学生对制作与拓展创新教学活动方式的参与热情，其次观看学生的对印作品。

评价点：

（一）学生是否对对印制作有兴趣？是否体验到快乐？

（二）能否在美术活动中大胆地运用色彩压印，得到各具特色的对印效果？

（三）能否凭借不同的工具材料制作自己理想中的作品？

（四）创新精神和实践能力有否提高？

（五）有没有发明出新颖的对印方法？

（六）能否进行自主学习和发挥合作精神？

（七）是否与同学密切配合，积极参与对印的创作活动？

（八）能否运用各种技法，有创意地进行创作活动？

（九）按下表评价自己的作品（用短语自评）。

自然天趣肌理效果色彩搭配独创性制作方法师生评价。

四、教学点评（教学反思）：

本课程属于[造型。表现]课。在教学设计上更注重激发学生丰富的想象力与创造愿望。引导学生在对印表现活动大胆、综合地运用色彩。尝试多种对印方法，表达学生的兴趣与情感。由于本课的难度较低，教师应该注重引导学生的拓展创新，同时还能用语言文字表达和深化创作主题。

春七年级下册美术画家笔下的质感教案 12

课时：三课时

（一）教学目标

1、知识技能目标：

初步了解卡通的造型方法及特有的表现语言。能根据卡通画的内容编一个故事，大胆尝试运用卡通画表现手法叙说故事、记录生活、表达愿望，传递自己的思想和情感。

2、人文情感目标：

通地过教学引导学生感受卡通艺术的表现魅力，并尝试用卡通画手法表现故事或某个故事情节，以此来培养学生观察体验生活中的乐趣与情感，培养学生团结协作的意识，培养学生丰富的想像力和综合表现能力，增添幽默和智慧，丰富学生的精神世界。

（二）教学重点

１、卡通画的造型方法及特有的表现语言。

２、能根据卡通画的内容编一个故事并尝试进行表演。

３、尝试运用卡通画表现手法叙说故事、记录生活、表达愿望，传递自己的思想和情感。

（三）教学难点

运用卡通画表现手法叙说故事、记录生活、表达愿望，传递自己的思想和情感，并有一定的幽默感和趣味性。

第一节有趣的卡通第一课时

教学重点：卡通画的特点和特有的表现语言。

教学难点：卡通画表现各种事物形态的特殊手法―――夸张。

教学准备：《米老鼠和唐老鸭》VCD、常见的卡通人物或主角图片若干、人物表情图片若干、各种特殊场面画若干（夜晚、紧张、热闹、冷清等）（以上资料以课件的形式表现）、弹弓、木棍等。

教学过程：

一、组织教学

师生问好

二、导入新课

１、学生回答问题：你们最喜欢的卡通画、卡通片或者卡通人物是什么？

２、教师：美国迪斯尼公司出品的卡通片《米老鼠和唐老鸭》是我们很多人喜爱的卡通片，下面我就来欣赏其中的一个片断。（播放《米老鼠和唐老鸭》VCD）

３、学生回答问题：《米老鼠和唐老鸭》有哪些特点最吸引我们？

教师点评：

我们喜欢它是因为米老鼠和唐老鸭造型夸张、可爱、幽默，故事情节充满了智慧。

４、今天我们就来了解卡通画的造型方法，请同学们欣赏第六页的范画。

三、新课教学

1、板书课题：有趣的卡通

2、引导学生欣赏第六页的范画（课件演示作品简介）

3、结合作品欣赏讲解卡通的主要特点：造型夸张幽默、色彩鲜艳、表现语言简洁、生动幽默。教师展示并简要点评补充范画。

①造型夸张幽默、表现语言简洁生动

②色彩鲜艳

４、课堂任务

三、课堂总结

七年级美术教案 13

第一课 美术概说

课型：单一型

1．教学方法：讲解，2．欣赏

3．教学目的：

(1)通过教学，使学生基本懂得美术的概念。

(2)通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。

4．教学难点、重点：

难点：美术的作用。

重点：绘画的分类。

教学过程：

一）组织教学：

师生问好

二）导入新课

同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说（板书课题）

三）新授：

美术的概念：

展示小型雕塑一个，绘画作品一幅。讲解美术的概念，着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。

美术的分类

绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计

绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。（绘画的分类略加讲解。）

展示作品或图片资料若干，（由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片，所以应找些较大的图片，如单幅单页画、挂历中的画页等，同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外，展示一部分自己的原作，如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》，以增强学生的实际感受，使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念，同时强调绘画的作用：反映社会生活，表达思想情感。

现代绘画《钢水汗水》：反映了我国当代钢铁工人的社会生活，“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情，从刻画细微的画面中，我们似乎听见有人在说：“工人兄弟们，你们辛苦了！”

雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称。

雕塑的表现形式一般分为：圆雕、浮雕。

举例：茶陵一中进校门处的雕塑（圆雕）。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像（浮雕）。

分类：Ａ、日用工艺（染织工艺、陶瓷工艺等）

Ｂ、陈设工艺（象牙雕塑、装饰绘画）

Ｃ、工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。

D、建筑艺术：通过建筑群体组织，建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。

分类：民用建筑，公共建筑，纪念性建筑

现代设计：是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。

美术的社会作用

美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用，它具有三大功能：教育功能、认识功能、审美功能

（组织同学们以讨论的方式，谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。） 总结学生的发言：

美术有很强的实用价值，广泛应用于建筑、商业、工业等领域

三、课本学生范画赏析

图：紫灰色主调，对比很弱，短直线条杂乱无章，表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。

图：黄绿色主调，少量红、紫色，整个画面明亮，对比强烈，犹如阳春三月，春游在外，给人以充满活力、精神饱满的感觉。

四、作业：

运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。

要求：、用少量文字概括作业表现的情感。

2、注意造型的基本要素的运用。

第二课美术作品造型的基本要素（2课时）

课型：综合课

教学方法：讲解、行赏、比较、练习相结合

1、教学目的

1、通过本课学习，2、使学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识。 3、通过对美术作品中形的认识和分析，4、提高学生对艺术形的欣赏能力。

5、通过对本课的学习，6、使学生认识美术具有多种表现形式，7、从而8、提高学生对艺术形式美的欣赏能力，9、以及美术学习的兴趣与信心。

2、教学重点、难点：

重点：掌握写实造型、变形造型和抽象造型的区别，并能运用所学知识识别美术作品的不同表现形式。

难点：掌握基本要素的特点，并能运用基本要素分析作品。

3、教具、学具准备4、

教具；自制造型要素挂图一张，不同表现形式的作品若干幅。

学生：课本、作业本、软心铅笔、尺。

5、教学步骤

第一课时

一、导入新课：（约2分钟）

大千世界的各种物象形体，首先是被我们的眼睛感受到的，对视觉形象进行观察和研究，会使我们获得丰富的审美信息和多种知识，提高我们的审美能力、表现能力和创造能力。

板书：视觉形象的分类（约23分钟）

尽管视觉形象复杂多变、丰富纷呈，但总体上可分为两大类，即自然形和人工形。由自然力造成的，叫自然形（如山石、河岸、动植物等），人类出于某种目的造成的形，叫人工形（如产品、工具等）人工形中以表达思想观念和审美感受为目的的，叫艺术形（如绘画、雕塑、工艺美术等）。

板书：自然形

人工形

艺术形：表达思想观念、富于审美价值。

提问：分别举出生活中的自然形、人工形和艺术形的物象。

形还可以从不同方面进行分类，如材料上分，有纸材料造型、木材料造型、金属材料造型、石质材料造型等。

（以问答形式讨论欣赏作品，再作总结）

《饮水的熊》作者在创作中，用造型的基本法则之一即对称手法，巧妙地表现了饮水的熊和它的倒影，且将石质材料打磨光洁，以表现小熊的可爱和水的清盈感。

《怀抱》以金属材料制作的富有动感的造型表现了母子欢快的神情。《母子》则用概括的手法打磨光洁的木质，表现丰润的母子形象，摇篮式的造型，激起了人们对童年的美好回忆。

板书：造型要素：（约18分钟）

造型要素主要有点、线、面、体块与空间、光与色、质地等。在艺术造型中，如能很好地利用这些要素，将使作品更具魅力。因此，我们必须认识了解造型要素及其功能。

（结合造型要素范图讲解）

点：最小的视觉单位。包括各种不同形状的点，能成为注意中心确定结构以及组成体面（参看课本P4生活中的点和表现点的节秦的绘画）。图①中，我们看到运用点的组织，产生疏密有致的变化，富有节奏感。

线：可看作点运动的痕迹，有方向和运动感，可以表达情感，限定形状，表现质地和描绘阴影（讲解挂图）

面：由长度和宽度构成的平面形，面的形成有三种方式：线的包围、分割和表面色、质的变化。面可以分为几何形和自由形两大类（讲解挂图）。

体块与空间：体块即长度、深度三维空间的占有形式，或者说是由长度、宽度和深度构成的主体形。（参看P4生活中的体块）。空间指物体间的远近层次关系和包容关系。（如雕塑）具有实在的体积和空间，而绘画艺术，则是在平面上创造体块与空间的幻觉。如《长城》一画，就是在平面上通过平俯视构图，运用了大-小的透视缩形规律，以

及近实远虚的视觉规律，加上光与色的烘托渲染，画面气势磅礴，使我们增强了民族的自豪感和加深了对祖国的`热爱之情。

光与色：有光才有色，视觉世界是由光显示出来的。（参见P4大自然中的光与色）。色彩的正确表现能使画面获得真实感。不同倾向的色彩还能给予我们不同的视觉和心理感受，引起情绪的变化，如红色能给人以温暖、刺激的感受，蓝色则可能给人以冷、宁静的感受。

质地：指物体表面的解觉性或这种质地的视觉表现。（参看P4《雕塑》的质地）《雕塑》用粗扩的石质表现男性皮肤的质感。

6、总结和布置下一课时内容（约2分钟）

我们认识造型的基本要素，是为了更好地表现千变万化，千姿百态的视觉形象，认识艺术家取自自然之法则，创造出的瑰丽艺术世界。我们下节课将进入艺术家创造的艺术世界。

4

第二课时

1、复习旧知，

2、导入新课

美术造型的基本要素来之于生活，但不是对生活的复制。“艺术源于生活。但不等不生活。”在从事美术创作时，艺术家会根据特定表现目的的需要，选择适合自己个性、兴趣的美术表现形式。

3、表现形式的分类

就表现形式的明显特点而言，分成具象造型和抽象造型两种基本形式。具象造型与抽象造型的区别在于：前者具有客观的现实形象，而后者中我们则不能看出任何客观的现实形象（结合教材范图讲解）。

具象造型又可分为写实造型和变形造型。写实造型指忠实客观地描绘事物的真实面目的造型，或者说，在这种造型中，客观物象基本上按我们日常所见的样子被反映出来（见《苹果树》之二、《小提琴手》）。变形造型则是运用夸张、省略等方法，表现人对事物的主观认识和情感。尽管变形造型反映的对象与我们日常所见不同，但我们仍可认出它们。变形造型即处于“似与不似之间”的艺术形式，层次十分丰富，既可偏于写实造型，又可偏于抽象造型（见《苹果树》之

三、《人物》）。

抽象造型在古代艺术中就已出现，而现代抽象则主要通过抽象的线、形、色的不同组合表达人的主观情感（见《即兴》、《岩石间的小镇》）第三课中国古宋代美术作品欣赏（1课时）

课型：单一课

教学方法：讲述、欣赏与思考 一、教学目的

1、通过对作品的介绍与欣赏，使学生初步了解宋代绘画艺术的空前盛况及作品的伟大成就。

2、对学生进行爱国主义教育，培养学生的民族自豪感和对中国传统绘画艺术的鉴赏能力。

二、教学重点

作品的艺术成就。

三、教学步骤

（一）引言与组织教学

中华民族能自立于世界民族之林，是因为她有着悠久的文明史。有着自己璀璨的民族文化。中国画----则是世界绘画艺术中的一颗绚丽的明珠。中国古代绘画艺术，多以中国画见长。下面请欣赏中国古代绘画史上全盛时期的作品，中国古代最大的风俗画---《清明上河图》。（板书课题，挂出画卷，约3分钟）

（二）作者简介

作者，张择端，字正道，东武（今山东诸城）人。生卒时间不详。约生活在十二世纪，为北宋未年著名的风俗画家。早期游学于京师。后习绘画，专攻界画，擅长舟船、车马、人物、街市、城郭等。宋徽宋熏和、宣和年间供职于翰林图画院侍诏（画院最高职称）。传世作品有《清明上河画》、《西湖争标画》、《武夷图卷》等。

三）《清明上河图》创作的历史背景

公元十世纪后期（960年），赵匡胤统一中国，建立了北宋皇朝，结束了五代十国的分裂局面。政治上实行了中央集权，经济上发展了农业、手工业和商业贸易。农业上注重了精耕细作、使用良种；陶瓷、纺织等手工业产品闻名于世， 5

七年级下册美术教案 14

七年级下册美术教案2

第5课 远古的呼唤 一、教学目标 1、学生能珍视世界各民族文化，培养其宽容态度和健康审美心理。 2、学生能初步感受远古时代人们的生活、思想、情感、追求，品味原始艺术的特点和价值。 3、学生能通过创作、表演，在潜移默化中提高美术知识和技能的综合运用能力，以及组织能力和活动能力。 二、教学组织 在课程开始之前，教师发动学生利用课余时间从图书馆、书店、互联网、电视等途径查询和收集各种反映原始部落人们生活的文字和图片资料，提醒学生关注当时人们的形态、服饰、生活用品、生活习惯，以及居住场景、建筑特点等。 三、教学过程 第一课时 第一课时由引言、策划、编剧等部分组成。 教师首先运用真情实感的语言艺术，与现代社会对比强烈的原始部落人们生活的图例、历史知识、奇闻趣事等营造氛围，激发学生的兴趣，使学生产生进一步了解原始社会人们生活和参与活动的冲动。同时，展开“我的原始生活”的讨论活动，让学生的视野走进原始社会，一方面。鼓励他们用自己的智慧来装扮生活，提高生活质量和情趣；男一方面，倡导社会分工，各尽所能，提高社会工作效率，逐步引导学生定位各自角色。原始社会存在于学生的想像中，围绕这一主题，可以提高学生的抽象思维能力。不仅如此，通过对社会分工的讨论，学生可以了解其必然性和合理性，对学生正确人生观的确立有很大帮助。 延续讨论的氛围，适时推出《火种》剧本，围绕“如果我是导演”这一中心开始活动的策划工作，采用先发散后收敛的方式进行，群策群力，自然形成较为详细的演出计划。为激发学生的创造力，可以在黑板上列出学生提出的各种思路，以投票的方式共同决策。群体参与的组织方式有利于学生在后期活动中保持足够的热情。在演出计划中，注意以下内容：活动宗旨、新颖性和创新点、活动时序图(负责人、导演、编剧、道具、演员等)、人员分工表、阶段任务完成时间表等。小组活动要求学生采用民主集中制原则。 演出计划中的活动宗旨、逻辑性和创新点等问题对剧本改编有着重要的指导意义。教师可以找一个剧本样板，一方面要求学生遵循剧本编写思路，另一方面启发学生大胆发挥想像能力，提升剧本的趣味性、娱乐性和知识性，加强剧本的表现办。 第一、第二课时之间，学生在负责人的领导下完成剧本编写。 第二课时 在第二课时，学生将被带入有意识的审美思维活动中。课堂组织采取分组形式以使师生处于平等地位，有利于讨论的流畅进行和学生主动性的发挥。教师可对教室进行适当装饰以营造气氛，比如挂一些体现原始艺术风格的作品。本课的主要任务是讨论剧中酋长、长老、青年等主要人物的性格特征，根据不同人物的性格特征进行道具设计。注意引导学生将注意力集中到人物整体造型、不同材质的综合运用、色彩搭配等内容上，作品或设计方案要求体现学生的想像力和创意。 课堂作业以设计图为主，准备充分的学生也可以进行道具制作。教师最好对学生进行适当的引导。以材料准备为例，由于天然的、简便的材料更能体现质朴、粗犷的原始风格，可以引导学生利用如树叶、枯草、藤蔓、羽毛、兽角、坚果等天然材料。如将旧报纸、麻布袋剪成条状就能制作出具有原始风味的服饰；用树叶、羽毛、碎布条等可以制作面具；豆类、牙签等可以制作装饰品等。当然这种引导的目的更多应体现为工作思路的条理化，而不能变成给学生加框框，否则限制了思维的发散和行为的表现。 第二、第三课时之间，在负责人的领导下学生需要完成道具制作、场景设计、演员排练等工作。要使这些工作有条不紊地进行，严格执行计划至关重要，人员落实、任务达成、遵守时间等是活动能否成功的关键。 第三课时 第三课时是高潮部分，既要检阅学生前期准备工作的成效，又要让教室成为学生展现自己的舞台。演出时，观众座位可呈“U”字形排列。在导演组的组织下，演员头戴面具，身着原始服饰，在鼓声、号角的伴奏下，以形体语言向观众讲述“火种”的故事。场景、道具和形体表演可以给观众造成强烈的视觉冲击力。 在本课中，要充分发挥学生的主体性，学生带着娱乐的心情在轻松愉快的环境中进行美术活动，通过整个活动的组织策划，对原始艺术的激烈探讨，以及个性的充分展现、创造力的发挥、团结协作，让学生自觉地运用美的创造法则和表现语言，从而提高自身的审美意识，接触到美的真谛。 4．教学评价 建议从合作意识、组织能力、道具制作、场景效果、演员化装、表演等方面进行综合评价。表演过程中务必引导学生积极健康的心理，关注学生间的团结合作和协调行为。 学生作业评价可以采取自评、互评方式，例如观看表演的学生可以采用制表评分的方式，给予表演者整体评价，以小组为单位开展竞赛活动。 四、教学选择 根据活动设置建议选择三课时教学。如果表演环节的开展存在一定困难，可结合简单的表演以展示为主。 本课成功与否的关键因素是学生的兴趣大小和参与程度。教师在具体教学内容的选择上需注意各学科之间的横向联系，内容与学生生活的联系，以及学生的审美心态。通过提高教学内容的趣味性、情意性和知识性，充分调动学生的积极性，激发学生的创作热情。 五、教学建议 1．关于教材处理的建议 由于表现远古时代的图片资料较少，质量也可能不尽如人意，因此，在本课教学中可以考虑使用一些现存土著部落的影像、图片资料。可以选择一些具有原始风格的仿制品，如面具、陶罐、首饰等，从造型、色彩等方面引导学生欣赏。 2．关于教学情境创设的建议 课堂注意营造轻松愉快的氛围，以激发学生的创作表现欲望。教师应尽可能多给学生自由创作的空间，不过多干涉他们的。想法，把自己作为他们的合作伙伴，参与创作表演，一起分享快乐。教学中可以播放一些合适的音乐渲染气氛。 3．关于教学媒材和教学手段择优使用的建议 本单元对媒体没有要求，鼓励教师、学生共同收集资料，教师可以绘制图示以丰富学生视野。有条件的学校可以把学生的演出拍成录像带，或用数码相机拍剧照保存下来，以便班与班之间的交流。 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 第6课 星空 一、教学目标?： 1 ．知识目标：从视觉艺术的角度欣赏星空，感受星空的美丽；了解星空的有关知识；理解艺术与科学的关系； 2 ．技能目标：用各种表现手段从美学的角度去创造星空；学会运用网页浏览的技能自己去获取知识； 3 ．情感目标：培养学生关爱自然、关爱生活的情感；积极主动参与探究、讨论、表达等活动。 二、教材内容及重点、难点分析： 教学重点：从审美的角度欣赏星空；善于探究，善于表现以及积极主动参与活动； 教学难点?：运用各种表现方法创造性地表现星空。 三、教学资源的收集与制备： 1 ．通过 Intemet 网络，搜集有关星空内容的网站、网页，寻找有关星空的知识点和有趣的故事； 2 ．网络学习资料极为丰富，为提高学生学习新知的效率，减少无关网络内容的干扰，教师必须认真筛选和组织学生的学习资料。因此课前将搜集的内容使用 Frontpage 制作成虚拟网站《美丽的星空》。包括“星曲悠扬”“星知博识”“星河览胜”“星画赏鉴”“星灵物语”等内容。 四、教学设计及分析： 课前准备： 电脑室中，所有电脑显示屏上都显示网页课件《美丽的星空》的首页，悠扬的轻音乐在飘荡。 ( 创设一种轻松、愉悦的情境，给学生以视觉上的，中击，激发学生学习的兴趣。 ) 五、教学过程 第一课时： [ 歌曲导入，激发兴趣 ] 教师：在学习新的内容之前，我们先来听一首歌曲。 ( 引导学生点击“星曲悠扬” ) 这是一首英语歌曲，歌名是《 Twinkle ， Twinkle ， LittleStar 》，会唱的同学跟着一起唱，好吗 ? ( 师生一起唱歌 ) 教师： Twinkle 一闪一闪， Little 小小的， Star 星星，你们知道这首歌曲所唱的是什么内容吗 ? 学生：星星。 教师：其中有一句歌词“ howlwonderwhatyouare ”的意思是“我多么想了解你的奥秘”，你们想不想了解它的奥秘 ? 学生：想。 ( 很大声 ) 教师：好，那我们就一起来学习第 6 课内容，美丽的星空。 2 ．美丽的视觉形象加上动听的听觉效果，这是传统的教学工具所无法企及的，也是网页课件的一大特点。 [ 欣赏、感悟 ] 教师：我们来欣赏一幅照片， ( 引导学生点击首页上的照片 ) 深蓝色的天空，星光灿烂， 点点繁星好似颗颗明珠，镶嵌在天幕上，闪闪地发着光。这时候的夜空给你什么样的感觉呢 ? 学生：美丽、寂静、旷阔、神秘…… ?[ 上网查资料，交流资料 ] 教师：神秘而美丽的星空，给我们带来无限的遐想。你们想了解哪些方面的内容呢 ? 学生：…… ( 一下子提了好多问题 ) ( 鼓励学生提出问题 ) 教师：好，大家提出了很多问题，老师还一下子答不出来。但是，我们可以去“星知博识”里去看一看，也许你会在那里得到答案的。 ( 让学生通过浏览网页， 自己去寻找答案，解决问题，培养了学生自主学习的能力 ) 不过，老师也有个问题：美丽的星空，是什么样的呢 ? 我们该从哪些方面去欣赏它的美丽呢 ? 教师引导学生上网 ( 课件 ) 查资料： 1 ．学生上网查资料，填写课笺； 2 ．学生交流： 学生活动： 由第一、二排同学交流有关星空的知识； 教师小结： 当然，有关天文方面的知识还有很多很多，多得就像天上的星星一样。我希望同学们在以后的学习生活中多多关注。 教师：接下去，该第三第四排的同学来回答老师的问题了。星河留给我们太多的美丽，大家一起来谈谈星空的美丽吧。 ?( 在交流活动中，培养了学生乐于探究、善于表现以及积极主动参与活动的情感 ) 教师小结：各种形态的行星、闪烁的星星、一掠而过的彗星以及人类探索宇宙的图片，使我们感受到星空的美丽，那你们知道这些图片是通过什么手段取得的呢 ? 学生：天文望远镜、人造卫星等…… 教师：是啊，人们利用这些现代高科技手段，获取了大量丰富的视觉形象，激发了艺术家的艺术创作的灵感，可以说现代艺术离不开科学，科学为艺术的发展插上了腾飞的翅膀。 ( 让学生理解现代艺术与科学的关系 )

七年级美术教案 15

教学目标：

1、用点、线大胆组合成一张完整的画面。

2、运用不同的点线，自由表达自己想象中的画面。

3、引导学生把生活中常见的建筑、人物以及各种自然物体、用点、线、面概括成完整的画面。

教学重、难点：

能否用点、线、面组合成一张完整的画面。

教学过程：

一、导入

1、教师出示多种工具描绘出的各种点、线、面。

A、你觉得这些点、线、面有趣吗？

B、你在什么地方见过他们呢？

2、揭示课题：彩线连彩点。

师：你觉得彩线和彩点连在一起会是怎样的呢？

二、欣赏作品

1、教师展示大师康定斯基的作品：

师：你从画中看到了那些东西？他们是怎样组合排列在一起的？

2、展示儿童有关于“彩线连彩点”的绘画作品和手工作品。

三、造型和表现

1、请学生思考：

A、你想用点、线、面来表现画面吗？

B、想一想，你准备用他们来表现哪些东西？

2、分小组尝试运用点、线、面来表现自己想表现的画面。

采用单线、涂色及剪贴等各种形式来表现自己对事物的感受。进一步了解线的组细、点的大小、色彩的。变化、画面的构图……

3、组织小组之间相互学习，并对创作的难点重点“画面要完整”进行进一步讲解。

4、教师出示相关的作品帮助学生理解。

四、练习和评价

1、提出本节课练习的＇要求。

学生练习，利用手中的工具和喜欢的形式表现彩线连彩点的形象。

2、组织学生进行自评、互评。

3、教师适当评价，对课堂表现好的同学进行表扬和鼓励。

4、组织学生作好课堂结束的收拾和整理。

七年级上册美术教案 16

一、教学目的：

了解版画的特点和制作过程，初步掌握制版与印刷的技法。尝试自己动手设计制作一幅单色版画。培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。单色版画

二、重点：

版画的制版工艺和特点。

三、难点：

学生动手能力的培养。

四、教学过程：

（一）检查工具。

（二）导入新课。

1、送给同学们一份礼物，（白色卡纸剪完，贴到彩色之上，然后涂上色，印成许多份送给同学。

2、让学生讨论这种制作方法，这种先制版再印出图画的方法就叫版画

（三）作品赏析。

欣赏一些大师的作品和学生的作品，通过对作品的对比展示，介绍多种风格与特点的版画作品。

（四）制作过程。

1、画稿。

选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。注意选择突出凹凸特点的题材。

2、制版。

用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下，用胶水贴在一底板上。

3、印刷。

铺上纸后均匀的磨平。（中间可看看印刷的效果，如果不够再涂墨印刷，注意纸的位置不能移动）

4、完成。

（五）布置作业。

选择一个你喜欢的题材设计一幅单色版画。

（六）展示点评。

（七）知识拓展。

七年级美术教案 17

教学目标

1、知识与技能：学习海报设计的基本知识。

2、方法与过程：掌握海报的设计步骤和制作方式。

3、情感态度与价值观：启发和培养学生的想象力和创新能力。

教学重点

1、了解掌握海报的构成要素、设计原则及创意方法。

2、尝试设计一幅有创意的海报。

教学难点

对学生分析能力、形象思维能力和创新能力的培养，使他们能根据活动的主题去设计一幅富有创意的海报。

教学方法

直观感受、讨论、欣赏、观察、发现、情景、讲授、演示、比较等。

评价要点

1、是否掌握了海报设计的基本原则和设计方法。

2、能否根据活动的主题展开思维联想，设计出创意独特的海报。

3、是否热心参与学习活动，能否提出有价值的问题。

4、操作实践过程能否细致耐心，与同学合作是否融洽。

课前准备

教具：多媒体教学课件及设备、实物投影仪、卡纸、彩笔等。

学具：卡纸、铅笔、橡皮、彩笔等。

教学设计示例

一、范例导入

以“长安大学第一届图书文化节”的宣传海报或其他代表性的海报为例导入，引导学生通过观察了解海报中传递的信息，发现和总结海报的特点。

二、新授内容

1、海报的构成要素。

对比多幅海报的异同点，引导学生发现和总结海报的构成要素。

2、海报设计的原则。

利用“第十届中国上海国际艺术节”海报，引导学生说出各要素的选择和处理的特点。

(1)文字：

A、标志性文字即海报的主题文字，必须醒目、简洁，字体的选择和编排应根据活动的需要作艺术化的处理。

B、辅助性文字是对标题的具体说明，一般需要写明活动的地点、时间及主要内容。

(2)图形的位置和比例在海报中一般比较重要，图形的选择应呼应主题且构思新颖。

(3)色彩应醒目，常用对比色，以增强视觉冲击力。

3、海报的创意设计。

引导学生结合说学的海报知识，分析优秀海报作品构思、处理等独到之处，培养学生的形象思维能力。

4、海报的制作方式。

通过欣赏大量优秀海报作品，了解优秀海报制作方式——计算机制作、手绘制作。

三、实践练习

用手绘的方式为学校艺术节设计一张创意独特的海报。

1、说创意思路。

引导学生以小组为单位，说出自己的思路和想法，并通过讨论完善自己的创意思路。

教师辅助总结，让学生了解海报设计的具体设计步骤。

2、画创意海报。

把创意想法表现出来。(要求：构图合理、完整，主题明确)

四、展示评价

1、四人小组展示交流，进行自评和互评。

2、教师点评部分作业，巩固本课知识。

五、拓展提升

出示几幅能引发深层次思考的公益海报，引导学生去领悟其中的含义，向学生渗透爱的教育，进行德育深化。

六、教学反思

通过本节课的学习能让学生加强美术及相关学科与校园生活的紧密联系，提高运用美术语言表现生活、表达思想情感的综合能力；进一步认识和理解美术在社会生活及历史文化中的地位、作用，增强设计为生活服务的意识，激发学生积极参与校园文化生活的热情。

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一、教材分析

本单元"初中美术教案7年级上册08课门"依据国家美术课程标准中“造型表现”学习领域的阶段目标设置，学生通过描述、分析、感受、尝试来学习人物特征的表现方法。

本课门是入学后美术课的第一个教学单元，有意识让学生通过观察、捕捉人物特征，关注身边的新同学，帮助建立融洽的同学关系，并发展艺术感知力和造型表现能力。以往教学中的人物素描课侧重学生对人物造型、比例、结构的掌握，这个要求对初中学生而言有相当难度。依据课程标准模糊学科界限，降低专业要求的精神，本课更为强调培养学生捕捉和表现人物特征的能力，通过人物头部的描画来捕捉人物形象、性格、精神状态等特征。

教材“活动一”安排学生观察、描述同学的相貌特征，尝试用相机捕捉同学最有特征的瞬间，其目的让学生细心观察人物特征，形成一定的视觉感受。教材首页呈现与学生学习、生活相关的图片，具有亲切感，以利于进入教学情境。配合教学选择宫六朝的人物头像画重点分析，引导学生感受画家如可表现人物特征。

教师在教学过程中应帮助引导学生观察、分析人物特征，和学生一起探讨人物特征的表现方法，有效地促使学生能较准确地说出身边同学或绘画作品人物特征。

教材学习活动安排环环相扣，层层递进。在学习“活动一”已有感知的基础上设置第二个学习活动，临摹画家的人物头像作品，分析人物特征，体会用笔技巧，学生通过初步体验，感受人物头像的基本画法，为“活动三”作准备。教材提供利用多种材质表现的范图，使学生对不同媒材的表现效果有一定认识，而且难度上适合学生的实际水平。

“活动三”是本单元的重点，即让学生自主表现，为自己或同学画一张肖像画。教材用设问的形式引发学生对表现方法的思考，鼓励其采用夸张的手法大胆表现，使学生感受造型的乐趣。教材所附学生作业有一定示范作用。

“评价建议”一栏对学生学习过程中的情感态度、知识技能的掌握提出相应评价标准，以供学生、教师参考。

资料库对教材中出现的“肖像画”概念作出解释。

学习大空间中选择了不司画种的头像作品，引发学生对绘画种类、造型手段、表现效果的思考。

二、教学目标

学生能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，初步了解表现人物特征的方法。

学生能尝试运用一定的方法，大胆地表现同学的特征。

学生能在交互活动中关爱他人、培养尊重他人的品质。

三、教学思路

教材篇首提供的学生照片不是范图，只是在教学过程中起提示作用，引发学生的共鸣，在活动一的环节教师可组织学生自己拍摄照片，在课堂上交流。人物头部特征主要通过脸型、五官、发式表现是教材突显的知识要点，教材提供了画家的头像素描范作，以及局部放大图例，教学过程中可选择重点分析。通过交流、欣赏、分析进入活动二的临摹练习，教材提供难度适宜的素描头像范例，在表现手法上提供不同样式以供学生参考。在教学提示和活动三的要求中提到夸张手法的运用，可以通过教材图例分析，还要选择有典型代表性的作品讲解。教材中提到肖像画这一概念，以及提供的半身、全身的人物画范图，只是给学生提供选择的空间，重点还是强调人物头部特征的捕捉。

本单元学习需在欣赏感受中体验绘画作品的造型语言，因此范图的选择很重要，课前要做好充分准备。教师在教学过程中，各环节的导入注意以情动人，以趣启智，‘结合设问的`方式引导学生讨论，鼓励学生尝试。相互分析同学特征的环节应有效控制课堂，对学生提出相应要求，避免攻击性的语言，培养学生健康友好的心态。

安排学生户外拍摄照片可采用小组合作方式，一方面加强学生的交流互动，另一方面能合理安排拍摄工具，有效控制教学进度。活动要有计划、有组织进行，首先明确学习活动要求，讲解摄影中的技术问题，然后分组安排组长，对其下达任务并要求及时反馈信息，最后强调纪律以确保活动的顺利进行。

同时学生在学习活动中表现出的参与意识、表达能力、合作精神也是评价的重点。对个性表现应予以肯定，并使学生明确提高的方向。鼓励学生参照教师提供的评价指标或教材中的评价建议自评、互评。

四、教学选择

教学可以按照学习活动设置安排课时。教材活动一安排学生观察同学特征，并尝试用照相机去捕捉同学特征。学生利用照相机观察体验，数码相机是最佳选择，便于及时在课堂上交流。这一活动的实施需要一课时。

教学也可以用两课时完成，第一、第二个学习活动作一课时安排。在实际教学中由于照相设备、场地等诸多因素的限制，户外教学可能难以开展，可安排课外完成，把拍摄的照片发送到校园网内的班级电子邮箱，或把自己满意的照片带到课堂上与同学交流，通过分析、描述、感受达到教学目的。

五、教学建议

1、关于教材处理的建议。

本课围绕头像表现这一主题，设置了描述特征、临摹作品、尝试表现三个活动。教材中提供的部分图片资料只是起提示、参考作用，教师要根据实际教学需要选择使用。教师在图片选择方面要作充分准备，教学导入图片可选择本班学生的头像照片，满足学生兴趣需要，选择的分析范图要大而清晰。

2、关于教学情境创设的建议。

本单元是新学期开学后的第一个教学单元，良好而融洽的气氛有利于教学活动的开展。教师要以饱满的热情充分调动学生积极性，指导学生以拍摄方式捕捉同学的特征，学生在相互拍摄的过程中交流认识，使学生在愉快的氛围中，在描述、感受中认识人物特征及其表现方法。

3、关于教学方法灵活运用的建议。

教学方法可根据教学需要、实际学情灵活处理，一般以谈话法、比较法为主。谈话应紧密围绕人物特征及表现的相关问题展开，向学生提出问题，提问要目的明确、有计划、有步骤进行，使学生思维处于积极状态，通过独立思考、讨论交流获得知识。比较法的运用能有助于学生对客观对象形成正确认识，通过生活中人物特征的比较，生活中人物与绘画作品人物的比较，不同形象特征、不同表现形式的人物绘画作品比较等等，帮助学生感受人物特征，把握造型表现的方法。

4、关于教学媒材和教学手段择优使用的建议。

教师可利用数码相机、摄像机随堂拍摄本班学生，也可以用速写形式示范捕捉本班学生特征。教学展示挂图要大而清晰，作品可以教师自己创作，也可以放大临摹。教师准备的学生临摹资料建议大小合适，学生临摹中无须考虑缩放问题。

5、关于采纳不同教学组织形式的建议。

描述同学特征环节可以采用小组讨论形式，以小组为单位交流照片，并评出特征最明显的同学，选出代表针对讨论结果发言，加强学生合作意识。学生作业可采用评比形式，通过学生互评选出形象特征把握最好的作业加以表扬鼓励。

6、关于学习指导方法和学习小窍门的建议。

本课有意识降低难度来提高学生学习兴趣，但必要的知识点还应让学生掌握，例如在学生临摹练习中，教师应帮助学生分析范本，使其对范本的构图、形象塑造、技术处理等问题有所理解，如有必要可以示范或准备步骤图，避免学生不知所措，无从下手。

七年级美术教案 19

教学目标：

1、知识与技能：了解设计艺术的多样性，掌握联想的技巧。

2、过程与方法：了解生肖造型的知识，利用生活用品进行联想和创作。

3、情感、态度与价值观：感受艺术创作与生活密切相关，增强学生创作意识。

教学重难点：

重点：利用不同的材料展开联想。

难点：根据不同材料特点灵活运用，创作生肖造型。

教学设计：

1、导入新课。

（1）通过毕加索的“牛”和花瓶添加的造型展开联想，激发学生兴趣。

（2）教师提出本课课题：《生肖的联想》。

2、新课讲解。

（1）对十二生肖进行排序，排列为鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪。

（2）回忆十二生肖造型。请同学说一说十二生肖中你最喜欢哪个？并简要说说其造型特点。

3、图片欣赏。

（1）让学生欣赏多媒体课件中的图片，让学生进行观察思考并产生联想。

（2）请学生回答自己所联想到的`生肖，并进行讨论。

4、教师展示。

（1）教师巧妙的用生活中的材料、快速做出生肖的造型。

（2）简单向学生讲解制作注意事项。

5、学生展示。

（1）要求学生试着用几何形体（圆形、正方形、三角形）联想出生肖的形象。

（2）请学生上讲台进行讲解，师生共同进行评价。

6、课后拓展。

任选材料和方式，巧妙联想，大胆创意，设计一件以生肖为主题的作品。

七年级美术《透视知识》教案 20

七年级美术《透视知识》教案

教学方法：讲解、演示和动手相结合。

教学方法：讲解、欣赏、观察、比较和练习相结合。

一．教学目的

通过线造型素描的学习，使学生初步掌握运用结构线表现物体之间的比例、轮廓、体积、对比、远近、方法和透视等的作画方法，培养学生对形体结构的理解能力，发展窨造型想象力。

二、教学重点、难点

重点：讲解线造型的功能和线造型素描的步骤。说明物象形态内部的构造特点决定了处部形态的面的性质。

难点：运用结构线刻画物体内部和外观的组合关系，直至结构本身。

第一课时

教具、学具准备

教具：1.线徒刑的素描作品数幅，明暗素描作品数幅；2.立方体和圆柱体框架模型一个；

学具：软芯铅笔、橡皮、课本、作业本。

第一课时

（1）组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备（2）。

（3）导入新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅，（4）给学生欣赏、鉴别、然后讲解。

设问：线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点

（5）讲授新课

1．线造型素描的特点及线的造型功能。

线造型的素描图是通过线结构的运用，直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲，表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。

线造型素描剔除或减弱明暗色调层次，强调物体本质的实在的形体结构，所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。

线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构，线的造型功能可以概括为以下几点：

（1）表现物象的外形轮廓，（2）勾画形体的边界。

（3）表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。

（4）表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。

（5）表现物象的势、力、节奏、韵律感，（6）抒写人的。情趣，（7）气质。

线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式，而且以图解形式适用于理工科专业中，作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计，在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上，结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段，广泛适用到现代建设的各个产生领域中。

1、立方体与圆柱体

（1）立方体（对照立方体框架模型分析）

立方体是一切形体的基础，它的结构是由大小相同的六个正方形平面，按照垂直关系而构成的。

圆柱体是以长方形的长边为轴，旋转360。而构成。也可以说是由无数个相同的圆面叠杨（如硬钱币叠成一圆柱体）

教材P14上图，立方体与圆柱体结合图形是说明立方体内可以产生一个圆柱体，圆柱体在立方体内的构成是以一个正方体的二分之一边为轴，以立方体一个面的中心点为圆心，旋转306而成。圆柱体的立体感可通过顶底面的透视圆面体现。

（6）作业要求

1、临摹P14立方体和圆柱体范画。

2、用3B、和6B铅笔作画，3、要求表现物象透视准确，4、结构清晰。

（7）课堂小结：

选出一部分作业讲评，指出优缺点，布置下节课的学具准备。

第二课时

（1）教具和学具准备（2）：

教具：1、立方体的切挖模型；2、用泡沫塑料做两个相等的长方体模型，把它们拼在一起是一个立方体；3、大幅基本形体切挖挂图；4、能进行切挖的软性固体材料。

学具：萝卜、柑桔、苹果、肥皂、泥巴等软性材料；2、小刀、铅笔、橡皮、课本、作业本。

切开成为两个长方体，然后将这两个长方体可以拼叠成各种造型（用二个长方体拼叠演示）

切去立方体的八分之一，首先找出立方体三个相邻的面的面中心点，并把每个面分成四等分。然后将三个相邻的四分之一等分垂直切去。

用泡沫块做一个立方体，切去八分之一，被切去部分仍可嵌入原处，以便演示，并用红色在立方体相邻的三个面上画出垂直水平线，切去后的截面用三种色区别，（自制模型进行演示）

2．圆柱体、球体、锥体的切挖：

用较规范的萝卜、桔子或苹果及橡皮泥等到物，在课堂进行切挖示范，揭示圆信体、球体、锥体被切去一部分后的结构变化，并挂出以线徒刑的切挖结构图。

（8）作业要求

作业一：临摹P/15四种基本形体切挖图。

作业二：可任选一种基本形体作切挖练习，如立方体可用肥皂块、泡沫块等；圆柱体可用萝卜等；球体可用柑桔、苹果等。将切挖后的伤口放在课桌上进行写生。

要求运用虚实、轻重不同的线条描绘声绘出对象的内部与外观铁组合关系。

课堂小结

对切挖练习及以线造型写生较好的作业进行表扬，指出普遍存在的问题，布置下堂课的准备工作。

第三课时

（1）教具和学具准备（2）：

教具：大幅《口杯与肥皂盒》步骤然图范画一张。口杯与肥皂盒三组静物。

学具：4B或6B铅笔、橡皮、课本、作业本。

（3）组织教学：检查学生课堂常规及学习用具。

（4）复（5）习旧课，（6）导入新课：

通过前二节课的学习，我们可以获得以下两点认识：

（1）物体的外观形态特点，（2）都取决于它的构造特点。

(2)任何物体的外形都是由不同的面构成，面归纳起来有三种形式：即有方向不同的面（包括正、侧、水平、垂直、倾叙的面等），有性质不同的面貌一新（包括平面、曲面等），有大小不同的面，这些面按照物体

的结构形式、组织、联结起来，构成物体的外部形态。

物体的外观形态只有借助于光的作用才能显示出来，然而，线造型的素描特点不是借助光的作用所产生的明暗形态来刻画物体的结构体积，而是用结构线来表现物体的内部与外观的组合关系，直至结构本身，所以，了解物象形态的构造形态的构造特点和外部形态的面的性质，是画好线造型素描的关键。

（7）讲授新课

板书：口杯与肥皂盒

线造型的素描步骤（结合课本P16“口杯与肥皂盒“进行讲解）：

（1）面对写生的物体，采用剔除或减弱明暗光影的方法，从整体出发，观察和找准物体的基本形，用线和点标出，并注意画面构图。

（2）用辅助线画出物体的大体轮廓，形体结构，透视变化及物与物之间的组合空间位置。

（3）用线准确地刻画出物体的内外部结构关系、透视关系、体积感及物与物之间的组合空间关系。

（4）调整修改，使画面效果完整。

3、透视法则的运用（结合范画讲解）

平等透视法则，成角透视法则和圆形透视法则应结合步骤图渗透讲解，不宜过多涉及透视知识。

5、作业要求

要课作业可安排写生“口标与肥皂盒“，也可临摹课本16的范画。用软芯铅笔作画（4B或6B），作业要求轮廓比例基本准确，构图适当，透视准确，并能初步运用不同线条表现出物体的内外组合关系和窨立方体形态。

七年级上册美术教案 21

【课型】

造型·表现

【课时】

二课时

【教材分析】

“美术学科要给学生奠定适应未来社会生存、继续学习和发展之基础的美术能力”，“手绘线条图像”是最常见的绘画表达方式，是美术中的“白话文”，是２１世纪公民必备的能力，是培养学生审美能力的有效切入点，有助于发展学生的多种能力。手绘线条图像的表达重视基础，面向全体，承认差异，将会使更多的学生热爱美术，走近美术。同时，它还使学生在充满情意性的学生中，增强自信、发展个性、培养创新精神。本课是新教材精神和理念改革的一种体现，有别于以往素描等过于专业的美术基础知识? 通过对手绘线条图像知识的介绍，使学生了解了手绘线条图像在叙事、说明交流以及记录生活、表达情感等方面的功能和用途，既重视了学科间的综合，又不失美术学科特征。

【教学内容和目标】

1、显性内容和目标：通过本课的学习应使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性地去表达物象，并能抓住物象的基本特征。培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。

2、隐性内容和目标：培养学生的审美能力，发展终身学习的能力，自主学习及独立思考的能力，运用知识的能力。培养创新精神，发展个性，培养学生热爱大自然，热爱生活的美好情感。

【重 点】

对手绘线条图像表达的意义、功能的理解。体会手绘线条图像表达的乐趣，培养、发展观察力、想象力、表现力。

【难 点】

能迅速、大胆有个性地对物象特征的把握和表达。能运用丰富的想象和手法，对复杂的物象综合处理，抓住关键，创造性的表达。

【教具准备】

课件，范作，常见产品安装说明图，茶杯等实物。

【教学设计】

第一课时（第二课）

一、创设情境，导入新课

教师以电影《李双双》中，李双双在门上画图，说明钥匙、孩子寄存处的事例为例，引起学生兴趣，说明手绘线条图像的存在性、实效性和大众性，解除学生思想压力。或创设某一情境，提出问题，引导学生用手绘线条图像的方法解决，并找一学生上台板画，师生评析后，教师说明“作用”，得出“第三语言”的结论，引入新课。

二、教学活动

●设问思索：

师：提问，哪些地方接触过手绘线条图像？

生：回答。

师：出示各种图片，

生：分析各自内容和作用。

师：总结手绘线条图像“可视性强”，“快速方便”等特点。

●欣赏、明确知识

师：引导学生观赏教材中和课件中的图例，初步认识手绘线条图像的普遍存在。出示《贺兰山岩画》、“儿童画”作品，让学生欣赏，并让一生读教材中的第一段文字，知其伴随人类的成长而发展，且早于文字的产生，各行各业、方方面面都能用到。

生：读教材第二段，讨论回答，

师：板书小标题。

功能：叙事、说明、交流、抒情、记事等。

地位：人类的第三语言（除口语、文字外的）

实用性：不受时间、地点限制，不受工具技法约束。

应用范围广：示意图、路线图、交流图，教学板画图、地质地貌图、侦察图、布置图、叙事图、说明图、美术专业创作等。

教师出示生活中常见的产品安装说明图、使用说明图等实例，让学生观赏，进一步认识其重要性，加深学习兴趣。

●热身练习

让学生根据个人程度，按“建议”中要求，或自选内容，也可临摹，感受手绘线条图像的乐趣。

评价

展示观赏优秀学生作品，先由学生评价，再由教师总结，指出不足的地方，并即时示范，或与范作对比。

三、学生练习，作业

根据“学习建议”要求或以上热身练习中遇到的问题，让学习有针对性的练习。教师可根据学习的程度提出不同的要求，并创设情境，规定时间，并让学生彩用游戏、竞赛等多种手段进行。

四、作业评析

选择较典型的作业收交。从表达明确、大胆果断、生动流畅、有创造力、新颖独特等方面进行评析。适时鼓励，少作横向比较。

五、小结

通过学习本课，使我们了解了手绘线条图像的功能和用途，知其是人类除语言、文字之外的“第三语言”，简便易行，用途十分广泛。

已能用手绘线条图像的形式对事物进行简练的描绘，为下一节课的学习及今后的学习、生活、工作打下了基础。

六、布置下节任务，师生问好，下课。

第二课时（第三课）

一、导入新课

回顾上节所学内容，教师提出几个生活中常见的物品，找几个同学到黑板上描绘，师生评议，教师概括总结，指出不足，并修改指正，说明手绘线条图像的表达虽简单自由，但也是有一定方法可循的。引入新课。

二、教学活动：

●明知识法

1、特征的表达

师：随手在黑板上画出一个暖水瓶，同时展示一个暖水瓶实物，同学生一起观察分析其结构，用几何分解的方法，概括其基本结构，说出组成要件，分析哪是必需有的，哪是可有可无的（如提系），

生：欣赏教材中的范作。

师：说明，在对物像观察分析的基础上，找出能表现基本特征的形状，然后再去明确地表达。随即板书表达步骤：

“观察——理解——表现”

２、动感的表达

师：创设几个情境让学生去讨论。如流水该如何表现？静止的汽车和行弛的汽车应怎样用不同的方法表现？

生：几个学生到黑板试画。

师：带动学生一起评价分析。

师：画“一杯热水”，说明表达的关键是强调“热”这一概念，但线条的形式可是多样的。引导学生赏析教材中范作，明确这一问题。

师：展示有关范作，边演示边总结：

在表现人的情绪、流水、闪电、光、雨、火等有动感的物象时，要使用有象征意义的线条，运用一些特定的技法去表现。

３、过程的表达

观赏教材中“尺蠖幼虫的爬行”示意图，并展示有关“过程表达的图片。

师：说明动物的爬行、运动，机器的运转等都有一个周期性循环的过程。路线图、过程图等都有其独特规律，可用指导线、箭头、排列等方法表现，只有认真观察、分析才能得到理想的效果。

４、内容的表达

回看上节教材中《小客厅布置图》等。

七年级上册美术教案 22

教学目标

1、了解对印原理和制作的方法。

2、通过讨论、探究、小组合作，学生能大胆尝试多种对印方法，主动探究用自己喜爱的方法制作抽象或具象的对印作品。

3、通过探究学习，体验集体制作的乐趣，学会交流，分享成功的快乐。

重点

掌握涂色方法和压印的方法。

难点

如何发挥学生的想象力和创造力，利用不同媒材和方法制作有个性特色的作品。

教学准备

底版、水粉用具等

教学方法

演示等

板书设计

对印的乐趣

1、折纸对印法

2、单纸对印法

教学过程

一、导入新课

大自然中，经常会有一些美丽的纹理引起我们的兴趣和遐想，你知道这是什么的纹理吗？

那这些实物上的纹理是怎么复制到纸的上呢？

板书：对印的乐趣

二、讲授新课

1、介绍对印

对印是独幅版画的一种制作方法。通过在底版上涂色、压印得到丰富而奇妙的肌理效果。

2、折纸对印：

（1）欣赏书中的《瓶花》、《蝴蝶》这两件作品是怎样对印出来的？

（2）学生讲解制作要点

3、单纸对印：

（1）欣赏书中的《熊》等作品。

（2）介绍单纸对印的方法

（3）出示所形成的图形：像什么？变转角度像什么？

（4）展示有新意的作品，请同学介绍自己的制作方法和独特之处，以及画面的色彩层次和肌理变化给人的感受。

三、课堂练习

分析画面构图方法

四、展示、小结

1、展示自己的作品。

2、没有形成具体形的同学，看看你的画面有没有可取的部分？能不能和小组同学组合出一件对印作品？

看演示，猜想。

思考，讨论。

小组研究后回答。

欣赏后研究对印方法。大胆尝试。

谈一谈成功或失败的原因。

比较单纸对印与折纸对印的异同。

观察。

看教师完成的图形展开联想。到前面添加使

展示自己的作品，介绍制作过程。

结合想象出的内容适当添加。

展示，评价。

小组合作完成一件新作品。

课件出示各种纹理。

板书。

提问：什么是对印？

小结。

提问，引导学生制作。

小结对印要点：

1、颜色饱满

2、水分适中

介绍单纸对印

演示。

引导学生展开想象。

提问：印完后可以如何布置画面才能使画面更有情趣？

引导。

利用各种纹理导入新课，引导学生大胆联想，激发学生的学习兴趣。

通过提问引导学生积极思考，把以前了解到的版画与本课的对印知识相联系起来，并为以后的版画学习打下基础。

通过实际操作练习，让学生自己探索出对印时要注意色彩及水分的控制。

通过教师的演示，解决本课的重点。

以教师完成的作品引导学生联想，并鼓励学生到前面自己动手添加，解决本课难点。

指导学生注意画面的构图。

激发学生的学习兴趣，培养学生与别人合作的能力以及创新精神。

五、教学修改、反思

本课面对的是初中一年级的学生，对印在小学的美术课中便已尝试过，既熟悉又充满诱惑力，而且对印的方法易于理解、接受和操作，容易激发学生的制作欲望和兴趣。但由于过多的接触了一些具象知识，学生的想象力受到一定的限制。所以本课教师应鼓励学生大胆想象，大胆进行创造活动。

七年级上册美术教案 23

教学目标：

1、了解面具的由来和演变发展的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的不同理解。

2、了解面具的造型特点及表现形式和方法。

3、了解现代面具的功能和作用。

教学难点：

设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。

课前准备

（1）多媒体课件、图表、面具光盘。

（2）面具相关文字资料及图片资料。

（3）学生制作面具的海绵纸，胶水等。

（4）学生表演节目用的道具和音乐。

教学设计

学习内容 学生活动 教师活动

第一课时激发兴趣与合作探究第二课时学习与制作第三课时展示、体验、交流。分组合作，讨论节目，分配角色。搜集面具资料（图片、实物、文字资料等）与同学交流自己对面具文化的了解。欣赏中外面具作品。学习面具的设计制作方法。设计有创意的面具以小组为单位表演节目，评价自己与他人的面具及节目的设计。引导学生观看录像。组织学生分组，讨论每位要演节目及角色，引导学生查找资料。讲解面具知识，面具的历史、面具的制作方法。重点讲面具对人物性格的刻画。指导学生设计出有个性、有创意的面具。正确引导学生评价

教学过程设计

（一）第一课时激发兴趣与合作探索

1、影片欣赏：播放童话剧《马兰花》录像资料

2、教师总结：看了录像中戴面具表演的节目。我们也要开一场联欢会。要以小组的形式每个同学戴上面具，表演你喜欢的节目。

3、教师提出问题请同学思考：

a、你和谁一组？

b、表演什么节目？

c、我演谁？

d、角色的性格是什么样的？

e、你如何给角色设计面具？

4、请你用形象或语言描绘出你所演角色的特征。

5、请同学查阅有关面具的文字资料、图片资料、实物等。（通过书籍、网络、电影、录像等）

（二）第二课时：面具知识的讲解与面具设计与制作

1、面具知识的介绍

引导学生把搜集的图片、文字资料，以小组为单位向全班同学展示。交流对面具文化的了解。

交流内容应包括：

（1）古代面具的由来、意义、功能。

（2）不同民族、不同地域、不同国家面具的造型特点及风格。

（3）面具的材料及色彩特点。

（4）现在面具的功能：随着社会的发展，面具的功能已不再是祭祀，驱鬼怪，除病魔。

提问：现在社会中面具都运用在哪些方面？

学生思考：家居装饰、表演道具、狂欢节、物品的设计等。现代面具是人们除旧迎新、欢歌劲舞、交流情感不可缺少的装饰。

教师用多媒体课件演示现代面具图片，加深对现代面具的了解。

2、教师讲解面具的设计制作方法，步骤。

3、学生制作面具

在教师介绍面具制作的基本原理和方法的基础上。学生展开设计与制作。

学生思考：

（1）设计什么风格的面具？（粗犷、奔放或细腻。写实或抽象）

（2）运用什么样的色彩表现人物的个性？（色调统一、色彩对比强烈）

（3）采用什么样的制作方法？（平面或立体）

要求：面具造型色彩夸张独特，符合节目的角色。

（三）第三课时展示、体验、交流

根据上节课制作好的面具向全班同学展示、体验、交流。

1、分别以组为单位，上台表演本组设计好的节目。同时，体验角色的内心情感。为了使节目更生动，可以考虑音乐、旁白、服装、道具等。

2、发给每人一张评价表。每组表演完节目后，给以评价。

3、全班同学的面具贴在黑板上。教师引导同学评价。（从面具及表演两方面评价）

教师提出问题：你最喜欢哪组同学设计的面具？为什么？

你最喜欢哪组同学表演的节目？为什么？

4、学生交流体会，赞美他人的优点，欣赏他人的成功。

5、教师总结评价

附：

评价表

第一组第二组第三组第四组第五组第六组

面具造型30分

色彩30分

节目创意20分

表演20分

教学反思

本课程属于设计应用课。在教学设计上更注重学生的体验，由于学生知识、能力不同，在设计面具和表演节目上，教师要尊重学生自主兴趣，情感的表达。节目的选择应符合学生的年龄特点，充分展示学生的所思所想，是学生内心世界的一种真情流露。

七年级美术教案 24

【教学目标】

1、通过校服设计活动，了解服装设计的基本常识。

2、提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣。

3、激发创新意识。

4、让学生建立健康的、积极向上的着装观。

【教学重点】

1、掌握服装设计的基本常识。

2、提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣。

【教学难点】

能否恰当地运用所学的服装设计知识进行设计练习。

【教学方法】

欣赏、讨论、讲解、示范、练习

【教学准备】

习作若干张、服装图片若干

白纸、透明胶、铅笔、水彩画工具等

【教学过程】

一、导入：

教具+图片欣赏

二、新课：

1、学生试穿几套衣服

讨论：“学生校服应该具有什么特色？”

学生分组讨论后，发表组内见解；

说明校服一般特点常识：款式、色彩、年龄特点与着装符合人体比例与结构。

请一名学生概括校服的特点，教师板书，做补充或解释说明

2、展示一些图片、以前学生设计习作让同学们欣赏激发学生创作热情

欣赏后讨论：

a、评述比较喜欢的校服设计作品。

b、你觉得这些服装合适校园环境吗？

c、如果你是设计师，你觉得设计校服有哪些注意点？

3、教师归纳总结：

设计校服注意点：

a、校服设计的原则：实用与美观相结合。

b、款式：简洁流畅。如、运动服、休闲装等。c、色彩：稳重明快、清新柔和。

d、面料：透气性好、易洗易干、价廉物美。

4、教师讲授校服设计有关知识

设计步骤

①、构思

②、铅笔画草图

③、彩笔着色完成

三、教师示范设计稿

四、你来试一试(课堂练习)

请你用准备的工具，设计一套你心目中喜欢的常宁八中的男生或夏季校服一套。

五、展示学生设计作习，进行自评、互评。

六、课堂小结(略)

【板书设计】

我为校园添色彩——服装设计

1.学生校服应该具有什么特色？

3、设计步骤

①、构思

②、铅笔画草图

2.在服装设计过程中我们应注意：③、彩笔着色完成a、校服设计的原则：实用与美观相结合。

4、课堂练习

b、款式：简洁流畅。如运动服、休闲装等。尝试设计男生或夏装一套。c、色彩：稳重明快、清新柔和。

d、面料：透气性好、易洗易干、价廉物美。

5、习作展评：

七年级美术教案 25

一、教学目标：

1、掌握浮雕制作的步骤和方法学会正确使用工具，掌握磨、刻、铲、雕等基本技能。

2、学会用草图表达创作意图。

二、教学重难点：

重点：是讲解演示基本技法，学生尝试练习，交流探讨操作技法，在实践过程中发现问题和操作难点，引导学生逐步掌握基本技法。

难点：教给学生雕的技法，在石膏上如何表现。

教学准备：

实物投影仪、石膏板、砂纸、木刻刀、牙刷。

三、技法介绍及尝试：

1、教师讲解演示基本技法，学生尝试练习，交流探讨操作技能，在实践过程中发现问题和操作难点，引导学生逐步掌握基本技法。

2、落实“铲”这一教学难点，刀口要放平，逐层铲去背景，用力平稳，深浅均匀，不要停留在局部，以防背景产生高低不平的现象。

3、操作时注意安全，刻下的石膏粉倒在垫底的废纸里，不要用嘴吹，以防飞入眼睛

3、知识要点：

1、图案设计稿子(动物浮雕)要点：用明暗把图形的层次关系表现出来，低点画暗、高点留白，这样有助于我们在刻制浮雕前对哪些地方应去掉做到心中有数。设计时应尽量避免透视和形象的重量，以便最后制作出完整的形象。

2、刻制步骤：起形---开荒---立位---粗刻---细刻---调整与修饰

3、学生练习：

本节课完成任务：起形---开荒---立位

4、教师巡视辅导

春七年级下册美术画家笔下的质感教案 26

教学进度表:

周次课题

1-2周《富于创造力的造型艺术》1课时

3-4周《美术是个大家族》2课时

5-6周《小伙伴》2课时

7周《在校园中健康成长》2课时

8周《我们的风采》1课时

9周《有创意的字》1课时

10-11周《精美的报刊》2课时

12-13周《描绘我们的校园》2课时

14-15周《设计我们的校园》1课时

16周《实用又美观的日用产品》1课时

第一单元什么是美术

第一课富于创造力的造型艺术

学习领域:欣赏·评述

课时：1课时

教学目标

知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程，体会美术作品的立意与表现。

过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品，理解美术作品与自然、文化的多重关系。

情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。

教学重难点

重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。

难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。

教学方法

欣赏法、讲授法、讨论法

教具准备

不同肌理的石头、课本、课件

教学过程

教学内容

二次备课

课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。

（一）引导阶段：

1、教师活动：以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景图片，教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春·雪》。

2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。

3、教师总结：美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。

（二）发展阶段：

1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析：

（1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？

（2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？

（3）图画中的形象分别具有哪些象征意义？

（4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？

学生积极思考，回答问题。

2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。

（1）自然山石的幻化——“抱石皴”法。

（2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。

学生思考、体验“肌理”的含义。

3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。

作业布置

结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。

教学反思

1、《江山如此多娇》这幅作品到底美在哪？

2、今后欣赏美术作品从哪几方面着眼？

七年级美术教案 27

教材分析

盛情邀约，即呈递请柬，邀请校领导、老师、各班同学及学生家长等参加学校艺术节中的某个活动，这是艺术节实施中的一个必要流程。

请柬，作为感情联系纽带的礼仪性书信，经过古老文化的积淀，蕴涵着深刻的人文内涵，寄托着深情厚谊，彰显着独特的视觉美感。本课内容是对前一课的海报设计和小学阶段贺卡设计教学内容的梯级延伸；因此，可适当弱化“设计应用”学习领域相关知识、制作技法的学习，适当加强“综合探索”领域的学习研究。可积极挖掘和紧密结合学生生活、校园文化，引导学生主动参与到请柬文化的体验与传承当中，顺应学生的心理发展需要，在突出情感、学习态度、价值观的养成的同时，循序渐进地提高其基础知识和基本技能。

本课在内容的编排上没有过多地涉及涉及和制作方面的知识，而是侧重于介绍请柬设计的独特要求，为学生留有更多的空间进行协调统一的设计练习。拓展环节通过同一主题系列作品的展示，为下一单元——视觉传达设计作品的欣赏学习进行了适当的铺垫。

教学目标

1、了解并掌握请柬的内容、意义、书写及制作方法，设计制作一张校园艺术节请柬。

2、通过观察、分析、合作、探究等学习活动，使学生掌握请柬的设计制作过程和具体步骤，并能在实际生活中得以运用。

3、使学生了解重大活动的基本礼仪，培养学生的基本礼仪规范，增强学生的社交能力。

教学重点

了解请柬的一般知识，学会请柬的设计方法。

教学难点

设计并制作出有创意和特色的校园艺术节请柬。

教学方法

直观感受、讨论、欣赏、观察、发现、情景、讲授、演示、比较等。

评价要点

1、是否掌握了请柬的书写格式要求和设计技巧。

2、是否利用所掌握的请柬知识和技能，设计、制作出符合校园艺术节主题的请柬。

3、是否热心参与学习活动且学习兴趣持久。

4、能否将所学请柬知识及设计制作方法运用于学校艺术节的实际活动中。

课前准备

教具：多媒体教学软件及设备、请柬实物、卡纸、彩笔等。

学具：卡纸、铅笔、橡皮、彩笔、剪刀、固体胶棒、其他各种装饰辅助材料。

教学设计示例

一、动画导入

播放动画经典故事《森林音乐会》，请学生思考：小动物们是通过什么方式得到音乐会的'消息的？进而导入本课课题：盛情邀请——请柬的设计。

二、新授内容

课件出示学习目标，学生明确本节课的学习任务和要求。

【环节一】了解并掌握请柬的内容、意义、书写格式等基础知识。

1、请柬的意义。

（1）设问：举行活动为什么要送请柬？（引导学生说出请柬的意义）

小结：请柬又叫邀请函，也称请帖，是单位、团体或个人邀请有关人员出席隆重的会议、典礼等活动时发出的礼仪性书信。

（2）学校一年一度的校园艺术节就要召开了，同学们能否试尝自己动手制作一张精美的请柬，邀请亲朋好友来参加呢？（激发学生的学习兴趣）

2、请柬的类型。

设问：同学们都知道，请柬来源于生活。那么在生活当中，你都见过哪些类型的请柬？

（引导学生说出常见的请柬类型：结婚请柬、生日请柬、会议请柬、活动邀请函等，课件出示图片）

3、请柬的形式

（小组合作探究）各小组打开桌面信封观察分析手中的请柬具有什么特点。

（引导学生从请柬的类型、色彩、图案、结构等方面进行观察和分析，并说出请柬的结构形式：单贴、双贴、组合贴）

4、请柬的内容。

结合请柬欣赏，总结出时间、地点、邀请人和被邀请人等相关内容。

5、请柬的书写格式

出示两种不同书写格式的请柬，在观察和对比中，引导学生发现请柬书写格式：横式写法和竖式写法。

拓展介绍：古人之所以竖着写，是因为在造纸术发明之前，古人是在竹木简牍上写字的，而竹木简牍都是窄长的片状，用绳串起来可卷成册，二打开卷册自然是右手执端，左手展开阅读，所以，书写也就形成自上而下、从右往左的顺序。后来，蔡伦发明了造纸术，随着中西文化的涌入，拼音文字与中文混写现象的增多，人们横向阅读和书写的习惯逐步养成，请柬的书写也出现了横式。根据人们的喜好，竖式写法还常被运用在请柬上。

6、请柬作品欣赏。

课件出示3—5幅作品，分析其优缺点，提出改进建议。

【环节二】合作探究请柬的设计制作步骤。

1、小组合作分析手中的请柬，探究制作步骤。

2、教师示范制作步骤。

（1）构思，确定活动主题和结构形式

（2）剪出衬底图形

（3）装饰美化

（4）写上请柬文字内容

3、小组展示请柬，总结请柬的制作方法。（剪刻粘贴、绘制、电脑设计等）

【环节三】小组合作进行请柬的设计制作。

1、提出设计制作要求。

（1）为学校举办的校园艺术节设计一张请柬。

（2）可用绘画、剪刻粘贴等方法。

（3）内容要与设计统一，信息准确完整，书写格式规范。

（4）设计新颖，别出心裁，色彩搭配和谐。

（5）注意刀具安全，保持教室卫生。

2、学士制作，教师巡视指导，计划书展示典型作业，指出优缺点以供借鉴。（播放背景音乐，展示以往学生优秀作品，自动切换）

【环节四】作业展示评讲。

1、组内互评，推选本组1—2件优秀作品。

2、班级小组展评，讲解设计思路及制作过程。

三、课堂小结

1、学生回顾本节课所学的请柬知识和制作技巧，总结精彩亮点和需要改进之处，为以后的学习提供借鉴。

2、教师总结教学情况。

四、知识拓展

运用计算机常用应用程序——windows中的“画图”或Photosshop软件等，设计制作请柬。

五、教学反思

本课内容是对前一课的海报设计和小学阶段贺卡设计教学内容的梯级延伸；因此，可适当弱化“设计应用”学习领域相关知识、制作技法的学习，适当加强“综合探索”领域的学习研究。可积极挖掘和紧密结合学生生活、校园文化，引导学生主动参与到请柬文化的体验与传承当中，顺应学生的心理发展需要，在突出情感、学习态度、价值观的养成的同时，循序渐进地提高其基础知识和基本技能。

七年级美术教案 28

一、教学目标

(1)、通过教师的讲解和引导，使学生对立体物象的表达方法有一个准确的认识，特别是透视的表达方法。

(2)、通过学生练习进一步讨论，使学生对透视的表达方法(成角)能做到基本掌握。

二、教学重点和难点

(1)、成角透视中的视点确定。

(2)、准确的描绘透视图中物象的'结构。

三、课前准备

1、学生的学具准备：16开图画纸一张，HB铅笔、橡皮等。

2、教师教具准备：多媒体设备，教学课件等。

四、教学过程

（一）、游戏导入，激发学生兴趣：

在我们的生活中到处都有美丽动人的景色，富于生活气息的农家小院、层层叠叠的城市建筑、绿荫与鲜花簇拥的街道、峰峦起伏的风景等等，我们用什么样的表达方法表现生活中的动人的景色呢？下面就请有勇气的同学大胆的来抽取表现的题目，根据给出的元素把物象的空间关系表现好。

1、太阳、山、水、树。

2、街道、两排树。

3、氢气球、天空。

4、6个人物在拍合影。

（同学们想出了很多表现物象空间的方法，那么我们来了解一下到底什么是物象空间？）

（二）、欣赏分析，掌握新知：

1、物象空间概念：指包含有具体事物形象的三维立体空间。（空间是物质存在的一种客观形式，由长度、宽度、高度表现出来，是物质存在的广延性和伸张性的表现。）

例如：我们上课的教室就被称作室内空间；游戏、运动的草坪和操场通常又被称作室外空间。

2、运用手绘线条图像表达出的物象空间显得清晰、简洁、美观，因而具有很强的实用性。